Era la primera semana de septiembre en 1984, y acababa de ver mentes simples y los pretendientes en Red Rocks poco más que una semana antes.
Mi compañero de cuarto Tim, nuestro amigo Andy y un par de sus amigos se alinearon en el Rainbow Music Hall para ver a Echo y los conejitos. Llevaba la camiseta negra que obtuve en el espectáculo de los pretendientes, y decidí usar pantalones negros para que fuera a emparejarse. Probablemente también Black Chucks.
Billy Bragg estaba abriendo para los conejitos esa noche, y nunca había oído hablar de él antes de comenzar a planear asistir a ese espectáculo. Mientras me sentaba allí al sol, de vuelta contra la pared exterior del lugar, Andy se puso aturdido cuando Billy Bragg, con todo su equipo, caminó por la línea. Andy se comprometió, y el inglés era amable, divertido y atractivo de regreso. Siguió en su camino, y Andy nos explicó cómo Billy Bragg obtuvo su crédito mientras buscaba. Actuó solo con su guitarra eléctrica. Todos sus productos electrónicos estaban en una mochila que llevaba mientras actuaba en las calles. Lo estaba usando allí mismo mientras nos hablaba.
Ahora menciono a los pretendientes y mi ropa negra porque estábamos alineados en el lado oeste del Rainbow Music Hall, directamente al sol de verano. Si las puertas se abrieran a las 7 o más, lo cual era probable, probablemente habíamos estado en línea (innecesariamente) desde aproximadamente 5. Y la luz solar directa en mi atuendo completamente negro me estaba afectando que no me daría cuenta durante unas pocas horas.
Finalmente, entramos, nos convertimos en fanáticos instantáneos de Billy Bragg y se acurrucamos para Ian McCulloch y sus compañeros de banda de Bunnymen para subir al escenario.
Nos deslumbró con su voz, una de las mejores de la década de 1980.
Y en algún lugar alrededor del bis, comencé a marearme. Estaba sudando. Estaba desorientado. Tenía tan, tan sedienta. Apenas podía estar de pie. Estar abarrotado contra todos estos otros asistentes al concierto no estaba ayudando. Le dije a Tim que me iba y salí. El aire se había enfriado después de que se puso el sol, y compré un Pepsi en uno de los negocios en la esquina de Evans y Mónaco.
Esa fue la primera y única vez que dejé un concierto temprano. Pero solo escribir “Evans y Mónaco” hace unos segundos fue suficiente para hacerme mareado.
Me encantó el Rainbow Music Hall. Era un lugar pequeño, aproximadamente del tamaño de un Walgreens, en el que finalmente se convirtió después de que Barry Fey lo vendió a fines de la década de 1980. Durante su mejor momento, pude ver un puñado de bandas allí, bandas que no habrían encabezado Red Rocks, pero tal vez se le hubiera dado un set de apertura de 20 minutos para un titular establecido.
2/7/1984, 10 de febrero de 1984 T-Bone Burnett se presenta en el Rainbow Music Hall 2/7/84 a una pequeña multitud. Crédito: The Denver Post
Había un amplio espacio en la parte delantera del lugar para ponerse justo en frente del escenario y soportar ver el espectáculo. Me quedé allí para casi todos los espectáculos al que fui.
Casi todos. …
Mi introducción al fallecido, Great Rainbow llegó en la primavera de 1980. Uno de los pretendientes de los caballeros de mi madre soltera pidió asistir a un concierto con una banda llamada Sue Saad y la siguiente. Ella, a su vez, sugirió a este compañero que podrían querer llevar a su hijo amante de la música.
Pensé que sería mejor que otra noche frente a la televisión, así que lo etiqueté (probablemente para disgusto de este tipo).
Me equivoqué. El espectáculo fue terrible, y no creo que estuviera solo en esa evaluación. El mayor ascenso Sue Saad salió de la multitud esa noche fue cuando amenazó con quitarse la cima. Ella no lo hizo. Decepción en todo el edificio. Fue, estrictamente por razones musicales, el peor espectáculo que he visto en The Rainbow, tal vez el peor espectáculo que he visto.
La única otra vez que me senté en una silla en el arco iris fue cuando mi amigo de la escuela secundaria Mike d’Atilio y yo fuimos a ver el pulso de acero.
Habíamos descubierto la segunda ola de SKA de Gran Bretaña cuando Kilo-94 en Colorado Springs tocó el “Mirror in the Bathod” de The English Beat en un programa de videos de media hora que se emitió en la televisión local. Debido a eso, fuimos a ver las películas “Dance Craze” y “Urgh! A Music War” en las exhibiciones de medianoche en el Old UA-150 Theatre en The Springs. En la última película, una exhibición de bandas británicas y estadounidenses, nos presentaron a los artistas del reggae Steel Pulse (y muchos otros).
Cuando supimos que Steel Pulse jugaría en el Rainbow, Mike tomó prestado el auto familiar y nos dirigimos hacia el norte. Creo que esto fue el verano de 1984, después de nuestro primer año de universidad.
No estoy seguro de por qué nos quedamos en nuestros asientos para este concierto, pero lo hicimos. ¿Fue porque solo sabíamos una canción? ¿Quizás otros en la multitud no habían bajado al frente? No recuerdo.
