El sábado por la noche, vi “Duodécima noche, o lo que harás”, la única producción de la temporada de verano Shakespeare in the Park de Shakespeare in the Park, un mapache se escurrió furtivamente a lo largo de una pared en la Delacorte. “Dwelfth Night” marca la exuberante reapertura del lugar al aire libre, después de una renovación de dieciocho meses que prometió, en parte, resolver el problema del bacalaje del anfiteatro. Sin embargo, la salvaje del Central Park no será negada. Esta “duodécima noche”, dirigida por Saheem Ali, viene completamente abastecida de celebridades, incluida Lupita Nyong’o como Viola, Sandra Oh como Olivia y Peter Dinklage como Malvolio. Pero, por unos momentos, el mapache fue nuestra estrella.
Una parte de mí notó que carecíamos de una cierta naturaleza animal en el escenario. Un vistazo al set, diseñado por Maruti Evans, le dice que Ali y Company están tratando de subrayar el romance de la comedia, si en el sentido de la palabra de secundaria: el piso está estampado con flores rojas, un cuarteto de cuerda reproduce cuando la audiencia encuentra sus asientos y, en el borde posterior del escenario del escenario, trece pies, las letras deletrean las letras de la que vamos a la audiencia y la audiencia. Las cartas, que los actores a veces plantean junto con (oh se posan en la O), recuerdan esos signos gigantes que les dan a los turistas un lugar para tomar selfies. Es Illyria como una foto fotográfica de paso y repetición: alfombra roja, grandes estrellas, un cambio de marca importante.
La viola naufragada, la heroína más alta de Shakespeare, se disfraza de hombre para mantenerse a salvo mientras se encuentra en una tierra extranjera, y Nyong’o la presenta como una figura de máximo espíritu y desplume. Viola inventa a los gestos masculinos sobre la mosca, se da cuenta de un ritmo tarde en que debería expulsarse cuando se sienta, y trata su conquista romántica accidental, la condesa Olivia, con una especie de alegre desprecio. Oh, interpreta a la condesa como una reina de drama impulsiva que al principio rechaza todas las ofertas de matrimonio solo para caer en los talones para el mensajero cruzado de Viola. Curiosamente, oh no parece expresar el duelo que es la razón de Olivia, o la excusa, para retirarse del mundo de los hombres. (Escuchamos que su hermano ha muerto, pero cuando la encontramos con ella está en un vestido de noche blanco y negro, rolando con su personal). Ni la condesa mareada de Oh ni la encantadora Viola de Nyong’o jamás toman las riendas de esta producción, pero eso sería difícil de hacer. Ali tiene el elenco galope directamente a través de un guión aerodinámico (el espectáculo es menos de dos horas, sin intermedio, lo que le da motivaciones de matices y personajes.
Nyong’o, incluso cuando habla líneas sobre angustia, rara vez registra su amor secreto por su empleador, Duke Orsino (Khris Davis). Davis juega su papel hilarantemente como un pavo real de cerebro vacío y de cerdo vacío: vemos al duque, de diversas maneras, bombeando hierro, esgrima con sus amigos y exigiendo masajes posteriores al entrenamiento. (La diseñadora de disfraces Oana Botez claramente se divirtió dando una chaqueta de esgrima para él). No parece interesado ni en Olivia, con quien teóricamente quiere casarse, o en la tentadora viola cruzada. Ali saca el kilometraje cómico de la casa de Orsino, representada aquí como una cueva de hombre lujoso, donde una media docena de hermanos corta cortaña halagan su frágil masculinidad. Pero donde ganamos un payaso divertido, perdemos una historia de amor. Viola y Orsino, al menos, parecen admirar realmente los músculos impresionantes de Orsino, así que. . . Deslice bien, supongo.
Nyong’o transmite el anhelo romántico más profundo del programa en una escena crucial, cuando Ali cambia el guión para dejar que Viola se cante a su amada en la cena. Viola y su hermano supuestamente muerto, Sebastian, jugado por Junior Nyong’o, el hermano real de Lupita y el destacado descubrimiento del espectáculo, son retratados aquí como altavoces swahili, y cuando ella esenata Orsino, canta la gran canción de amor de Swahili “Malaika”. Orsino no entiende lo que está diciendo, lo que hace que el momento sea astutamente múltiple y fiel a la juguetona confusión de género de Shakespeare. “Malaika” ella llama al maldito duque: angel, hermosa niña.
