Cuando se anunció hoy que “Narnia: El sobrino del mago” de Greta Gerwig pasará de su estreno en cines de Acción de Gracias a su estreno en IMAX el 12 de febrero de 2027, surgió la pregunta inevitable: ¿qué significa esto para su potencial para los Oscar?
Netflix originalmente colocó su muy esperada nueva versión del mundo de “Narnia” en el calendario casi al mismo tiempo que se lanzó por primera vez su reciente producción, la exitosa película nominada a Mejor Película “Wicked”, fue una indicación temprana de que el servicio de transmisión tenía fe en que Gerwig entregara su cuarta nominación consecutiva a Mejor Película. Eso habría significado romper su propio récord como la cineasta más nominada en la categoría.
Pero la preocupación inicial de que “Narnia” sea retirada de la competencia en la carrera número 99 de los Oscar no es presumiblemente compartida por la propia escritora y directora.
En primer lugar, todavía no hemos recibido ningún tipo de primer vistazo al proyecto, por lo que también podemos suponer que la película necesitará más tiempo para realizarse, especialmente considerando los efectos visuales involucrados en capturar a un personaje como Aslan, la figura divina del león clave para la serie de libros. En segundo lugar, la nueva apuesta de Netflix por un estreno IMAX más sustancial, con una ventana de cine más larga, le da más tiempo para respirar en febrero. Ahora, no competirá por las pantallas de formato premium con las que presumiblemente serán las películas más importantes del año, como “Avengers: Doomsday” y “Dune: Part Three”, las cuales llegarán a los cines antes de que la carrera teatral de “Narnia” probablemente hubiera terminado a través de la película que llegará al servicio de transmisión el día de Navidad.
Si la verdadera preocupación de Gerwig o Netflix fuera que la película ganara los Oscar, cualquiera de las partes habría presionado para mantener la línea o retrasar la película aún más hasta un lugar que genere más naturalmente la atención de los premios. Pero el modus operandi de Gerwig ha tratado esos logros en el reconocimiento de los Oscar como complementarios. Por ejemplo, le dijo a IndieWire en 2023 que la razón por la que asumió el desafío de hacer una película de “Barbie” fue porque “hubo una confluencia de circunstancias que nos hicieron ir a por todas. Porque pensamos: ‘Bueno, esto nunca se hará. Entonces, si nunca se hará, hagamos la cosa más grande y loca que nunca se hará’. Existía un deseo privado de recuperar el mundo. Y hagamos algo que la gente quiera ver juntos. Pero la realidad más inmediata fue: ‘No nos van a dejar hacerlo’”.
La misma línea de pensamiento podría haber impulsado su primer proyecto después del éxito de su debut como directora “Lady Bird” al ser una nueva adaptación de “Mujercitas”. Una lectura justa de la carrera de Gerwig parece ser que tiene una profunda comprensión de qué tipo de propiedades intelectuales ya se ponen inevitablemente en movimiento, y la voluntad de ser el alma valiente que se atreve a impulsar las mejores versiones de esas adaptaciones.
Margot Robbie y Greta Gerwig en el estreno de ‘Barbie’ celebrado en el Shrine Auditorium y Expo Hall el 9 de julio de 2023 en Los Ángeles, CaliforniaChristopher Polk/WWD
En otras palabras, con “Barbie”, no parece que ella y su compañero Noah Baumbach la escribieran pensando: “¿Cómo escribimos una película de ‘Barbie’ que será nominada a los Oscar?”. Todo lo que ha dicho sobre el proyecto hace que parezca que la verdadera pregunta era: “¿Cómo hacemos una película de ‘Barbie’ que la gente realmente quiera ver?”.
La discusión en torno al fenómeno Barbenheimer se centró mucho más en que “Barbie” y “Oppenheimer” de Christopher Nolan hicieron que el público volviera a los cines después de que la pandemia de COVID-19 casi acabó con la asistencia al teatro. No la atención de los Oscar, que aún así siguieron.
Esto no quiere decir en absoluto que no exista el deseo de que “Narnia” gane uno o cinco Oscar. Definitivamente, Netflix todavía tiene hambre de su primera victoria en Mejor Película, y Gerwig no ha sido del tipo que muestra aversión a las campañas de premios. Pero otro acontecimiento reciente en el espacio de los premios es que un estreno a finales de otoño ya no es el principio y el fin de ganar la Mejor Película. De hecho, cuatro de los últimos cinco ganadores de Mejor Película ya se estrenaron antes del inicio de la temporada de festivales de otoño.
La preocupación sobre si “Sinners” de Ryan Coogler sería percibida o no como una “candidata a los premios”, ya que se estrenó en abril de 2025, fue erradicada cuando la película rompió el récord de película con más nominaciones al Oscar de todos los tiempos. El estreno de “Project Hail Mary” de Phil Lord y Chris Miller estaba programado para marzo de 2026 y fue visto como un obstáculo para las posibilidades de la película al Oscar, hasta que la adaptación de Andy Weir se convirtió rápida y fácilmente en el estreno de Amazon MGM Studios con mayor recaudación de todos los tiempos.
Entonces, si bien es cierto que una candidata a Mejor Película que se estrenará en los cines en febrero no es convencional, la historia reciente respalda la idea de que las preocupaciones de Netflix y Gerwig tienen mucho más que ver con ofrecer una película que la gente disfrute y pague dinero por ver. Piense en ello como un enfoque más de “si lo construyes, él vendrá”, siendo “él” los votantes del Oscar cuya responsabilidad general es nominar las que creen que son las mejores películas del año, independientemente del mes en que llegaron a los cines.
