Zenith, por el cuarteto Evans Robson: un rebaño en vuelo completo.
Cuarteto de Evans Robson, Zenith
Algunas personas odian a las palomas, pero en el vuelo una bandada puede hipnotizarse con sus abruptos giros, despegue y aterrizajes, sin golpear alas. Qué torpe parecemos, en comparación. Bueno, no todos. Los saxofonistas Sandy Evans y Andrew Robson, el bajista Brett Hirst y el baterista Hamish Stuart pueden rizarse y torcerse entre sí en vuelo musical, con una capacidad similar para evitar colisiones.
Este es un secreto clave del jazz en su nivel más alto: tocar alrededor del otro, sin necesidad de puntos constantes de convergencia. La causa se ve ayuda en esta banda por la ausencia de un instrumento corregido, y las consecuentes expansiones del espacio vacante en el rango medio de la música. Watussi Dreaming, por ejemplo, es solo un blues doblado en esencia, pero le da una calidad polirítmica y opciones escalar más exóticas, y de repente, en manos de estos jugadores, se vuelve abierta e impredecible.
Aún más abierto es el Big Merino de Evans, que me recuerda a algo que su amada vieja banda, Clarion Fracture Zone, podría haber tocado. Melódicamente raní, se tambalea más de un backbeat de medio tiempo que Stuart se relaja detrás de los solos, por lo que los cuernos son sacudidos y contraproducidos como marionetas por el ritmo. Evans (en tenor) y Robson (barítono) responden con improvisaciones repletas de pasos de intervalo y aviones liso, mientras que el solo de Stuart es como la banda sonora para una rutina de bofetada.
Luego, para mantener las sorpresas, de repente está Robson demostrando a los niños escolares embrujados en todas partes, lo que puede ser un instrumento iridiscente. La pieza, su propia carretera de caballos de té, a estos oídos tan evocadores de la música nativa americana como de la antigua ruta comercial china titular, cabalga en el riff hinchable de Hirst y los agitadores de Stuart y la delantera a mano, y tiene un solo desaliñado de Soprano de Evans.
También se adoptan opciones rítmicas más simples, como en el homenaje lento y conmovedor de Evans al difunto Archie Roach, para Archie. Aquí el bajo y los tambores colocan un ritmo directo de 3/4, a través del cual los saxofones testifican como verdaderos creyentes, todos precedidos por Hirst que ofrece uno de sus solos típicamente flexibles y sinceros. Para Archie también tiene un primo en el Lucky de Robson, Lucky Jim, con la fuerza de su barítono.
El cuarteto Evans Robson, con el baterista Hamish Stuart, los saxofonistas Andrew Robson y Sandy Evans, y el bajista Brett Hirst. Crédito: Fotografía de Grant Leslie
El Boppish the Running Tide (por Evans) recuerda el trabajo de Charles Mingus, con su maravilloso despliegue de aceleraciones y desaceleraciones. Cuenta con un diálogo burbujeante y hirviente entre los saxofones, antes de convincentes declaraciones en solitario de bajo y batería.
Terminan con el acertadamente titulado Cry to the Waning Moon, lo que refuerza la impresión de que el bajo de Hirst nunca se ha grabado mejor, con suntuosas notas bajas y un tono de canto más alto. Lento y solitario, la melodía es tomada por el alto de Robson y armonizada por el tenor de Evans. Esta podría convertirse en mi composición favorita en un álbum lleno de fuertes de ambos líderes y con una gran cantidad de diálogos resbaladizos entre cuatro maestros conversadores musicales. John Shand
