En la conferencia Produced By del sábado, el director ejecutivo de Neon, Tom Quinn, dijo que “no sobreviviría ni un día” en el entorno corporativo de Hollywood. Dijo que trabajó con estudios importantes antes, navegó por niveles de mando intermedio y se sentó en Zooms con 50 personas en las que “en ningún momento de esas reuniones nadie del otro lado pudo tomar una decisión”.
“Simplemente no quiero trabajar en una empresa como esa. Así que eso es una crítica a una corporación”, dijo en la conferencia del 30 de mayo. “¿La idea de juntar dos de esas? Quiero decir, ¿cómo te sentirías si A24 y Neon se fusionaran? Eso sería ridículo. Así que no lo entiendo”.
A Quinn se le preguntó claramente cómo afecta la consolidación de Hollywood a una empresa independiente como su propia compañía, y aunque nunca usó las palabras “Paramount” o “Warner Bros. Discovery”, no hay duda de qué dos gigantes corporativos estaban preparados para una mega fusión que cambiaría la industria de la que estaba hablando.
“Si el crecimiento es una búsqueda interminable sin una misión o idea real sobre lo que estamos tratando de lograr, ¿cómo se pueden tomar decisiones buenas y creativas? Y con esa cantidad de deuda alrededor del cuello, no sé cómo se puede tomar un riesgo creativo”, le dijo a la moderadora Rebecca Keegan. “Lo único sensato que puedes hacer es tomar la decisión más creativa y audaz para salir de esa situación, pero nunca he visto a una corporación de ese tamaño hacer eso”.
Quinn está en lo más alto de la séptima Palma de Oro consecutiva de la compañía en Cannes, esta vez por “Fjord” de Cristian Mungiu (insistió en que Neon no está persiguiendo intencionalmente Palmes o un cierto número de películas en competencia, incluso si sabe que nadie le creerá) y habló durante su charla informal sobre la visión de su compañía de tomar riesgos temprano en la etapa del guión, de construir una lista que sea global e independiente del género o país de origen, y también de evitar ir por encima de un presupuesto determinado.
Consideró que algunos presupuestos son demasiado grandes para que él pueda entenderlos, y admitió que Neon tiene un límite máximo o límite estricto para los tipos de películas que produce el distribuidor. Considera los 35 millones de dólares gastados en “Snowpiercer” de Bong Joon-ho o el mismo presupuesto para la “John Wick” original como un buen barómetro y emblemático del tipo de película de “acción snob” que le gustaría hacer pero que aún no ha hecho.
Entonces, cuando piensa en una mayor consolidación y lo que eso significa para la industria, ahí es donde comienza a ponerse nervioso.
“Esto me preocupa. Creo que la falta de competencia es mala”, dijo Quinn. “Aquí está sucediendo otra cosa que he visto en nuestra industria durante mucho tiempo. La uberización del entretenimiento, el algoritmo. No quiero entenderlo. No quiero ser parte de eso. Y creo que es realmente importante para nosotros como empresa que seamos verdaderamente independientes y que nos mantengamos fieles a nuestros cineastas. Deberíamos valorar nuestro trabajo tanto como ellos valoran el suyo, y creo que deberíamos ser tan accesibles como ellos. Y creo que deberíamos ser tan creativamente aventureros e involucrados como ellos”. están en su trabajo. Creo que esas son las decisiones que nos han hecho destacar”.
Quinn, al pensar en lo que quiere que sea Neon y lo grande que quiere que crezca, hizo una comparación con una película que hizo cuando todavía estaba con Magnolia, “Jiro Dreams of Sushi”. Esa película trataba sobre la “perfección creativa” y perfilaba a una persona que alcanzó la cima de la calidad y la perfección sin desviarse jamás de sus humildes raíces. Su restaurante es el mejor del mundo, pero no se encuentra en ningún lugar publicitado. En cambio, está ubicado dentro de una estación de metro y tiene solo 10 asientos, pero cada asiento está tratado con la máxima atención al detalle, explicó Quinn. Le encantaría que fuera Neon.
“Esos 10 escaños nunca van a crecer, pero esos 10 escaños, la notoriedad en torno a esos 10 escaños crece exponencialmente, si hacen bien su trabajo. Me gustaría que nuestra lista fueran esas 10 películas”, dijo. “Así que nunca cambiaremos. Nunca abandonaremos el metro. Pero la línea será cada vez más larga”.
