No puede haber un escenario más perfecto para hacer una película de terror sobre una “comerciante” que lo que sea que le esté pasando a mujeres en estados unidos ahora mismo. Las relaciones de género han alcanzado un nuevo nivel sorprendentemente bajo, mientras estadounidenses de todo tipo luchan por navegar una nueva realidad política definida, en parte, por términos de jerga como “looksmaxxing” y “manosphere”. El discurso superficial y misógino se ha filtrado en el vocabulario diario de muchas personas, lo que sugiere que los valores tóxicos y antimujeres que durante mucho tiempo han inspirado esa retórica se están calcificando una vez más hasta convertirse en un problema grave y generalizado.
Al mismo tiempo, la actriz Anne Hathaway vuelve a ser el centro de atención durante un momento especialmente ocupado de su carrera (compartido caóticamente tanto por “Mother Mary” de A24 como por “The Devil Wears Prada 2” de Disney). Está lista para dominar eventualmente el debate de Hollywood sobre el discurso de género con su próxima adaptación de la controvertida novela de terror y ciencia ficción “Yesteryear”. Hathaway está apegado a Protagoniza y produce la película a través de su estandarte Somewhere Pictures..
“Yesteryear” de la autora Caro Claire Burke, que llegó a los estantes hace apenas unas semanas, es una pieza de ficción semihistórica a veces surrealista que imagina la máxima fantasía de la tradwife convirtiéndose en una trampa de cumplimiento de deseos. Es importante destacar que esa trampa no es tanto un castigo social amplio como un castigo profundamente personal para este personaje, una pesadilla moldeada por los mismos ideales que ella decidió promover.
Cuando una mujer moderna equivocada, Natalie, es transportada de regreso a la frontera estadounidense del siglo XIX, se ve obligada a vivir dentro de las rígidas limitaciones domésticas del período histórico, que una vez impulsó a sus millones de seguidores como una forma más ideal de vivir. Ese escenario se transforma rápidamente en un castigo del que el viajero en el tiempo aparentemente despistado nunca escapará. Lo que inicialmente se lee como una advertencia general se revela como algo mucho más limitado a medida que esta mujer específica queda atrapada dentro del resultado lógico de sus decisiones.
Estudios Amazon MGM adquirió los derechos de la provocativa historia en una competitiva guerra de ofertas en julio de 2024, según Deadline. La escritora ganadora del Emmy Hannah Friedman (“Obi-Wan”, “Willow”) también fue confirmado para escribir el guión el año pasado. No se ha anunciado públicamente ningún director para “Yesteryear” y se cree que el proyecto todavía está en preproducción en este momento.
(De izquierda a derecha): Anne Hathaway en ‘Becoming Jane’ de 2007 y la portada de ‘Yesteryear’
La sensación de misterio que rodea tanto a la novela como a la película “Yesteryear” no ha impedido que las redes sociales especulen sobre su tentadora premisa. Incluso después del amplio lanzamiento del libro esta primavera, “Yesteryear” ha seguido inspirando charlas en línea cada vez más ruidosas y a menudo mal informadas.
En TikTok, Instagram, Threads, YouTube, Goodreads y Reddit, las reacciones se han centrado menos en el arte de escribir ficción que en la subyugación espiritual de las mujeres que cualquier medio sobre este tema debe, por naturaleza, interrogar e incluir. Esa simplificación excesiva es reveladora, y gran parte del discurso actual trata la historia de Burke como una crítica radical de los valores familiares conservadores y la maternidad, en lugar de abordar cuán agudamente “Yesteryear” se centra en la realidad hecha por sí mismo de un solo personaje que se deshace.
Mientras que algunos lectores han descrito “Yesteryear” como un derribo catártico del patriarcado, otros se han enfadado por su brutal giro final y, de ahí, han inferido una especie de racha desagradable en el enfoque narrativo de Burke. Muchos otros no se han comprometido en absoluto con el libro, sino que han utilizado su premisa (e, irónicamente, el papel de Hathaway como productora de la película) como alimento para las siempre furiosas guerras culturales estadounidenses. En muchos casos, las reacciones más fuertes parecen responder a la idea del libro, no al arco que realmente sigue.
En un extremo del espectro, los críticos encuadran “Yesteryear” como un inevitable ataque izquierdista contra las mujeres conservadoras. Por el otro, encontrarás un remolino de publicaciones que son más positivas pero aún medio informadas, lo que reduce ampliamente la novela de Burke a un meme plano que celebra el sufrimiento. El resultado es un ciclo lateral de relaciones públicas que se siente menos como una reacción inusualmente fuerte al proceso de preproducción y más como una proyección oportunista de la política actual que corre el riesgo de empujar al público a ignorar el libro que Burke realmente escribió.