“Duodécima noche” generalmente pertenece a Viola o a Malvolio. Esta vez, es el programa de Malvolio. El personaje, el mandato mandato de Olivia, es una de las mejores partes de Shakespeare, y Dinklage se deleita en él. La burla de Malvolio se enfurece a los miembros hedonistas de la casa de Olivia: su primo borracho, Sir Toby Belch (John Ellison Conlee); su amigo vacío Andrew Agucheek (Jesse Tyler Ferguson); y su criada descarada, María (Daphne Rubin-Vega). Para orquestar su caída, le hacen creer que Olivia se ha enamorado de él. ¡La nobleza te espera! Dinklage, Conlee y Ferguson, todos los cómics dotados, han desarrollado algunas partes maravillosas: Toby y Andrew Snort Coke del borde de una bañera en un momento, y un Dinklage ceñido se abalanza con un secador de pelo, arruinando su diversión. Sin embargo, la conmoción ocasional de Toby y Andrew, The Sot y The Fool, no surge en esta producción. Solo Dinklage encuentra las trágicas notas en su papel, así como en un nivel de comedia física de Buster Keaton.
Lo que la mayoría de nosotros recordamos de Malvolio son sus medias amarillas, pero la actuación de Dinklage nos recuerda que su personaje también encarna el título de la obra. “Duodécima noche” se refiere al último día de los Revels de Navidad, un tiempo de Missule y Carnival, cuando el orden social ha sido girado, temporalmente, al revés. Malvolio, engañado por una carta falsa escrita por María, toma en serio la movilidad de la clase. Él llega a creer que “algunos tienen una grandeza empujada sobre ellos”, llega sobre su estación, y luego está casi enojado. La inversión social es una mentira; Después de la duodécima noche llega la epifanía. Eso es algo sombrío para que Shakespeare nos lo diga.
Hay una gran cantidad de moneda devaluada en la “Duodécima noche”. Las billeteras, las monedas y los anillos se pasan descuidadamente por esta pequeña sociedad, y los mensajes están dañados, desde el corte de Olivia por parte de Orsino, que se deshace accidentalmente por su propio intermedio, hasta las cartas que engañan a Malvolio. Es importante, al organizar la “Duodécima noche”, considerar esos cambios en el cambio y el valor. Por ejemplo, dado que Silly Sir Toby está en quiebra, gran parte de lo que hace se basa en extraer dinero del rico Sir Andrew como una cuenta bancaria; La broma de la criada María involucra una trama de Mésalliance porque ella misma quiere casarse con Toby, que es de una clase superior. Sin embargo, la producción de Ali no está interesada en aclarar estas sutilezas y jerarquías. La trama requiere que entendamos todas las cosas de arriba y de arriba en la planta baja, pero, cuando encontramos por primera vez a María, Rubin-Vega lleva un vestido de satén azul hielo hasta el suelo con aretes de lámparas de capa y diamantes. Si tuvieras que adivinar, asumirías que ella era la dama de la casa o, no sé, Elsa de “Frozen”.
Sin embargo, ella se ve genial. Una María aristocráticamente vestida podría no tener sentido narrativo, pero quizás Ali y Botez solo querían presentarle a Rubinvega magníficamente, para acercarse a la obra como una especie de concurso o gala en la corte donde todos se visten para impresionar. Y, de todos modos, es posible que no estemos destinados a tomar cosas como “sentido” en serio; Toda la noche es una fiesta espumosa, el parque suspira con cálidos brisas, pasé un tiempo maravilloso. Ali hace un gesto en algunas ideas serias: cerca del comienzo de la obra, él hace que Nyong se escape de su naufragio en un zodiaco, el tipo de pequeño bote inflable a veces que se usa para rescatar a los refugiados del canal, y los hermanos hablan sus líneas entre sí en Swahili, haciendo que su reunión de larga data sea una cosa maravillosa y privada. Pero estos momentos permanecen aislados.
Así que esta “duodécima noche” es alegre y molesta y cómicamente inventiva: la llamada de cortina se convierte en una fiesta, con todo el elenco en una fabulosa regalia de discoteca-medieval, pero casi nunca se agita realmente. Si hay un argumento por la razón del viento y simplemente disfrutar de las vibraciones, entonces el músico experimental Moses Sumney, como la Feste del bufón, es mejor para hacerlo. A la deriva del escenario en draperas de seda negra ondulantes, Sumney entra y sale de las escenas, cantando con una voz mística y de Términa humana, que se acompaña de la guitarra eléctrica. Cuando llega, Feste vuelve el estado de ánimo extraño y mareado y lleno de posibilidades, pilas después de la medianoche, o lo que quieras. ♦
