24 de febrero de 2026 – 5:30 a.m.
Ahorrar
Ha alcanzado su número máximo de elementos guardados.
Elimine elementos de su lista guardada para agregar más.
Guarde este artículo para más tarde.
Agregue artículos a su lista guardada y vuelva a consultarlos en cualquier momento.
Entiendo
AAA
Un joven Simon Burke vio el cartel de La elocución de Benjamin Franklin, de la Nimrod Theatre Company, que mostraba a un niño fumando un cigarrillo, y se preguntó por qué no lo habían elegido para el papel. Recientemente había hecho Cucaburra de Nimrod con el director de The Elocution, Richard Wherrett, y desde entonces había sido un príncipe en la torre en Ricardo III. ¿Cómo podría pasarse por alto?
Lo que el joven Simon no sabía era que, a pesar del cartel, no había ningún papel para un adolescente; La innovadora obra de Steve J. Spears requirió solo un hombre de mediana edad, interpretado, en su estreno en 1976, por Gordon Chater.
Ahora, 50 años después, y en el mismo Downstairs Theatre de Belvoir, Burke interpreta al extraordinario Robert O’Brien, un profesor de elocución que es un hombre gay encerrado y travesti en una época en la que la homosexualidad era un delito. El director Declan Greene (director artístico de Griffin Theatre Company) cree que con el resurgimiento de una sensación de peligro para las personas queer, “pareció un momento realmente interesante para retomar la obra y reexaminarla”.
Simon Burke (izquierda) y el director Declan Greene atravesaron un período de intensa colaboración. Wolter Peeters
Greene también ve la obra como parte de un momento cultural particular en Australia cuando entretenimientos de orientación queer como The Rocky Horror Show, protagonizado por Reg Livermore, y Betty Blokk Buster Follies de Livermore causaron extravagantes toques en los escenarios australianos, al igual que la provocativa banda de rock Skyhooks, a cuya música hace referencia la obra.
Tanto Burke como Greene cuentan con O’Brien entre los papeles más importantes del teatro australiano. “¡Y está escrito por un chico heterosexual de 23 años!” exclama Burke. “En términos de la experiencia de la vida que él está investigando y retratando, miras la escritura y lo vernáculo, y cada línea está llena de muchas posibilidades de cómo tocar eso. Es como Mozart escribiendo sinfonías cuando tenía siete años”.
Al ser el papel más importante de Burke, requirió algunos cambios en sus hábitos de preparación. “Odio venir al ensayo sabiendo el guión”, dice, explicando que no quiere adelantarse al trabajo de los directores y otros actores. “Normalmente llevo un guión hasta la cuarta semana, más que nadie”, continúa. “Incluso si conozco mis líneas, es una especie de manta de seguridad.
Gordon Chater en una emotiva escena de la Elocución de Benjamin Franklin en 1977.Peter Molderness
“Entonces me di cuenta, unas tres o cuatro semanas antes de los ensayos, de que esto no iba a ser suficiente. Así que traté de grabar la mayor cantidad posible. No salí en Nochebuena ni en Año Nuevo. Sólo estaba estudiándolo”.
Una vez realizado ese trabajo, Burke y Greene entablaron una intensa colaboración, que incluyó el diseño de historias de fondo para los personajes invisibles y no escuchados con los que O’Brien conversa.
“Ha sido muy divertido”, dice Greene. “En la autobiografía de Gordon Chater, habla de las exigencias que hizo antes de empezar a ensayar. Le dijo a Richard Wherrett que entraría completamente fuera de lo previsto el primer día, pero que también quería que todos los accesorios y el vestuario estuvieran en el escenario, desde el principio del proceso.
Artículo relacionado
“Al leer eso, dije: ‘Eso tiene sentido’. Así que intentamos tener todo lo que Simon necesita en la pista desde el primer día de ensayo porque hay una coreografía compleja que va junto con el texto, con innumerables accesorios”.
A Greene le encanta la obra desde su adolescencia y, después de trabajar con Burke en 2017, supo que había encontrado “la destreza, el arte de hacer teatro, el carisma y todo lo que necesitas para afrontar este enorme papel”.
Se lo propuso a Burke sin urgencia inmediata, pero posteriormente, cuando se dio cuenta de que el 50 aniversario de la obra coincidiría con la residencia de Griffin en el Downstairs Theatre, los argumentos para hacerlo se volvieron indiscutibles.
Ahorrar
Ha alcanzado su número máximo de elementos guardados.
Elimine elementos de su lista guardada para agregar más.
John Shand ha escrito sobre música y teatro desde 1981 en más de 30 publicaciones, incluso para Fairfax Media desde 1993. También es dramaturgo, autor, poeta, libretista, baterista y ganador del Premio Walkley Arts Journalism 2017. incógnita.
