Nunca ha habido un momento más emocionante para ser un amante del arte en la ciudad y en el país. Los artistas indios han tenido exhibiciones muy exitosas en ferias de arte en el extranjero, y el interés global en el arte desi experimentó el mayor salto (32 por ciento) respecto de cualquier otro país el año pasado. Lo contrario también es cierto; Los coleccionistas indios se han convertido en actores importantes en el mercado internacional. En un momento en el que las ventas mundiales de arte han caído en picada, las ventas totales en subastas de las plataformas más grandes de la India se han más que duplicado entre 2020 y 2022, pasando de 41,2 millones de dólares a 92 millones de dólares.
Y esta vez no es sólo Delhi, sino también Mumbai la que está en el centro de esta nueva ola, con la tercera edición de Art Mumbai programada para abrir aquí del 13 al 16 de noviembre. En un sello de reconocimiento en el extranjero para la escena artística india, apenas dos años después de su lanzamiento, la primera feria de arte internacional de la ciudad cuenta con una mayor participación de galerías internacionales, con 18 de ellas, incluidos actores importantes como Lisson y Galleria Continua, que exponen en el hipódromo de Mahalaxmi. Nueve de ellos regresan a Art Mumbai, mientras que nueve harán su debut. Aquí está toda la información sobre estas nuevas galerías.
Galería Leila Heller, Dubái
En los 40 años transcurridos desde su establecimiento en la ciudad de Nueva York y la posterior apertura de la galería en Dubai, Emiratos Árabes Unidos, Leila Heller Gallery ha ganado reconocimiento mundial como pionera en la promoción del diálogo creativo y el intercambio entre artistas occidentales y artistas de Medio Oriente, Centro y Sudeste Asiático. “Para Art Mumbai 2025, presentaremos obras de Arash Nazari, Aref Montazeri, Bahman Mohasses, Charles Hossein Zenderoudi, Dale Chihuly, Jehangir Vazifdar, Melis Buyruk, Naeemeh Kazemi, Parinaz Eleish, Ran Hwang, Reza Derakshani, Ryan Koopmans & Alice Wexell, Sultan Bin Fahad y Wassef Boutros Ghali, que muestra un diálogo entre nuestros artistas contemporáneos y nuestros patrimonios”, dice Leila Heller, presidenta de la galería. “El mercado indio es excepcionalmente fuerte y la base de coleccionistas está bien informada y entusiasmada. Los coleccionistas indios son muy activos a nivel internacional y a menudo forman parte de las juntas directivas de los principales museos del mundo”, añade.
Galería Thomas Erben, Nueva York
Dreamlet 1 de Savia Mahajan, quien crea esculturas a partir de material orgánico en descomposición. Foto cortesía/Galería Thomas Erben
En 1996, Thomas Erben fundó esta galería de arte contemporáneo en Nueva York, que presenta exposiciones multidisciplinarias y de orientación internacional. “Es un poco inusual que una galería no presente ‘pinturas’ en una feria de arte”, dice Erben, director de la Galería Thomas Erben, “optamos por exhibir obras de arte que reflejan más sobre lo efímero de la vida y nuestra condición bastante inestable contemporánea”. La exhibición incluirá dibujos en tinta de Aditi Singh, esculturas de Savia Mahajan creadas a partir de material orgánico en descomposición, palimpsestos de Goutam Ghosh (capas de texto superpuestas a escritos/manuscritos más antiguos) y fotografías escultóricas de Yamini Nayar.
Galería Sundaram Tagore, Nueva York
Es un año histórico para la Galería Sundaram Tagore, con origen en Nueva York, que celebra 25 años desde su creación. Hoy en día también tiene oficinas en Londres y Singapur. “Nuestra galería está dedicada a la idea de interculturalidad y globalización”, dice Sundaram Tagore, fundador y presidente. “Para nuestra próxima presentación, mostraremos las obras de Sohan Qadri (India), Hiroshi Senju (Japón), Chun Kwang Young (Corea) y Mia Ando (EE.UU.), por mencionar algunos. Cada uno de ellos ha vivido fuera de su cultura nativa, y su trabajo refleja cómo absorben y sintetizan múltiples influencias culturales”.
“Muchos destacados coleccionistas de arte indios han comenzado a explorar y adquirir arte excepcional del más allá”, añade Tagore, “siempre he creído que la India florece cuando es abierta y no insular”.
Galería Isabelle, Dubái
Una obra de arte en acuarela de la serie Vecinos de Mohammed Kazem. Foto cortesía/Galería Isabelle
La galería de arte contemporáneo con sede en Dubai presentará obras de dos artistas indios radicados en los Emiratos Árabes Unidos, Vikram Divecha y Richi Bhatia, así como del destacado artista emiratí Mohammed Kazem. La serie de acuarelas de Kazem, Vecinos, representa figuras humanas fugaces representadas a través de trazos mínimos, casi evaporativos. Captan el ritmo del movimiento entre cuerpos, el silencio de la observación, la poética de la convivencia cotidiana. “También presentaremos una instalación mural de Vikram Divecha, con su serie Road Marking (2025) desarrollada en Kerala con trabajadores de la carretera que utilizan maquinaria de señalización industrial. También presentaremos a Richi Bhatia, cuyas obras íntimas combinan pigmentos, marcas de quemaduras y escamas de pescado sobre papel y tela de arroz (Fatherland, 2020-21) para reflexionar sobre las huellas de la piel, el hogar y la pertenencia”, dice Jad Karam, director de la galería.
