El escritor, director, director de fotografía y editor Steven Soderbergh tiene muchos talentos, pero atribuye la longevidad profesional a una habilidad sobre todo.
“Soy alguien que intenta ser adaptable”, dijo Soderbergh cuando fue invitado en el podcast de kit de herramientas de Indiewire a principios de este año. “Siento que la cucaracha de la industria, como si no hubiera una versión de esto en la que no pueda trabajar, sin importar cuán nuclear sea”.
En sus 36 años de hacer películas y televisión, Soderbergh ha visto al negocio pasar por su parte de altibajos, tendencias cambiantes y revoluciones tecnológicas. En todo momento, Soderbergh seguía siendo prolífico, ya sea que significara reiniciar la franquicia “Ocean’s 11”, una vez muerta, filmando películas en un iPhone o probando la autodistribución. No importa cuánto se ve o se hagan las películas en la forma en que ha cambiado, siguió haciendo películas originales e inesperadas.
Es por eso que, teniendo en cuenta cuán desafiantes son las cosas para los cineastas independientes en 2025, preguntamos cuál sería su consejo para los cineastas por primera vez que irrumpieron en la industria.
“En este momento, en términos de lo que atrae a las personas y lo que genera charla, si estaba comenzando y tuviera algún interés y propensión en absoluto, estaría mirando hacia el género de thriller de terror para hacer mi movimiento”, dijo Soderbergh.
El “Sex, Lies y Videotape” de 1989 de Soderbergh, uno de los debuts independientes más exitosos de la historia, a menudo se acredita como la película que ayudó a marcar el comienzo de la ola indie estadounidense de la década de 1990. La pequeña película no solo fue elogiada por los críticos y recibió elogios del festival, sino que también encontró un éxito comercial inesperado al aprovechar el hambre de la audiencia estadounidense por las películas orientadas a los adultos de la década de 1970.
“‘Sex, Lies’ fue solo mi estafa de (película de Mike Nichols ‘1971)’ Carnal Knowledge ‘”, dijo Soderbergh. “Fue diseñado para ser pequeño porque sería barato. Si está comenzando ahora, su mejor opción es trabajar en un espacio de género si desea financiar algo. Y algunas de las películas más interesantes están sucediendo específicamente en el género de terror últimamente”.
Desde el lanzamiento de “Che: Parte I y II” en 2008, dijo Soderbergh, considera exclusivamente un cineasta de género. Corrió por las docenas de proyectos que ha realizado en los últimos 17 años: “Contagion” es horror, “detrás de la candelabra”, una película biográfica, “The Knick”, un programa médico, y así sucesivamente. Soderbergh ve el género como un camino a su trabajo que se ve; La estructura que proporciona también es liberadora.
“He dicho, y creo que la evidencia nos rodea, (el género) es un sistema de entrega tan excelente para las ideas que le interesan”, dijo Soderbergh. “Todos ganan. Para una audiencia a la que le gusta ese género, si has sido respetuoso con los pilares de ese género, está operando en este tipo de nivel superficial, pueden leerlo allí. Y luego hay todas estas otras cosas que puedes empacar debajo para evitar que sea plástico de un solo uso”.
Soderbergh también ve señales de que, a pesar del dedo y el gloom sobre el estado de las películas, hay razones para creer que una nueva generación de cineastas independientes también tendrá una nueva generación de audiencias artesanales para adoptar su trabajo.
“Sin embargo, la buena noticia es, por lo que reúne, hablar con personas en Neon, Focus y A24, los jóvenes van al cine, y los números confirman esto”, dijo Soderbergh.
El director de la “bolsa negra” dijo que creía que el uso de métricas obsoletas es una de las razones por las que la realización de movimientos tradicionales parece que se está evaporando. Señaló el éxito de Metrograph, el Teatro Independiente de la Ciudad de Nueva York que encontró una audiencia urbana más joven con programación aventurera, y ha pasado a la distribución, como un ejemplo de lo que es posible.
“Metrograph es un grupo con el que me he mantenido muy, muy en contacto porque ese es un modelo escalable: una ciudad universitaria de 25,000 a 30,0000 personas pueden apoyar una metrografía”, dijo Soderbergh. “Necesitamos cambiar la métrica de lo que es un éxito y dejar de usar el modelo de estudio porque la conclusión es que la metrografía es muy exitosa. Entonces, la pregunta ahora es: ¿podemos hacer 20 de ellos? Porque ese es un negocio real”.
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