Claro, muchos estudios de cine matarían por tener gente peleando frenéticamente por cualquier guión que todavía estén planeando hacer. Y sí, en 2026, la ira que proviene de ambos lados del pasillo es una herramienta de marketing increíblemente poderosa. Pero con una controversia tan intensa que ya se está infiltrando en la discusión sobre “Yesteryear”, y la película ni cerca de los cines, ¿están las personas que la hacen y debaten preparadas para el largo camino por delante?
¿Quién (o qué) es una tradwife?
El término “tradwife” es más resbaladizo de lo que parece. En su encuadre más benigno, la frase nacida en Internet se refiere a mujeres que adoptan una división del trabajo “tradicional” (léase: heterosexual, blanca, cristiana) en el hogar. Eso significa que estas mujeres son responsables de cocinar, limpiar, criar a los niños y la mayoría de las demás tareas domésticas, mientras que sus maridos tienen la tarea de ganar dinero y tomar decisiones familiares importantes.
Cuando ese estilo de vida se representa en las redes sociales, a menudo se hace deliberadamente con una estética retro que sugiere que esta mentalidad puede servir como un portal a los “buenos tiempos”, que, para muchas mujeres que vivieron antes de este siglo, nunca existieron.
En la realidad contemporánea, la “tradwife” es más bien una prueba de Rorschach cultural, que encarna tanto la promesa saludable y lucrativa de una marca de estilo de vida, como el mensaje político viral que puede optimizar el contenido para el crecimiento.
‘El cuento de la criada’ (1990)©Cinecom Pictures/Cortesía Colección Everett
En un ensayo reciente para The GuardianLa autora de “Yesteryear”, Burke, analizó las desgarradoras inspiraciones del mundo real detrás de su libro y rastreó el término “tradwife” desde sus sorprendentes orígenes en los espacios incel en línea hasta la cultura dominante de influencia que está ampliando el atractivo de la ideología en la actualidad. Señala que la etiqueta funciona como una aspiración y una provocación, lo que la convierte en el combustible ideal para las fricciones en Internet.
“El contenido de Tradwife es fundamentalmente performativo”, escribió Burke. “Se trata de construir una imagen de domesticidad que pueda consumirse, compartirse y aspirarse, en lugar de reflejar la realidad vivida por la mayoría de las mujeres”. Como novela, “Yesteryear” en última instancia se aleja de la sociedad estadounidense en general para resaltar lo que sucede cuando una persona ya no puede separar su verdadera identidad de una fachada supuesta. Y esa dualidad es lo que hace que el concepto sea tan tentador para explorarlo más profundamente, particularmente a través de la interioridad de una mujer compleja que quedará literalmente atrapada en la pantalla grande.
¿Qué pasa en el libro “Ayer”?
“Yesteryear” sigue a Natalie, una influyente y exitosa esposa comercial cuya imagen meticulosamente seleccionada incluye un apuesto esposo, una hermosa granja y seis adorables hijos. Pero la pintoresca realidad de Natalie también implica una elaborada red de trabajo y riqueza detrás de escena que es invisible para sus espectadores y esencial para su interpretación vacía y precaria de la llamada vida “real”.
Un día, Natalie se despierta en un lugar donde la estética de mediados del siglo XIX que alguna vez eligió para sí misma permanece, pero la ilusión de la alegría y la libertad de las mujeres dentro de ese universo ha desaparecido. Sin electricidad, sin personal y sin agencia, Natalie de repente se ve obligada a convertirse en el tipo de esposa que siempre pretendió ser en las peores condiciones imaginables. Ese desorientador cambio de tiempo, hacia el mundo histórico mucho más duro de 1855, Idaho, es lo que le da al libro de Burke no sólo su columna vertebral sino también su convincente forma narrativa.
‘No te preocupes, cariño’ (2022)©Warner Bros/Cortesía Colección Everett
La nueva vida de Natalie va mucho más allá de los inconvenientes rurales; en cambio, la castiga con el tipo de atrocidades específicas de un período que incluso las esposas tradicionales más “precisas” de hoy convenientemente dejan de lado. Pero saltando entre ese anticuado infierno y las opciones modernas que llevaron a Natalie allí en primer lugar, “Yesteryear” no tortura a los lectores sino que nos obliga a un descenso sin esperanza. Fundamentalmente, ese declive se enmarca menos como un acto aleatorio de desgracia sobrenatural que como la culminación del entramado de errores cuidadosamente construido por la propia Natalie.