Galería Lisson, Londres
La mezcla Organic Green Black con Cobalt Blue (2017) del controvertido artista Anish Kapoor se exhibirá en el stand de Lisson Gallery. Foto cortesía/Galería Lisson
Fundada en 1967, Lisson Gallery es una de las galerías de arte contemporáneo más antiguas del mundo. La galería exhibirá obras de los controvertidos Anish Kapoor, Olga de Amaral, Ai Weiwei, Shirazeh Houshiary, Hiroshi Sugimoto, Otobong Nkanga, Jack Pierson y Masaomi Yasunaga, “todos los cuales tienen una conexión directa con la India o un deseo de llevar su trabajo al público indio”, dice Ellie Harrison-Read, directora de la Lisson Gallery. “El trabajo de Otobong Nkanga se mostrará en la feria antes de su participación en la sexta edición de la Bienal Kochi-Muziris. La galería muestra las obras de Anish Kapoor en Mumbai por primera vez desde que trabajamos estrechamente con él en su primera exposición en la India, que tuvo lugar en los estudios de cine Mehboob – y la Galería Nacional de Arte Moderno de Nueva Delhi – en 2010”, añade. “Hay una escena de galerías increíblemente dinámica en Mumbai y estamos deseando ver las exposiciones que se organizan en la ciudad, así como las presentaciones en la feria”, afirma el director de la galería.
UNIDAD 7/Prahlad Bubbar Ltd, Londres
Conocida por su enfoque en el arte clásico del sur de Asia, la galería Prahlad Bubbar se expandió en 2018 con el lanzamiento de Unit 7, para curar exposiciones de arte contemporáneo de vanguardia. Esta ala moderna presentará obras de cuatro artistas visionarios: Shubha Taparia, Mohamed Monaiseer, Marta Roberti y Samuel Domínguez. Domínguez es conocido por sus instalaciones escultóricas basadas en el tiempo, a través de las cuales cuestiona nuestra futura relación con la naturaleza en un mundo cada vez más dominado por la tecnología. Taparia está fascinada por la constante transformación del paisaje urbano y los cambios que sufren los objetos y lugares a lo largo del tiempo, y utiliza el oro como símbolo universal e intercultural de luz, regeneración y armonía cíclica.
Galería Saskia Fernando, Colombo
Tapiz de algodón tejido a mano por Tilak Samarawickrema. Foto cortesía/Galería Saskia Fernando
Esta galería de Colombo reunirá a ocho artistas de Sri Lanka que abarcan generaciones: Anupa Perera, Anushiya Sundaralingam, Arjuna Gunarathne, Chandraguptha Thenuwara, HA Karunaratne, Hema Shironi, Jagath Weerasinghe y Tilak Samarawickrema. “Los primeros pioneros como Karunaratne y Samarawickrema trazaron caminos modernistas, mientras que Weerasinghe y Thenuwara abordaron críticamente las rupturas políticas en el país”, dice Saskia Fernando, directora de la galería.
Consejo profesional: no se pierda las obras de HA Karunaratne, ampliamente considerado como el padre del arte abstracto en Sri Lanka.
Galería Sabrina Amrani, Madrid
La Cabeza de Afrodita II es una escultura de latón a la cera perdida de la serie Il Mondo de Carlos Aires. Foto cortesía/Galería Sabrina Amrani
Sabrina Amrani lanzó por primera vez su galería homónima en Madrid en 2011 para destacar artistas contemporáneos y prácticas vinculadas con el Sur Global. Este enfoque se manifiesta en una exposición diversa planificada para Art Mumbai, con obras de Timo Nasseri, Carlos Aires y :mentalKLINIK. Juntas, las obras proponen una experiencia de paso a través de umbrales: “entre lo visible y lo invisible, lo espiritual y lo tecnológico, la luz y su sombra”, dice Sabrina Amrani, propietaria de la galería.
Galería Runjeet Singh, Inglaterra
Yatra de Suminder Virk (acrílico sobre lienzo; 2025). Foto cortesía/Galería Runjeet Singh
Esta galería ubicada en la ciudad inglesa de Royal Leamington Spa se centra en obras de la diáspora india y presentará a cuatro artistas radicados en el Reino Unido (Arjun Singh Assa, Simran Kaur Panesar, Rati Devi Sivyer y Suminder Virk) que reinterpretan las narrativas tradicionales de la India a través de la lente de la memoria y la fusión cultural. “Un trabajo destacado de Assa, Poorman’s Pony, está inspirado en los bancos y pisos de terrazo del Gurdwara de su infancia en Mombasa”, dice Runjeet Singh, director general, “Virk se inspira en la geometría y la repetición de la arquitectura brutalista y modernista, particularmente en su ciudad natal, Chandigarh… Sus vibrantes composiciones están marcadas por líneas de pintura al óleo meticulosamente aplicadas, inspiradas en los métodos tradicionales de tatuaje de henna”.
Otros aspectos destacados
>> Arte de incondicionales como Tyeb Mehta, Anish Kapoor, Subodh Gupta y Ai Weiwei >> Serie de oradores sobre arte y cultura >> Red: Una representación teatral emergente sobre Mark Rothko >> Actuación de Dharavi Rocks, una banda de niños y adultos jóvenes talentosos que utilizan materiales reciclados como instrumentos de percusión >> Un paseo escultórico que celebra a las escultoras >> Recital de la Orquesta Sinfónica de la Academia de Música de la India
82
Número total de expositores este año
18
Número total de expositores internacionales
9
Nuevas galerías internacionales este año.
