Es apropiado que la primera buena película para incorporar significativamente la IA en su estética sea sobre un ascensor de sangre no muerto que se alimente de la humanidad para parecer viva. And yet, for a three-hour film that opens with a chorus of computer-generated Vlad the Impalers staring into camera and demanding that we suck their cocks, Radu Jude’s gleefully stupid “Dracula” proves much too expansive — and much too invested in the centuries of barbarism that paved the way toward Silicon Valley — to be misunderstood as a simple rebuke against the grotesqueries of creación de imágenes algorítmicas.
Jude es un hombre erudito de los pueblos cuyo intelectualismo hiper-alfabetizado solo coincide con su vulgaridad similar a su chaucer, y su trabajo se ha deleitado durante mucho tiempo en una fascinación impecable con la relación entre el arte, el trabajo y la tecnología. Desde ese sentido, no debería sorprendernos que el tipo detrás de los gustos de “no espere demasiado del fin del mundo” y “la mala suerte de golpes o porno de Loony” tiene un cierto grado de afecto por una herramienta que amenaza con volcar todo lo que las artes son sagradas.
Una antología cuasi-picaesque sobre un director no identificado (“Kontinental ’25” Adonis Tanța) que depende de un bot transilvaniano para salvar su película de New Vampire después de que solo gane una puntuación de 80 por ciento de su audiencia de prueba, “Drácula” proporciona una excusa perfecta para desatarse en el cine en el cine, y la historia de su civilización de su civilización “que ya ha tenido una excusa perfecta para desatar la AI en el cine, y la historia de su civilización de su civilización” que ya tiene una excusa de alimentación de Jude. Ono de cuello durante un siglo o más antes de que Chatgpt entrara por primera vez en línea.
Aquí hay una película que se fija en la fabricación de imágenes de IA en su forma más fea más fea y naciente para argumentar que realmente no es nada nuevo, que su apetito caníbal y gusto por la explotación son precisamente lo que hace que esta tecnología sea una expresión tan honesta de la cultura que lo creó. Como dijo un hombre calvo: el mundo es un vampiro (enviado para drenar). Con “Drácula”, Jude presenta un caso divertido y salvajemente libre que apesta ahora de la misma manera que ha apestado durante los últimos cientos de años, y al hacerlo sugiere que la IA podría ser más interesante por lo que revela sobre la forma en que las cosas no han cambiado que por lo que amenaza con cambiar sobre ellos.
Habiendo dicho todo eso, sería un error exagerar el papel que desempeña la IA en la hodgepodge anárquica de Jude. La tecnología es fundamental para este proyecto, así como para el autor aparente de los 14 segmentos de la película, la historia de envoltura y el dispositivo de encuadre, pero “Drácula” se basa principalmente en los torceduras algorítmicas y las quimeras para lubricar más ejemplos analógicos del pasado en sí mismo, para usar imágenes e historias sobre las historias sobre, el impaler para ilustrar cómo se estrena fácilmente la historia de su significado.
Filmado en un iPhone y empapado en la inclinación local de su película (hay un humor inherente a la idea de que Jude está abordando la leyenda más famosa de su país en términos tan frívolos), la historia envolvente obliga a “Drácula” a esa misión cada vez que amenaza con deambular demasiado a los astrías. Que es a menudo.
Se acerca a un teatro deteriorado en el corazón del distrito turístico de Transilvania, donde el director, Tanța, no Jude, emerge un espectáculo inmersivo de bajo alquiler que esencialmente bastardo a la leyenda de Vlad el empalador en lo que la audiencia quiera que sea. Lo que sea que signifique hacer que Drácula sea genial nuevamente.
Jude no pierde el tiempo burlándose de la locura de la apelación masiva de tratar de crear algo para todos. Un grupo de vacacionistas estadounidenses se ve en la multitud con sus hijos. El tipo grande sentado cerca de ellos lleva su ropa hacia atrás y luciendo el tatuaje de una cara en la parte posterior de su cráneo. Mientras tanto, una mujer europea claramente ha llegado a resolver sus torceduras, y salta a la oportunidad de ofertar en una cita detrás del escenario con el anciano con flojo tocando al vampiro inmortal (Gabriel Spahiu como Sandu). Para que nadie se imaginara que la película de Jude ofrecería una versión más reverente de la historia rumana, la vista de ese espectador desnudo gritando “¡Lame mi coño, Drácula!” En el impotente actor detrás de sus piernas debería ser suficiente para descansar tales pensamientos.
Finalmente, Sandu y su coprotagonista en topless (Oana Maria Zaharia como la “Vampira” sin nombre huyen a la Plaza del Town como el acto final del espectáculo, la audiencia los persigue con Pitchforks y Antorches. Una noche, sin embargo, los dos actores conspiran para hacer un descanso para ello: permanecer oculto de la horda de pagar a los clientes, escapar de las condiciones de explotación de sus trabajos y usar sus escasas ganancias para comenzar nuevas vidas en otro país. A su vez, el director del programa invita a su audiencia a matar a su elenco de verdad; Una apuesta seria de su parte, ya que Elon Musk y Donald Trump supuestamente han reservado su propia actuación privada para el mes siguiente.