Ahora, la única canción de la banda que sabíamos en ese momento era la que interpretó en “Urgh!”, Que era “Ku Klux Klan”, una acusación de racismo y violencia basada en la raza. Pero las melodías de muchas de las otras canciones, canciones que nunca habíamos escuchado, fueron tan fuertes que nos enamoramos al instante. Recuerdo claramente canciones del álbum “True Democracy”.
Y cuando llegó el momento de tocar “Ku Klux Klan”, saltamos y comenzamos a cantar, la parte superior de los pulmones.
Le sugerí a Mike en el viaje a casa que puede no haber sido el mejor look para nosotros.
Uno de mis mayores dilemas en la vida tenía su origen en el Rainbow Music Hall.
Pee-Wee Herman fue reservado para un espectáculo en el Glenn Miller Ballroom de la Universidad de Colorado el 19 de noviembre de 1983. Pero Big Country estaba programado para jugar en el Rainbow. El mencionado Tim y yo amamos mucho Pee-Wee … y Big Country. En ese momento, U2 (de Irlanda), la alarma (de Gales) y el gran país (de Escocia) estaban en aumento. Cualquiera de ellos podría incendiarse y ser la próxima gran cosa. Yo, Irrióricamente, era parcial para el gran país y la alarma.
Pero ni Tim ni yo teníamos un auto. Tampoco teníamos una tarjeta de crédito. Y aparte de viajar en el autobús desde Boulder hasta el centro de Denver para ir a bailar a Thirsty’s en New Wave Night, ninguno de nosotros éramos maestros del sistema RTD. Probamos nuestras habilidades de resolución de problemas para crear soluciones de transporte. Finalmente, nos decidimos a caminar al Centro Memorial de la Universidad para ver Pee-Wee. (Ahora, con décadas de retrospectiva, estoy encantado de tener la oportunidad de ver a Pee-Wee en persona. Todavía tengo el envoltorio, mi envoltorio, de los tootsie rollos que entregó a cada miembro de la multitud, y el streamer lo destrozamos del escenario después del espectáculo. Pero durante literalmente años después, Tim y yo agonizé que tuvimos que ser un gran país. Yo solo puedo imaginar cuán bien debe ser un espectáculo que debe ser.
Barry Fey fuera del antiguo Rainbow Music Hall (ahora una farmacia) en East Evans Avenue en 1998. El cine convertido fue un lugar de conciertos desde 1979 hasta mediados de los años 80.
Otro punto destacado fue la cura en la noche de Halloween ese año. Qué delicia. Puedo decir fácilmente que este fue el mejor concierto al que asistí. La banda estaba de gira en apoyo del álbum “The Top”. Fue una noche inolvidable. Fui con mi amigo Bart. Y cuando volvimos a los dormitorios en CU, encendimos la televisión en su habitación y Letterman estaba comenzando. ¿Y el invitado destacado? Pee-wee Herman, quien estaba vestido como el diablo para las vacaciones.
Fue como ganar la lotería.
Una de mis cosas favoritas sobre The Rainbow fue lo que llamaré un artefacto colgado en una pared justo fuera del espacio de rendimiento. Era una pieza de tela enmarcada, ¿una bolsa de arpillera? – que creo que tenía el logotipo de Rainbow. Mi memoria está niebla aquí. Pero lo que estoy seguro de que tenía eran autógrafos de varios artistas que habían adornado el escenario allí. No recuerdo específicamente a nadie que lo haya firmado más que miembros de los especiales. A principios de la década de 1980, era mi timonera en cuanto a Punk, New Wave y SKA, y los especiales eran ricos en la estratosfera de mis favoritos en esos géneros. Me mordieron el tonto cuando vi esas firmas. No estoy seguro de si estaba más asombrado de estar tan cerca de algo que realmente habían tocado o si estaba más decepcionado de que nunca hubiera sabido que las especiales estaban en Colorado.
Siempre me he preguntado dónde terminaron esos autógrafos enmarcados después de que el club cerró.
Otros recuerdos:
• La única vez que me enojé mucho con mi abuela fue cuando Blondie se dirigía al arco iris, nadie en mi familia me llevaría. Tenía unos 14 años y no tenía forma de llegar solo. Mi madre no me llevaba. Mi abuelo no lo haría. Y cuando le pregunté a Dot, ella tenía una pregunta lista para mí.
“¿Son buenos?”
“¿Qué quieres decir, Blondie? Por supuesto que son buenos. Son increíbles”.
“Bueno, entonces volverán otra vez otra vez”.
Puaj. Quería gritar.
• Enferarse y perder la gran dinamita de audio en el arco iris. Solo tiempo que he perdido un concierto para el que tuve entradas.
• Obtener una baqueta de clasificar a Roger en el espectáculo público general en The Rainbow.
• Nuevo pedido en su gira de “baja vida” en The Rainbow.
• Y el último espectáculo al que asistí allí: Frankie va a Hollywood.
• Nunca vi un gran país. O la alarma.
Tengo un recuerdo vago de los miembros de Blondie firmando esa bolsa de arpillera o lo que sea que fue enmarcado y en la pared en el arco iris. No pude jurarlo, pero está atascado en mi cabeza.
Me pregunto lo que pasó con eso. …
