Culi
Director: Lokesh Kanagaraj
Actores: Rajinikanth, Soubin Shahir
Calificación: 3/5
A lo largo de los años, además del flasheo habitual de la ‘superestrella Rajni’ en los créditos de apertura de su película, la escena de entrada real de Rajinikanth merece una clasificación propia. El genial en Coolie debe caer entre los pocos mejores.
Que es el retroceso de Rajni cortando carne en la cocina, mientras puedes detectar su reflejo en el cuchillo del chef.
El período previo a esta escena es su descripción detallada como propietario de una mansión/albergue que ofrece comidas gratuitas y alquileres súper bajos a los estudiantes, con la condición de que no beberán en las instalaciones.
Como el héroe Deva, Rajni interpreta a un firme prohibicionista, que estás seguro tendrá una historia de fondo adecuada.
La escena que sigue a la toma de apertura de Rajni, de 74 años, que está esencialmente en la película como la estrella de acción que rompe los huesos, es él, matándolo en la pista de baile, con pasos ligeros, mientras que igualmente proporciona alivio cómico, mostrando el sarcasmo en pantalla que promete orgasmo instantáneo a sus fanáticos acérrimos.
Puedo sentirme en el aire. Creo que la gente puede oler una imagen desde la distancia. Esa emoción en el lanzamiento del Día de la Independencia es contagiosa. Según se informa, Coolie fue la película india más esperada de 2025.
Algunos de ellos, puedo decir, seguramente es para el director Lokesh Kanagaraj/Loki, quien viene con su director musical, Anirudh, dando a su guión sin problemas una sensación de una ópera de rock. Y la película en sí tiene la sensación de un concierto completo. Coolie no es diferente.
De hecho, Loki-Anirudh va lejano, en ocasiones. ¡Por ejemplo, subrayando una secuencia de acción con la canción de Bhardwaj, Chappa Chappa Charkha Chale (Maachis)!
Sin embargo, para ser justos, el último lanzamiento de Lokesh, Leo (2023), no fue exactamente un golpe de noqueado. Y la última vez que vi a Rajinikanth en la pantalla grande, protagonizó junto a Amitabh Bachchan (debut tamil), Fahadh Faasil, Rana Daggubati, en Vettaiyan de TJ Gnanavel (2024).
Para cualquier razón para hacer con un conflicto entre los multiplexes y los productores de Tamil Nadu, quizás estuve entre 100 personas en todo Bombay que vieron a Vettaiyan en un teatro vacío de una sola pantalla).
¿Qué explica la locura continua incluso mientras esta película está encendida? Supongo que es el guión. Por lo que quiero decir que hay uno!
Más que suficiente para elevarse por encima de la conducción de las piezas de Rajni solas. Lo que es cierto para muchas películas de Rajni, últimamente, incluido Jailer (2023), por supuesto, que nuevamente, la mayoría de la gente solo vio en el OTT (Kaala sigue siendo mi película número 1 de Rajni 3.0, que está más allá de la era de Demi-God).
Esta imagen se establece dentro de un puerto privado que principalmente de contrabando de los relojes de lujo, mientras que todo lo demás que sucede dentro de ella sigue siendo un secreto que incluso el estado Todopoderoso no puede penetrar. Este astillero tiene una jerarquía de villanos.
Sin embargo, la sangrienta bestia en el terreno es el popular actor malayalam Soubin Shahir (Manjummel Boys, Kumbalangi Nights), quien es el último que imaginas como el principal villano de un mega éxito de taquilla.
¡Ha construido pequeño, paseos con un botín natural y hace que se quite la camisa para revelar un cuerpo de padre y un cofre sin afeitar una cosa de genialidad aceptable!
Por supuesto, es solo uno entre múltiples enemigos formidables, con Rajni como el batallón de uno, en el otro extremo.
El jefe de cuadros, siendo la superestrella de Telugu, Nagarjuna, tan en forma y bien, ¡como si dejara de envejecer después de los años 90! Desde el lado de Rajni, los cineastas, en algún momento, sacan una tarjeta de Trump, la estrella de Kannada Upendra, pateando también un poco de traseros.
Agregue a esto, un cameo menor de Aamir Khan de Bollywood hacia el final, ya que todos se preguntaban cuándo finalmente aparecerá, y tienes un elenco de superestrellas del sur y el norte que hacen que esta sea realmente una película panindia, que siempre esperaba ver más, de todos modos.
Juntos, también emiten vibraciones de un universo cinematográfico de Marvel, o lo que los fanáticos de Loki llaman el universo cinematográfico de Lokesh. Algo igualmente intentado en Singham nuevamente (2024) del universo de policía de Rohit Shetty, pero apenas tan inteligente/efectivamente.
Además, no es que una imagen panindia sea un fenómeno nuevo, exactamente. Tome el Hum (1991) de Mukul Anand, por ejemplo, con Rajni, Bachchan, Govinda como pistas, es solo que nadie lo llamó así.
Estoy seguro de que Loki es fanático de Hum. Podías ver vislumbres en Leo. O, para el caso, Coolie, esencialmente sobre un portero de tipo líder popular y anciano, como en Rajni, que regresa al astillero.
¿Qué está buscando? Los asesinos de su mejor amigo (Sathyaraj), que habían inventado una silla eléctrica que podría convertir instantáneamente los cadáveres en cenizas. Se estaba utilizando dentro del puerto para matar a los humanos, sin un rastro de los cadáveres que se encontrarán en cualquier lugar.
Lo que sigue es una serie de giros y vueltas en el guión que, si no está lo suficientemente atento y que pierde un hilo, no puede rebobinar dentro de un teatro, de todos modos. Algo de eso se siente como un tramo, seguro.
Además, tiene que ser puntuado con secuencia tras secuencia de Rajni, el Uber Coolio de Coolie, atacando a los malos en medio de todo el Bedlam.
El resultado de todo esa acción de Rajni se conoce obviamente. ¿Por qué lo amamos/lo vemos, todavía? De la misma manera que seguimos escuchando el mismo Ramayan.
Está en la narración/muestra. Y la gran energía contagiosa de una sala llena, respondiendo a cada estado de ánimo/minuto. Hay un giro en particular, donde un personaje femenino cambia de tono dentro de un diálogo para revelar un nuevo yo, ¡y pude sentir la piel de gallina!
¿Eso sucedería, verlo en casa en OTT? ¡Ni siquiera me molesto!
Coolie tiene que ser experimentado solo en un teatro; ¡fríamente! Sin embargo, el deseo estaba en Chennai. Chembur (Mumbai), con un doblaje hindi, es lo más cercano que pude. Manera que vale la pena.
