En una azotea sombreada sobre la Croisette, Stellan Skarsgård desvió elogios por su actuación en el “valor sentimental” de Joachim Trier, una rara selección de consenso de Cannes.
“¿Orgulloso?” Le dijo a Indiewire en voz baja, lanzando la palabra con disgusto audible. “Por lo general, no estoy orgulloso de las cosas. No sé sobre eso. La forma de trabajar de Joachim es muy especial, muy hermosa y bastante valiente. Y funciona. Eso es bueno”.
En la película, Skarsgård interpreta a Gustav Borg, un director de Arthouse que una vez fue pudo abandonó a su esposa e hijas en busca de su carrera. Han pasado quince años desde su última película, y aún más desde su último éxito. Ahora, ha escrito un guión que explora su distancia emocional de su familia y el suicidio de su madre, centrado en un papel que quiere que su hija separada Nora, interpretada por la estrella de “la peor persona del mundo”, Renate Reinsve, para asumir.
Los cinefiles pueden reconocer el tipo de Gustav Borg, el autor desvaído con un director de fotografía leal y un documental de carrera sobre el cual está silenciosamente orgulloso. Pero Skarsgård insiste en que no hubo un único punto de inspiración. “Hice unas 150 películas y trabajé con muchos directores”, dijo Skarsgård. “No hay en particular en el que lo basé. Podría ser un compositor, director de orquesta, incluso un banquero. Se trata de un hombre cuyo trabajo es su vida. Y ese es el problema: compite con su vida familiar”.
“Es conservador de alguna manera y no tiene las herramientas para romper el tejido cicatricial que viene de no estar presente. Como padre, es más tradicional que yo porque no tengo jerarquía con mis hijos”, dijo, refiriéndose a sus siete hijos y una hija, descendientes que incluyen a tres empleados de la industria del cine y la televisión, un médico y la fraternidad de Alexander de Alexander, Gustaf, Bill y Valter. “Estaba muy contento cuando se convirtieron en actores porque al menos habíamos encontrado algo en común de lo que podíamos hablar”, dijo con una sonrisa. “Pero no tengo una relación más débil con mi hijo médico que con los demás”.
“Están haciendo cosas diferentes y son tipos de actores muy diferentes. Lo importante que han entendido es, ‘joder el mundo’. Es lo que experimenta en el set lo que es importante, y puedes tener una buena experiencia en una película de presupuesto pequeño o en una película de gran presupuesto y puedes ser famoso o ser desconocido después de ella”.
Su hijo Alexander también está en Cannes, protagonizada por el conmovedor y explícito romance de BDSM de Harry Lighton “Pillion”, que el anciano Skarsgård admite que está “muriendo por ver”. Los críticos han llamado descriptores reveladores y valientes y valientes que hacen sonreír a Skarsgård.
“Oh, bien”, dijo. “Quiero que sea así”.
‘Valor sentimental’
El personaje de Gustav Borg ya se está discutiendo como una posible primera nominación al Oscar para Skarsgård, quien ya tiene una nominación al Emmy y un premio Globo de Oro por su actuación en la miniserie de HBO “Chernobyl”. Descrito por Trier como “uno de los grandes actores nórdicos de todos los tiempos”, el papel de Borg le da a Skarsgård la rara oportunidad de mostrar la profundidad de su talento, creando un personaje cálido, divertido y profundamente melancólico.
“Me gusta recibir premios porque me gusta”, dijo, imitando una estatua, “‘Me gustó lo que hiciste. Aquí, tener un premio’. Eso es divertido “. Sube un vaso de agua y mira el bullicio de la croisette de abajo. “Solía ir de fiesta toda la noche en los festivales y prensar todo el día. Tuve un enorme apetito por eso porque soy un ser muy social. Pero con la edad, no puedes seguir así. Tengo que irme a la cama temprano y tengo que levantarme y producir algo”.
Skarsgård ha estado actuando desde 1968, y en ese momento ha visto a la industria reenviarse en torno a la transmisión, las franquicias y las finanzas. Durante la última década, ha estado involucrado en algunas de las franquicias cinematográficas más exitosas financieras, incluidas “Dune”, el Universo Marvel y “Mamma Mia”, así como en serie como “Andor” y “Chernobyl”. Si bien sus métodos han cambiado poco, la industria a su alrededor se ha transformado. Cuando considera cómo la industria ha cambiado durante su larga carrera, Skarsgård destaca el dinero a medida que cambia la raíz de todos los cambios.
“Todo es propiedad de compañías de inversión ahora, y necesitan un rendimiento del 15% en su capital invertido para ser feliz. Antes, podría tener un estudio de cine y tener un 5% de retorno del capital, y también estaban felices, pero eso ya no funciona.