Dicho esto, la trama también está impulsada por una serie de conmociones crecientes que sin duda matarían en los cines (incluso si el uso que hace Burke de la palabra “pene blando” probablemente no lo haga).
Fundamentalmente, la respuesta a “Yesteryear” ha sido dividida pero ferozmente comprometida. “Black Mirror” y “Don’t Worry Darling” son referencias sólidas si buscas piedras de toque tonales en cualquier medio. Pero el libro de Burke es una elección especialmente buena para los lectores de “The Handmaid’s Tale” de Margaret Atwood y “Vox” de Christina Dalcher (que imagina un mundo donde a las mujeres sólo se les permite hablar unas pocas palabras por día). Pero a diferencia de esas distopías especulativas más amplias, “Yesteryear” se resiste a construir un sistema o gobierno alternativo completo de opresión, centrándose en cambio en una existencia de pesadilla.
Comercialmente, “Yesteryear” también parece estar funcionando bien, con apariciones repetidas en curaciones de clubes de lectura nacionales y varias listas de libros más vendidos. Nota: No revelaremos toda la trama de la novela aquí, pero puedes encontrar varios resúmenes de “Yesteryear” en línea que detallan lo que le sucede a Natalie y cómo aparentemente la obligan a retroceder en el tiempo.
¿Cuándo llegará a los cines la película con Anne Hathaway?
Aún no hay una fecha oficial de estreno para “Yesteryear”, y dado que, según se informa, Amazon MGM pagó mucho dinero por los derechos cinematográficos, esa incertidumbre no nos dice mucho sobre lo que realmente está sucediendo con el desarrollo o la producción de la película en este momento.
‘Madre María’ (2026) Cortesía de la Colección Everett
Dicho esto, sin director ni cronograma de producción oficial hasta la fecha, la percepción pública de “Yesteryear” recae en los pies de Hathaway. Eso coloca a la película en una posición interesante en relación con la trayectoria profesional más amplia de la actriz. En los últimos años, Hathaway se ha movido con fluidez entre proyectos de prestigio y estudios de gran éxito que provocan conversaciones complejas.
Si “Yesteryear” avanza pronto, llegará a los cines en los próximos años. Pero por un tiempo no se sabrá si el objetivo es crear una adaptación de alto concepto basada en una actuación de Hathaway digna de un premio y en capas, o una película de género torpe con una máquina de discurso incorporada.
Alto riesgo, alta recompensa (o relaciones públicas gratuitas a través de la extrema derecha)
Hasta ahora en la historia del terror, “Yesteryear” encaja en una categoría inquietantemente familiar. En el cine, el mercado del género ha pasado años recorriendo distopías literarias sobre la opresión extrema, desde “Los juegos del hambre” hasta “La larga caminata”. Y gracias a la exitosa adaptación televisiva de Hulu de “The Handmaid’s Tale”, ganadora de un Emmy, la violencia de género nunca ha sido tan creativamente permisible para representar en la pantalla.
Y, sin embargo, agrupar demasiado claramente la novela de Burke en ese linaje corre el riesgo de perder su significado como una historia de terror contenida que llega al público estadounidense en un momento en el que muchas personas sienten que están viviendo una mentira o soportando algún tipo de simulación. Burke se destaca al expresar cuán dolorosamente la máscara de Natalie se endurece hasta convertirse en un infierno privado que inconscientemente ha temido y creado durante toda su vida.
Pero si la ira llama la atención sobre “Yesteryear”, también puede cortar sus emociones y matices. El riesgo de que la película sea malinterpretada acecha a Hathaway, Amazon MGM y a cualquiera que lea esto y recuerde el estreno desordenado y provocado por la indignación de “The Hunt” (2020). ¿Nuestro gusto por los medios que nos cabrean llegarán hasta que salga “Ayer”?
‘La caza’ (2020)©Universal/Cortesía Colección Everett
La saturación en el espacio cinematográfico distópico corre el riesgo de fatiga entre los posibles poseedores de entradas, sí. Pero esta adaptación específica podría verse igualmente beneficiada al presentar un infierno imaginado dentro de nuestro infierno menor y actual. La principal fuente de miedo del libro proviene del colapso de la brecha entre la fantasía y la realidad, y siglos de cuentos con moraleja tanto en política como en arte demuestran que ese tipo de pesadilla rara vez pasa de moda.
Un proyecto tan valiente podría dar resultados o ser contraproducente, pero “Yesteryear” no debería convertirse en una abreviatura de un argumento cultural incluso antes de que se realice. Por supuesto, lidiar con los obstáculos que enfrenta esta película desde el principio podría impulsar el concepto de Burke por encima de la caricatura que siempre puede ser para algunos.