‘Drácula’1-2 Especial
Sentado en su escritorio y hablando con cámara entre cada uno de los segmentos de la película, el personaje de Tanța reconoce que tenemos curiosidad sobre el destino de Sandu y Vampira, y acepta gentilmente verificarlos cuando el estado de ánimo ataca. Mientras tanto, se ocupa pidiéndole a su bot de IA que se burlen de una amplia variedad de riffs de Drácula, la mayoría de los cuales, según la funcionalidad de AI, se franenzan de las tomas anteriores de la historia y/o las historias publicadas que ingirieron como parte de su creación.
Uno explota el estado de dominio público del “Nosferatu” de FW Murnau para transmitir imágenes de ese clásico de vampiros, solo para que los clips sean invadidos por los detritos de Internet como los anuncios emergentes para los anuncios emergentes para la cirugía de Encargación de Penis-Enlargmement y similares (es una instancia rara en la que el sentido del humor de Jude es extremadamente gallo de la manera de usar una palabra más política para el órgano de sexo masculino). Otro se encuentra con los problemas de los derechos cuando intenta convocar el erotismo multiplex del “Drácula” de Francis Ford Coppola, obligando al director a recrear que el sueño de febrero diseñado por Eiko Ishioka con una órggina de AI inductora de pesadilla que alucina a los nuevos órganos sexuales sangrientos en cada reducción del cuerpo humano. Más tarde, el director solicita ver a Vlad renacer al estilo de Samuel Beckett o Carl Theodor Dreyer, lo que resulta en un corto silencioso (ish) donde el vampiro lleno de dolor de muelas realiza una visita al Dr. Caligari DDS
La mayoría de las viñetas tienden a profundizar un poco más que los meros gags de la vista del cine y los chistes, incluso si no son sustancialmente más altos para hacerlo. La primera “eutrophia” corta, descaradamente designada (un término que describe el proceso por el cual un cuerpo, generalmente de agua, se enriquece demasiado con nutrientes), se establece en una clínica de rejuvenecimiento que se construyó como un hospital juvenil durante el reinado de terror de Ceaușescu, y alojó una cantidad de estrellas icónicas de Hollywood durante sus años de oro. Una abuela con destino a sillas de ruedas, nueva en la instalación, se trata con una proyección de algunas películas rumanas antiguas, cuando de repente las cosas van todos “Sherlock Jr.” sobre ella; Lo siguiente que sabe, Vlad el empalador está parado frente a ella en la carne y exigiendo un intercambio de líquidos: él beberá de su cuello, y ella le dará una mamada. Supongo que esa es una forma de mantenerse joven. O dos.
En otros lugares, el hambre del pasado para el presente, y el desinterés del presente en el pasado, se explora en el episodio extrañamente adorable donde un Vlad en edad infantil regresa a su casa, solo para descubrir que ha sido renovado en un museo cuyo guía turístico tiene poca paciencia para interrumpir a los niños. Más tarde, Jude voltea el guión con una adaptación relativamente seca y obediente de la novela romántica de Rumanea de Nicolae Velea, “Just So”, solo para estropear el trágico clímax emocional de la historia con una porción hilarantemente mala de Gen-Ai Slop. No estoy seguro de que la línea de botín valga los 30 minutos más o menos se necesitan para configurar (refrescante que es ver a Jude operar en un modo más clásico por un tiempo), pero es seguro decir que nadie acusará al cineasta de tomarse demasiado en serio ahora que está al borde de desplazar a Cristian Mungiu como su país más visible.
Por supuesto, la ascendencia de Jude ha dependido durante mucho tiempo de su afán de buscar lo absurdo en lo grave y la seriedad en lo absurdo. Obligado por el salvajismo duradero de un mundo moderno que se vende a sí mismo como más evolucionado que el cementerio en el que se construyó, sus películas, como las personas que están más decididas a borrarlo. Como Wittgenstein se cita aquí: “Lo que pasa con el progreso es que siempre parece más grande de lo que realmente es”.
Esa noción es más pronunciada en un segmento que juega con el concepto marxista de “trabajo muerto”, no muerto en este caso. Se llama “Das Kapital”, y encuentra que Vlad regresa a la vida como el CEO despiadadamente capitalista de una compañía de juegos cuyos empleados cultivan puntos de experiencia para vender sus cuentas reforzadas a jugadores estadounidenses perezosos. (Uno de esos empleados es interpretado por la gran estrella de “No espere demasiado del fin del mundo”, la estrella de Manoloche, la más reconocible de los más de 100 actores que giran en una variedad de partes diferentes a lo largo de la película).
Ubicado en el sitio de una famosa disputa laboral del siglo XX, pero enmarcada en un contexto de MMORPGS y Xenofobia de la era de Twitter, esta viñeta ridícula, completa con tanța como un C-3PO de bota, es el clímax lógico de una película que el nombre cae tanto a Umberto Eco y Britney Spears, y les brinda a la misma importancia. In a far more pointed way than the film’s stolid 50-minute re-creation of Romania’s first vampire novel, or the similarly overstretched later chapter that offers a bawdy folk tale inspired by the author Ion Creangă (it starts with Jesus, and ends with Manoloche being pleasantly terrorized by a crudely animated flying dildo), “Das Kapital” collapses the distance between high and low, history and its fin. La única distinción que al final es lo que está vivo y lo que no, y la “Drácula” de Jude hace un caso efectivo que solo será más difícil notar la diferencia de aquí.
Grado: B+
“Drácula” se estrenó en el Festival de Cine de Locarno 2025. 1-2 Special lo lanzará en los Estados Unidos.
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