Sense de nieve de Smilla ★★★
Es difícil exagerar el impacto que el novelista danés Peter Hoeg tuvo en 1992 con su thriller literario Miss Smilla por la nieve. Un misterio del crimen sobre una mujer alienada de Copenhague que convenció a su vecino, un joven groenlandés, murió bajo circunstancias sospechosas, pasó meses en las listas de los más vendidos y fue el libro del año del tiempo. Hoeg desarrolló una conspiración fantástica y un cálculo astuto con el pasado colonial de su patria. Era un libro innovador, en sintonía con las corrientes sociales y políticas de hoy.
Filippa Coster-Waldau como Smilla en la adaptación televisiva del libro más vendido Miss Smilla’s Feeling for Snow.
Hollywood sacó una adaptación cinematográfica diligente y ordenada en 1997, con el cineasta danés Pelle August dirigiendo a Julia Ormond en el papel principal, pero la prosa, fluido y evocador de Hoeg no permite escasez de interpretaciones. Por lo tanto, esta coproducción europea, un thriller existencial de seis partes que toma libertades más que suficientes con el material fuente para sentarse distintivamente aparte del largometraje y, a veces, incluso el libro. Una smidgeon de ciencia ficción, una masa de lo metafísico, el sentido de nieve de Smilla es una curiosa reinvención.
El escenario sigue siendo Copenhague, pero ahora es 2040 y la capital danesa está sufriendo a través de una crisis energética y una vigilancia constante; Los residentes reciben una asignación mensual de poder, pero apenas es suficiente a menos que pueda pagar por más. El cómo y por qué no está claro, pero el caos político es obvio: el nacionalismo y la violencia política están hirviendo en medio de una elección.
Para Smilla Jaspersen (Filippa Coster-Waldau), es una cuestión de poca consecuencia: el ex activista climático vive solo, alineándose con el patrimonio inuit de su difunta madre sobre la perspectiva danesa de su padre privilegiado. Ella usa “europeos” como una frase peyorativa.
Creado por la cineasta británica Amma Asante (Belle) y el escritor británico Clive Bradley (atrapado), el programa se centra en examinar las verdades en lugar de burlarse de ellos. El vínculo de Smilla con Isaiah (Silver Wolfe), quien ha venido a Copenhague con su madre groenlandia desprovista después de la muerte de su padre, es esbozado rápidamente, a la sombra de la muerte del niño solemne después de que cae de una azotea. Smilla, que también creció en Groenlandia, puede decir de las huellas en el techo del edificio de apartamentos que algo estaba mal. La rápida declaración de una muerte accidental por parte de las autoridades hace que comience a cavar.
Henry Lloyd-Hughes como trazado del magnate tecnológico Karsten Tork.
La narración nos muestra rápidamente que algo está mal, y que las apuestas involucradas han comprometido a muchos. El vecino de Smilla e Isaías, el refugiado político tunecino Rahid Youseffi (Elyas M’Barek), rápidamente pasa de ayudar al niño a espiar a Smilla cuando comienza a revelar información. Los esquemas que conectan el pasado de Isaías en Groenlandia con la crisis energética y las elecciones son desesperados y a menudo crudos. “Solo nos quedan 30 buenos años”, le dice al Ministro del Gobierno un conspirador, el Mogul Tech Caspen (Henry Lloyd-Hughes), al ministro del gobierno, que pronto se entierra, Katja Claussen (Amanda Collin).
Lo que se destaca es la angustia de Smilla. Investigar la muerte de Isaías reavía sus recuerdos de Groenlandia, aprovechando un estado místico que se fija las visiones históricas y los estados de los sueños contemporáneos. Al igual que con la última temporada de True Detective, la sensación de nieve de Smilla analiza el crimen a través de la lente de las comunidades indígenas y su conexión con la tierra que hace mucho tiempo se les quitó.
