Nota del editor: Esta revisión se publicó originalmente durante el Festival de Cine de Sundance 2025. “Sunfish (& Other Stories on Green Lake” se abre en teatros seleccionados el viernes 12 de septiembre.
La gran frustración con las películas de antología, y la razón por la que me hundo un poco más profundo en mi asiento cada vez que me siento a ver una nueva, es que incluso los mejores tienden a ser muy desiguales, todo rara vez mayor que la suma de algunas partes selectas. Ingrese: Luz de Sierra Falconer y lánguidos “Sunfish (& Other Stories on Green Lake), una colección de viñetas con melancolía y efervescentes que resiste los altibajos habituales de su formato al sacar una suave potencia de la quietud del agua que lo atraviesa.
De hecho, los cuatro episodios breves que forman este debut que afectan el flujo de tan fluida, la cámara que pasa su enfoque entre ellos como un bastón, que podría haber sido difícil saber dónde termina uno y el siguiente comienza si no es para las tarjetas de título que “Sunfish” incluye para el contexto. Donde la mayoría de las antologías destinan a cada una de sus historias con el monófoco de un proyector de diapositivas, la atención de Falconer se desplaza con la cálida indiferencia de un rayo de sol. Sus personajes realmente no se superponen en ningún aspecto literal, pero están tan unidos por un sentido compartido de lugar, y por la realización emergente de que todos lo están pasando por él, que parece que todos están bien entrelazados, especialmente cuando luchan por conectarse entre sí.
La primera de las cuatro historias (“Sunfish”) nos presenta al mundo herméticamente sellado en el que tendrá lugar el resto de la película: un rincón con tapa del sol del norte de Michigan tan celestial que hace que las personas mayores quieran morir allí, y los jóvenes sienten que necesitan vivir en otro lugar. Esas energías chocan cuando Lu (Maren Heary) de 14 años se ve obligada inesperadamente a pasar una cantidad de tiempo indefinida en la casa del lago de sus abuelos; Su madre ha decidido casarse con su novio, y Lu no está invitado a la luna de miel. En lugar de salir con sus amigos en casa, pasará su verano con dos locas.
No sus abuelos (un par de observadores de aves muy retirados interpretados por Adam Lefevre y Marceline Hugot), sino dos bocadillos reales, o una Mama Loon y su Loonlet recién nacido. Nan y Pop son tan pacientes con la niña como Falconer es con todos sus personajes, y es en silencio ver a Lu encontrar la fuerza para valerse por sí misma al mismo tiempo que proyecta sus propias frustraciones en el ave acuática que parece estar abandonando a su bebé. Los paralelos aquí son sutiles, pero la dirección delicada e impresionantemente segura de Falconer los suaviza en algo honesto, de modo que incluso los momentos que pueden parecer obvios para nosotros con la autorrevelación.
En cierto momento, Lu se encuentra mirando a los niños ricos en el campamento de artes interlochen, y la próxima vez que “pez luna” corta, nos encontramos siguiendo a uno de ellos. Su nombre es Jun (Jim Kaplan), es un prodigio de violín, y su madre lo presiona para que sea la primera silla de la sinfonía de Chicago para cuando tenga 20 años. Jun no usa esa obsesión residual a la ligera. Por el contrario, va de cero a “cisne negro” en el lapso de algunas escenas breves, al menos hasta un momento fugaz de aceptación social, incluso los campamentos de arte tienen deportistas, resulta, complica la pregunta de lo que realmente quiere. Amplio y suscrito, donde “Sunfish” es tan preciso, “Summer Camp” es el único tramo de la película cuando la antología de todo se levanta la cabeza. Pero la naturaleza implosiva del episodio también fortalece la tensión general de la película en su conjunto, que es que todas estas personas están aisladas en sus propias historias y en su propia tristeza, pero todas están conectadas por las costas del mismo lago, y una resolución compartida que piensan que nadie más puede sentir.
Aún así, es un alivio que “Two Heart” aumente las apuestas un poco, ya que una madre soltera llamada Annie (Karsen Liotta, la hija de Ray) obtiene más de lo que negoció cuando toma un cambio extra en el Green Lake Bar donde trabaja. Uno de sus clientes más borrachos esa noche es un hombre llamado Finn (Dominic Bogart), y teme que sea olvidado, y decide que quiere capturar el pez gigante en el lago, un mito de un monstruo de Loch Ness de una cosa, con la esperanza de que su cadáver sea su legado. Curiosamente, escrito y enérgico en la forma en que inesperadamente se atiende a una alcaparra del estilo “Badlands” en la que este dos no coincidentes se encuentran cazados y cazando a la vez, un folie à deux (¿alguna vez has escuchado esa frase antes?) Nacido en reacción al “agujero negro” de Green Lake. Annie está aterrorizada de estar atrapada en él para siempre; Ella dice que incluso su hija de tres años es demasiado grande para esta ciudad. Finn sabe que nunca saldrá, pero esa es una razón más para que él haga algo mágico mientras todavía está allí.
Falconer le da esa oportunidad antes de cambiar la historia final en esta colección, “Resident Bird”, que trata sobre un par de hermanas llamadas Blue Jay (Tenley Kellogg) y Robin (Emily Hall). Robin se está preparando para irse a la escuela en el otoño, y Blue Jay está luchando por dividir su atención entre su amado hermano mayor y el hijo de la interna de la interna que se queda en su casa. Posiblemente el menos agitado y más texturizado de las viñetas de la película, este capítulo final ayuda a traer el círculo completo de “pez luna”, ya que vuelve a la sensación de transición que definió el episodio que comenzó con que Lu fuera abandonado por su madre.
Agrupado y sin rodeos directamente, “Resident Bird” permite que el debut de Falconer termine con la misma quilla que comenzó. Es el final perfecto para una antología cuyas historias no son los ladrillos en el centro de un edificio tanto como son las ondas en la superficie de un lago, estremeciéndose vivos y luego desvaneciéndose a la planitud tan suavemente que casi no había cambiado nada, o no lo haría por el hecho de que lo hubiéramos visto sucediendo, y había apreciado que el agua nunca parecía que nada aún parecía que parecía.
Grado: B
“Sunfish (& Other Stories on Green Lake)” se estrenó en el Festival de Cine de Sundance 2025. El futuro del cine es femenino abre la película en teatros seleccionados el viernes 12 de septiembre.
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