Escuchar al documentalista Morgan Neville y el actor Paul Mescal bucear en el agujero de conejo Paul McCartney en el brunch de Telluride fue uno de mis aspectos más destacados del festival. Ambos son expertos en McCartney en este momento, ya que Mescal regresa a los ensayos en Londres para interpretar a Paul en la primera de las cuatro películas de Sam Mendes, y Neville ha pasado los últimos tres años preparando a “Man on the Run”, su retrato posterior a Beatles de McCartney mientras creaba sus álbumes solos y reunió a las alas de la banda. Cuando estaba creciendo en los años 70 de Nueva York, me encantaron los álbumes de McCartney Cereza y RAM, Pero nunca fue un fanático de las alas. Ahora veo cuántas de sus canciones pegadizas se han infiltrado en la cultura: estoy agregando un montón a mis listas de reproducción.
“Man on the Run” revela un artista que debe reinventarse sin los Beatles y con su gran aliado y amor, Linda McCartney. Pero nunca se enamoró de John Lennon.
Esta es una sesión de preguntas y respuestas con Neville del documentalista David Wilson que tuvo lugar después de la segunda proyección de la película el 1 de septiembre (Divulgación completa: mi hija trabaja para las producciones trémolo de Neville).
Esta entrevista ha sido editada por claridad y brevedad.
David Wilson: Has trabajado principalmente en películas musicales, aunque cada vez que haces una película sobre música vienes desde un lugar diferente. ¿Qué papel jugó la música en tu vida creciendo?
Morgan Neville: Mucho. Teníamos una máquina de discos en mi casa. Muchos Beatles 45s. Mi papá era una música obsesiva. Vio a los Beatles en el ’64 en Indianápolis. Empecé a tocar música. Formé mi primera banda cuando tenía 12 años. Mi esposa y yo tocamos juntos en una banda. Me encanta la música. Y también me encantan las historias de la música. Y he hecho muchas películas de música, pero para mí, todos están explorando algo diferente que estoy tratando de descubrir.
Esa es una línea a través de tus películas. Con todos estos temas diferentes, hay una gran idea con la que está lidiando. ¿Es eso algo en lo que piensas en entrar? ¿O sale como lo haces?
Es ambos para este. Cuando comencé a pensar en eso, comencé a leer esa primera entrevista que Paul dio, que fue la preguntas y respuestas donde reveló que los Beatles ya no existían. Y ves a la mujer entregando esa preguntas y respuestas a la prensa. Y esa última pregunta: “¿Qué vas a hacer a continuación?” Y él dijo: “Mi plan, mi único plan, es crecer”. Y pensé: “Esa es la pregunta con la que quiero comenzar. ¿Qué significa eso cuando has sido un Beatle desde que tenías 17 años, has sido una cuarta parte de esta entidad que ha ido al espacio exterior y de regreso? ¿Y cómo eres una persona a raíz de eso?”
El director de “Bruce Springsteen: Entrew Me”, Scott Cooper, y Morgan Neville en el Brunch de Telluride. Anne Thompson
He hecho muchas películas biográficas. Las películas son siempre una forma de terapia para mí, y ciertamente para el tema. Y con Paul, podríamos hablar de eso, tratando de llevarlo a un cierto espacio de cabeza. Pero las preguntas que Paul estaba haciendo en ese momento eran preguntas sobre las que siempre me preguntaba: “¿Cómo luchas con tu propio legado? ¿Cómo te mantienes basado en el negocio del espectáculo? ¿Cómo se trata de ser padre y padre?” Todas estas preguntas diferentes con las que lidiaré todo el tiempo. Entonces, todo eso resonaba. Entonces, a pesar de que es Paul McCartney, que es un genio para mí, fue este tipo el que es solo un artista que intenta encontrar su camino e intenta escuchar su instinto lo más posible. Entonces “Mary tenía un pequeño cordero”, que es la otra cara de “Mull of Kintyre”, son ideas locas. Uno resulta y otro no, pero es el mismo impulso, y respeto totalmente esa valentía.
