La ciudad de Buenos Aires se prepara para celebrar el renacimiento de un espacio emblemático: el teatro argentino. Después de décadas de silencio y abandono, este recinto histórico que alguna vez fue el epicentro de Buenos Aires Cultural Life reabrirá sus puertas transformadas en un polo cultural de vanguardia. La iniciativa privada de altos desarrollos (propiedades de M&M) ha tomado las riendas de este ambicioso proyecto, que promete fusionar la rica tradición teatral con las últimas innovaciones tecnológicas.
Originalmente conocido como el Teatro de la Zarzuela, fue inaugurado el 25 de mayo de 1892 en Piedad Street (hoy Bartolomé Miter). Era un espacio “pequeño, pero categoría”, el punto de reunión de la élite de Buenos Aires, donde se ofrecían óperas, obras teatrales y espectáculos novedosos. En 1898, con un nuevo propietario, las cajas se mejoraron y dotaron de iluminación eléctrica, adoptando el nombre del teatro argentino. En esta etapa, abrió a dramas, comedias y zarzuelas e incluso tango encontraron su lugar en el escenario.
Sin embargo, su historia dio un giro trágico en la década de 1960, cuando fue adquirida por Alejandro Romay. Bajo su dirección se convirtió en una referencia de los musicales de Broadway, con estrenos como el violinista sobre el techo y el controvertido cabello. Era precisamente la controversia alrededor de la figura de Jesús en el musical de Jesús Cristo Superstar El Trigger de la tragedia: el 2 de mayo de 1973, un grupo de fanáticos religiosos del movimiento nacional argentino autodenominado estableció el teatro, destruyendo por completo. Romay se negó a reconstruirlo y la propiedad permaneció cerrada durante más de 50 años, utilizada como estacionamiento durante casi cuatro décadas.
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Un renacimiento impulsado por el amor al arte
La reconstrucción del Teatro Argentino se lleva a cabo de conformidad con la Ley No. 14.800, que obliga a construir una habitación teatral cuando otro desaparece. Sin embargo, van más allá. Diego Sebastián Oria, director artístico, y Matías Taverna, director de producción, dirigieron un proyecto artístico con un entusiasmo que se siente en la entrevista a través de Zoom que otorgaron. “Este es un proyecto que se remonta a muchos años”, explicó Oria. “Y recordó su asombro al conocer el espacio:” Es hermoso e inmenso, porque tiene una galería de vestíbulos para 200 espectadores, una sala para 700 y una terraza para 400. Cuando esto funcione simultáneamente el próximo año, será genial “.
Matías Taverna destacó la gran responsabilidad de programar un teatro de tal tamaño. “Somos un gran equipo y es un trabajo que no se hace solo. Estamos uno al lado del otro, hombro con hombro, espalda, viendo propuestas, pensando en lo que traen mejor”, dijo. La filosofía es facilitar el trabajo a directores, artistas y expositores en el Bartolomé Miter 1448, CABA.
Diego Sebastián Oria y Matías Taverna.
El nuevo teatro argentino se concibe como “mucho más que un teatro”, un polo cultural multipropósito y vanguardista. Su diseño busca fusionar la tradición teatral con las artes digitales, ofreciendo una experiencia inmersiva y única. “Tiene equipo de vanguardia, tecnología de recorte”, dijo Diego. Las pantallas, las luces y la microfonía son de las últimas generaciones, traídas de China. El salón principal, que llevará el nombre de Sala Norma Aleandro y se inaugurará en 2026, tendrá un escenario múltiple, capaz de adaptarse a varias configuraciones (bifrontal, italiano, cuadrilátero) y un poderoso equipo técnico que alentará la originalidad de las publicaciones.
El vestíbulo, que se abrirá en unos días como un avance de la propuesta, “será un espacio vibrante para exposiciones y eventos culturales, con un programa que cubrirá una amplia gama de opciones para todas las edades e intereses. Todos los días habrá algo diferente”, dijo Matías. La programación inicial incluye:
Despertar creativo: una propuesta para nuevos artistas que buscan un espacio y tecnología para sus proyectos. Cursos de atención plena para ejecutivos: capacitación y bien. Astrología Disparada: Show de cena que combina astrología, comedia y gastronomía. Festival Cubano (Habana Tropical): una gran banda cubana con 20 músicos en el escenario, lo que te invita a bailar después del espectáculo. Pepe Cibrián Campoy: El gran artista presentará Pepe contigo, un espectáculo íntimo donde entrevistará a diferentes figuras. Charlas teatrales: Encuentros con figuras del campo teatral que incluyen un recorrido por el espacio del teatro argentino en construcción. Infante con bocadillo (Star and Star): para los pequeños, propuesto ya lanzado en España. Ópera y teatro con refrigerio: experiencia cultural para el domingo por la tarde. Tango italiano: espectáculo con Diego Bros y Roxana Laudani, seguido de una milonga con músicos en vivo. Además, los festivales de música emergentes (Festival de Aloma), K-Pop, espectáculos acústicos y un trabajo para adultos mayores llamados “Eternidad”, con actores mayores de 80 años.
Precios populares y muchas expectativas
En cuanto a las tarifas, los directores buscan mantenerse en precios populares, acordando los valores con cada compañía. “Tenemos festivales que ingresan desde $ 10,000. La ópera cuesta $ 20,000 con bocadillos. Los niños de $ 15,000”, dijo Taverna. Incluso Cibrián Campoy insistió en que su espectáculo tenía el precio más accesible para que se llenara el teatro. La entrada promedio será de alrededor de $ 20,000-25,000, mientras que el espectáculo tendrá un valor de $ 50,000 pesos, incluidos los aportes, el plato principal, el postre y el derecho a mostrar.
Las expectativas del equipo son ambiciosas. Diego Oria aspira que el teatro argentino “sea útil, diferente, servir, agregar, generar un pensamiento contemporáneo, que genera debate, que quieren ir, que se genera una comunidad”. Su visión es que en tres años es un espacio de relevancia en la escena cultural no solo Argentina, sino también en América Latina. Matías Taverna va más allá, soñando con convertirse en “un punto de referencia mundial”.
“La ciudad de Buenos Aires no tiene un teatro llamado teatro argentino. Y hace 52 años que no existe. Uno de los mundos más importantes del mundo a nivel teatral no ha tenido un teatro argentino y ahora lo tendremos”, concluyó Taverna, con la esperanza de que este espacio dure con el tiempo, fortalezca y sea un lugar de reunión para todos. El 19 de agosto, con un despertar creativo, se abrirán las puertas de este ícono cultural renovado.
