Puedes elegir si quieres ver a Nicholas Cage hacer una imitación verdaderamente espectacular de Humphrey Bogart en la versión en color de “Spider-Noir” o en la versión completa en blanco y negro de la serie Prime Video. El director de fotografía de la serie, Darran Tiernan, espera que veas ambas versiones, pero el director de fotografía saltó a la historia de “La Araña”, también conocido como el detective Ben Reilly (Cage), por una razón diferente.
Tiernan sabe cómo fotografiar a un detective torturado con un sombrero de fieltro (“Perry Mason”) y cómo crear la atmósfera de cómic de una metrópolis podrida (“El Pingüino”). Sin embargo, un director de fotografía puede esperar toda su carrera para hacer un cine negro adecuado.
“Una de mis hijas dijo: ‘Has estado manifestando esto toda tu vida’, y yo dije: ‘Sí, probablemente lo haya hecho’”, dijo Tiernan a IndieWire.
El encargo para “Spider-Noir” que Tiernan pudo haber manifestado o no fue primero para una serie en blanco y negro, antes de que cayera la voz desde arriba para que Tiernan y el colorista Pankaj Bajpai hicieran que el color del programa también fuera compatible. Pero la adición de la versión en color en realidad abrió cierta libertad para Tiernan y su compañero de fotografía Peter Deming para ser aún más gráficos e inmediatos de lo que tiende a ser la cinematografía moderna convencional, apoyándose en las raíces expresionistas alemanas del cine negro y la creatividad, a menudo de bajo presupuesto, que impulsa la narración del cine negro.
“Estaba revirtiendo 25 años de ser director de fotografía para volver a la escuela de cine, donde sólo tenías tres luces y dónde las ibas a colocar. Y siempre eran de tungsteno”, dijo Tiernan. El departamento de cámara de “Spider-Noir” no estaba mal equipado, pero Tiernan se impuso algunas limitaciones deliberadas de iluminación para tratar de encontrar esos momentos de creatividad, y también flexibilidad expresiva, en cómo la cámara trata a Ben, su asistente de Girl Friday Janet (Karen Rodriguez), el siniestro mafioso Silvermane (Brendan Gleeson) y la misteriosa dama Cat Hardy (Li Jun Li), entre otros.
Principalmente: mucha más luz de tungsteno de la vieja escuela y muchos menos LED.
‘Spider Noir’ Aaron Epstein
“Hay un hermoso libro de cinematografía llamado ‘Painting with Light’, de John Alton, de 1948. Es uno de los primeros libros de cinematografía, en realidad. Hay un capítulo sobre el cine negro, y es muy directo sobre qué es y cómo se usa”, dijo Tiernan. “Con los personajes masculinos, prácticamente hicimos esa iluminación. Pero a los personajes femeninos los iluminabas de una manera ligeramente diferente porque así es como lo hacían”.
Tiernan y todo el equipo de “Spider-Noir” tuvieron muchos puntos de referencia, desde lo que el director de fotografía llama el estilo de cámara sorprendentemente moderno de Otto Preminger en “Fallen Angel”, hasta la bravuconería de Orson Welles de ir a donde nadie más irá en “Touch of Evil”, hasta las seductoras y soñadoras transiciones de Jacques Tourneur en la a menudo dura “Out of the Past”, e incluso la brillantez de “Kubrick antes de ser Kubrick” de “The Matar”.
Una piedra de toque para Cat Hardy, en particular, vino de cómo “La dama de Shanghai” de Welles trata a los personajes de Welles y Rita Hayworth. Tiernan estaba emocionado de aceptar un cambio en la estética de Ben, que no ha dormido bien ni se ha duchado desde “Across yhe Spider-Verse”, y Cat, que tiene una presencia un poco más etérea.
“No quería tener un gran cambio, pero aprecio lo que estaban tratando de hacer, ese lenguaje”, dijo Tiernan. “Todos los filtros que usaron, las hermosas medias Dior en la parte posterior de las lentes, todas estas cosas que estaban probando para lograr una sensación particular”.
“Spider-Noir” tiene que alternar entre su misterio central y los elementos más descarados del cómic de la serie, lo que también requirió que Tiernan y el equipo de cámara tuvieran cierta flexibilidad en cómo cambiaría la apariencia de la serie y cuán motivada o expresiva sería la iluminación. Tiernan dijo que el desafío realmente le hizo apreciar a los actores del programa y lo distintivo de sus rostros cuando fueron fotografiados con una sensibilidad de cine negro.
‘Spider Noir’ Aaron Epstein
“Veíamos los ensayos de bloqueo y consultábamos con el equipo de efectos visuales, y teníamos ideas de dónde iba a estar la cámara, y algunas ideas sorprendentes surgieron al ver sus actuaciones. Cada uno de ellos es muy diferente a su manera”, dijo Tiernan. “Tienes al hermoso y cruel jefe de la mafia interpretado por Brendan Gleeson, y a Karen Rodríguez, Lamorne Morris, Jack Huston; todos son muy buenos interpretando ese personaje y entendiendo el mundo, y a todos les encantaba el cine negro”.
Ese amor por el cine negro impulsa ambas versiones de “Spider-Noir”; la composición principal de Tiernan para el tipo de color que quería evocar y para lograrlo tuvo que trabajar muy de cerca con los equipos de arte y vestuario es, no gran cosa, “Vértigo”.
Tiernan descubrió que el objetivo de una historia de cine negro es la capacidad de ser muy gráfico y encontrar formas de composición no sólo para evocar la agitación o el conflicto interno de un personaje, sino también para hacer que la apariencia del mundo entero se conecte con ello. No tan diferente a una web.
“Cuando haces algo visual, si se te permite ser muy gráfico, es muy inmediato”, dijo Tiernan. “Estoy muy satisfecho con ambas versiones y hemos logrado lograrlo con éxito”.
“Spider-Noir” ahora se transmite en Prime Video.