McCartney también habla sobre una búsqueda de “paz personal”.
Sí, y esa cita al final donde dice Stella (McCartney), mirando hacia atrás, estos fueron los años más felices de nuestras vidas. Y acabo de enviar a mi último hijo a la universidad hace 10 días. Me emociono incluso pensando en ello. No creo que nadie haya entendido lo que Linda quisiera que Pablo en todos los sentidos. Y eso es lo que mi esposa significa para mí: tener a alguien que pueda ser tu ala de todas las formas imaginables, que te respalda, es lo mejor. Eso es lo que necesitas para sobrevivir.
¿Habías conocido a Paul antes de este proyecto?
Paul McCartney, Ringo Starr, George Harrison, John Lennoncourtesy Everett Collection
Lo conocí una vez para una sesión en otro documental hace años. Y luego lo volví a encontrar cuando hablamos sobre la película, y él estaba: “Está bien, esto suena genial”. La primera entrevista, lo hicimos en Londres en su oficina. Tenía un hombre de sonido en el estudio de Bates en el sótano. Él dijo: “Mi chico establecerá algunos micrófonos”. Así que aparezco, y hay dos micrófonos en este pequeño asiento de amor en su oficina. Estoy sentado cerca. De acuerdo, tienes que olvidar que es Paul McCartney y solo hazlo. Y Paul es excelente para ayudarte a olvidar que es Paul McCartney, porque ha sido Paul McCartney durante mucho tiempo. Para alguien como él, que ha sido público durante tanto tiempo, que ha hablado tanto, no hacer la máquina de discos de los mejores éxitos, de cosas que dice sobre álbumes o canciones, y tratar de romper eso, fue genial.
Hice muchas entrevistas de audio, pero quería tener conversaciones con él. Entonces comenzamos a hablar de ideas. Hablamos sobre pintura, hablamos sobre todos los diferentes tipos de cosas, porque quería que estuviera pensando y hablando en el presente. Eso ayudó. Reconoció en las conversaciones que se llevaría. Terminamos teniendo siete sesiones de entrevistas durante más de un año.
Los Beatles son entrevistas famosas y difíciles, ¿verdad? ¿Hubo un momento con él, como estabas en esas sesiones, donde pensaste: “Oh, esto es algo nuevo. Estoy obteniendo un lado de Paul que no estaba allí”.
Me gusta pensar que sí. Cuando se entusiasmaba con las cosas, estábamos haciendo una entrevista en su casa, y él corría al piano y comenzaba a tocar, mostrarme cosas. Y luego seguía drogado con Fela Kuti. Fue útil llevarlo en un cierto espacio de cabeza. No había hablado de Linda de ninguna manera en décadas. Acabo de mostrar la película hace dos semanas. Tenía un pequeño examen familiar con su familia y todos los nietos, e invitó a mi esposa y a mi hijo. Todos los nietos están sentados frente a mí. El hijo de Stella dijo: “Nunca antes había escuchado la voz de mi abuela”, y eso me golpeó. Y luego escuché a otro nieto decir: “¿El abuelo fue a la cárcel?”
¿Hubo un momento en el que pensaste que irías hasta la muerte de Linda?
Siempre me sentí como esa década y los sujetalibros de McCartney, uno y dos: dejar a los Beatles y al fallecimiento de John, y huyendo de los Beatles y lo que había hecho durante esa década. Y definitivamente pensé en la muerte de Linda y jugamos con ella, pero se sintió extraña de una manera que Linda vivió durante otros 17 años después. Y cuando le mostré a Paul la película, él dijo: “Estoy tan contento de que hayas dejado a Linda al final de la película así”.
Es algo que estoy reconstruyendo al hablar con Paul nuevamente hace solo un par de semanas, al comienzo de la película donde dijo: “Me pensé como bastardo, cuando la gente me culpa por todo esto”. Lo internalizó, y ese período de ‘Let It Be’, y luego demandar a la banda fue muy dolorosa. Y el proyecto “Get Back” en realidad le abrió algo en él, diciendo que no todo era malo. Todos dijeron que todo era horrible, pero en realidad era mucho más matizado. Había amor, había tensión. Y ese proceso de autocorsión fue la razón por la que sucedió esta película: si eso no fuera tan malo, tal vez debería pensar en este otro período que también me he alejado de la cabeza de muchas maneras. Y eso es sorprendente que todavía 50 años después, eso todavía está sucediendo.