“Desde que Netflix ganó la competencia por los servicios de transmisión, ya no tiran dinero”, dijo. “Dispararon su cabeza de cine porque quería apoyar a los artistas, por lo que ahora están comenzando a hacer reality shows”, se encogió de hombros. “AT&T posee Time Warner, ¿sabes? ¿Qué tienen que ver con eso? Pero supongo que soy bueno para los negocios”.
Skarsgård se reserva un lugar especial para cualquier persona que ama y se preocupe por el cine, como el director Joachim Trier. En el pasado, Skarsgård ha citado sus actuaciones favoritas como las desprovistas del proceso de actuación. Trier, dijo, es un director cuyos métodos son “ejemplares” cuando se trata de crear actuaciones como estas.
“Lo que quiero es la verdad absoluta en la expresión, y eso no se puede planificar”, dijo Skarsgård. “Puedes planificar la superficie, puedes hacer una actuación muy hermosa, pero será como un diamante hermoso; totalmente frío. No tiene la irracionalidad de la vida”, detuvo.
Eskil Vogt, Stellan Skarsgård e Inga Ibsdotter Lilleaas asisten a la conferencia de prensa “Valor sentimental” en la 78 ° Festival de Cine de Cannes Rack Images
“Pero Joachim ve lo que estás haciendo, incluso si no lo estás haciendo. Él hace muchas tomas, pero no te empuja en ninguna dirección. Él saca la experiencia, la reflexión de la experiencia y los diferentes tipos de emociones que se crean en el momento, por lo que no sabes qué va a llegar, y a veces te sorprendí a ti mismo. Solía decir: ‘Soy muy técnico, pero quiero ser tan bueno como un umbileo cuando actúe’. Amateur, pero (en ‘Dancer in the Dark’ de Lars Von Trier), tiene una rica vida interior que ella sale de ella cuando está actuando “.
Es esta sensación de espontaneidad en el set y sorpresa que Skarsgård acredite mantenerlo emocionado y comprometido con la actuación. Esto puede tener un tamaño de set, dijo, depende de las personas con las que está trabajando, y hay pocas personas con las que ha trabajado con más frecuencia que el director de “Dancer in the Dark”.
“Es lo mismo con el otro Trier, Lars von Trier”, continuó. “Ni siquiera bloquea la escena. Dice: ‘¿Bien?’, Comienza y las cosas vienen. No está trabajando en detalle tanto como Joachim, por lo que son diferentes de esa manera. Joachim tiene un guión mucho más sólido”.
Unos días antes en Cannes, en el podcast de Talk Survel de Indiewire, Neon Head y el productor de “Valor sentimental” Tom Quinn recordaron un momento de Infamia de Cannes. En 2011, cuando trabajaba en la película de Lars Von Trier, “Melancholia”, protagonizada por Skarsgård, su hijo Alexander, Kiefer Sutherland, Brady Corbet, Charlotte GainsBourg, y Kirsten Dunst, Quinn creyó que sería un breakout breakout then Then, entonces, llegó a la conferencia de prensa infamante, donde la trama de Von disminuyó, “lo que entiende”. El comentario, más tarde se disculpó y sacó de contexto, dañó irreversiblemente su reputación. “Puedes ver el momento en que lo dice”, recordó Quinn. “Las caras de las actrices simplemente caen. Ese fue el momento en que todo había terminado”.
Desde su debut a fines de la década de 1980, Von Trier ha construido una de las filmografías más poderosas y galvanizantes del cine y ha construido una asociación con Skarsgård que ha incluido películas como “Breaking the Waves”, “Nymphomaniacs I y II” y “Dogville”. En 2022, el director fue diagnosticado con la enfermedad de Parkinson, y parece poco probable que dirija nuevamente. En estos días, Von Trier no levanta el teléfono, pero los dos todavía envían mensajes de texto.
“Quiero decir, cuando Lars llama, ni siquiera leo el guión”, dijo Skarsgård. “Conozco el personal con el que va a trabajar, y sé que lo que hace será bueno o será una película totalmente invisible”, se ríe. “Antes de que él me dijera: ‘Stellan, sé qué tipo de películas estoy haciendo, son las películas que no se han hecho'”.
Cuando se trata de la cuestión de sus propios proyectos próximos, Skarsgård responde con una firme “No, nada”. Para alguien que trabaja tanto como tú, ¿parece un poco aterrador?
“No es tan aterrador como algunos de los proyectos que me ofrecen”, respondió con una sonrisa.
“Valor sentimental” se estrenó en el Festival de Cine de Cannes 2025. Neon lanza la película a finales de este año.