La historia de amor paralela aquí, obviamente, es él y John. ¿Crees que la experiencia de “recuperar” abrió su habilidad para hablar sobre él y John?
Al ver ‘Get Back’, que devoré tan pronto como salió, ves cuánto amor real todavía tiene, hasta el punto de que John está en su vida todos los días. Y no estoy exagerando. No tengo dudas de que piensa en John todos los días, si no muchas veces al día. Así que no es algo que esté distante para él. Es algo en lo que se aferra.
Cuando estás cavando a través de un archivo y tratando de encontrar algo utilizable, y luego este clip sube a la superficie, ¿cuáles fueron esos clips para ti?
Dios, hay tantos. Paul tiene un archivo increíble. Se casó con un fotógrafo, por lo que fue conveniente, todos los negativos de Linda de toda esa década, lo cual es simplemente increíble. Hay tantas cosas en esta película que nunca se han visto. Y hay tantas cosas pequeñas de la forma en que la gente hablaba de Paul en la prensa en ese momento. Me encanta ese pequeño clip del reportero que regresa al Club Cavern para entrevistar a la joven punk sobre los Beatles. Lo mejor es las películas caseras. ¿Quién se documenta tanto a sí mismos? Ahora, tal vez lo hacemos con teléfonos, pero ves a Paul filmando con una cámara 16. Y Linda está tomando fotos de Paul tomando un cine de ella.
Hay tantas tomas geniales en esta película de la construcción real de canciones, donde estás en el estudio, y las estás viendo trabajar en algo. ¿Fue eso algo que específicamente fue a buscar? ¿Cuánto querías tener eso detrás de escena?
Me doy cuenta de esas cosas. Y escuchar la charla del estudio. Puedes escucharlo orquestando estas cosas en su cabeza en tiempo real, que es lo que lo convierte en Paul McCartney. Y tenemos fragmentos de tantas canciones diferentes aquí. Me encantaron los Beatles, pero Wings era la banda que sacaba álbumes cuando era un niño, y eso es lo que estaba comprando. Y me encantaban las alas. Hay tanto trabajo interesante, buen trabajo en esa década que la gente no piensa tanto. Sacó 10 registros en 10 años. Una de las cosas más felices fue después de que le mostré a mi hijo la película hace dos semanas, vi que en silencio agregó un montón de canciones de Wings a su lista de reproducción en Spotify.
Una de las alegrías era cada tres minutos allí, había una exitosa canción que ha sido parte del tejido de nuestro mundo. Incluso si no nos identificamos con ellos de la misma manera que lo hicimos con los Beatles.
Pusimos ese pequeño fragmento de “maravilloso Navidad” allí, porque en medio de todas esas otras cosas, ese era un pequeño sencillo que tiró al final del año en 1979, que era una nota al pie, pero una canción que, para bien o para mal, escuchamos cada año. Es la contextualización y redescubrimiento de muchas de las canciones que conocemos, una inmersión profunda, pasando por algunos de estos discos. Y Ram es uno de mis álbumes favoritos. Es sorprendente cómo fue el vilipendiado ese álbum, nuevamente, ves la revisión Savage Rolling Stone de Jon Landau, quien logró administrar Bruce Springsteen. Y ahora Ram es uno de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos, según Rolling Stone. Así que es ese juego largo: no prestemos atención a lo que la gente quiere esta semana, este año. Hagamos música que funcione para nosotros.
¿Cómo puede la gente decirle a sus amigos que vayan a ver esto?
Amazon/MGM compró la película y no saldrá hasta febrero. Dentro de seis meses, espero que escuches todo al respecto. Vamos a hacer un lanzamiento teatral, y luego eventualmente se transmitirá. Viene.
