La discusión sobre el proceso de realización cinematográfica a menudo gira en torno a dos etapas: los inicios de un proyecto y el producto terminado que se ve en la pantalla grande. Pero eso ignora las etapas intermedias, donde ocurre la mayor parte del caos y la emoción.
El futuro del cine de IndieWire se propuso rectificar eso en Sundance con nuestro panel sobre The Messy Middle, presentado por Dropbox. La conversación, moderada por la editora en jefe de IndieWire, Dana Harris-Bridson. contó con los directores de cuatro de las películas más comentadas del festival: Louis Paxton (“The Incomer”), Noah Segan (“The Only Living Pickpocket in New York”), David Alvarado (“American Pachuco: The Story of Luis Valdez”) y Stephanie Ahn (“Bedford Park”).
“Si hay un cineasta que no tiene un medio desordenado, no le creo”, dijo Harris-Bridson. “Cuando empiezas a hacer una película, hay mucha planificación, mucha escritura y mucha previsión. Y, obviamente, piensas todo con el final en mente. ¡Y luego está todo lo demás! Hay tantas versiones de una película que existen antes de llegar al final, y puede que se parezca o no a lo que empezaste. Pero llegas allí, y si Dios quiere, estás contento con lo que encuentras”.
Los cuatro cineastas hablaron sobre cómo las etapas intermedias de una película son donde los planes mueren. Pero enfatizaron que si se acepta el caos, se pueden encontrar oportunidades creativas.
“En producción, rodéate de gente realmente buena. Se trata de preparación, porque las cosas inevitablemente saldrán mal o cambiarán”, dijo Paxton cuando se le preguntó sobre su consejo para los cineastas que navegan por el desordenado medio. “Y algo de eso es maravilloso, porque puedes capturar algunos de esos momentos increíbles en los que el clima hace algo que no esperabas. Si haces tu preparación, e incluso si no terminas filmando exactamente lo que pensabas que ibas a filmar, si has tomado tus decisiones con base en tu guión y el enfoque que tienes, puedes tirarlo todo por la ventana y aplicarlo a cualquier situación que surja”.
Ahn, quien comenzó su carrera como editora antes de debutar como escritora y directora en “Bedford Park”, explicó que no son sólo las películas individuales las que tienen Messy Middles: las carreras cinematográficas también los tienen.
“Siempre tuve la intención de ser escritor/director, fui a la escuela de cine para lograr eso. ¡Pero no hay ingresos porque intentas ser escritor/director, como todos sabemos! Así que estaba sirviendo mesas y luego me dediqué a la edición, lo cual fue una bendición porque me encanta editar y me encanta trabajar en proyectos de otras personas”.
Pero pronto llegó a un punto muerto en el que tuvo que elegir entre disfrutar de una cómoda carrera como montadora o correr el riesgo de empezar de nuevo a hacer sus propias películas.
“Llegué a un punto en el que vi que mi carrera como editor realmente podía despegar”, continuó Ahn. “Y si eso sucediera, mis aspiraciones de escribir y dirigir probablemente se habrían esfumado y esa sería mi vida. Y sólo tenía que tomar esa decisión, si iba a perseguir eso, o tomar una gran oportunidad y dejarlo pasar y dedicarme a escribir y dirigir de nuevo. Fue entonces cuando comencé a escribir ‘Bedford Park'”.
Segan, quien comenzó su carrera como actor antes de hacer su debut como director en “The Only Living Pickpocket in New York”, explicó que aceptó el desorden, ya que significaba que ahora estaba en posición de hacer cambios creativos en lugar de simplemente actuar.
“Me gusta el desorden. La idea de tener preparación, la idea de poder ir a un lugar con mis socios y colegas todos los días y simplemente hablar sobre lo que vamos a hacer, se sintió como un regalo”.
Alvarado se hizo eco de ese sentimiento y dijo que el caos es una parte necesaria para hacer gran arte. Especialmente en los documentales, donde a menudo no tienes idea de qué película estás intentando hacer hasta que empiezas a hacerlo.
“Me encanta el caos. Como realizador de documentales, estoy allí para que me arrojen cosas y tratar de adaptarme. El proceso de escritura consiste en trabajar con la realidad a medida que cambia en el set y simplemente disfrutarla”, dijo antes de reírse. “Tal vez simplemente estoy enfermo”.
Dropbox se enorgullece de asociarse con IndieWire y el Festival de Cine de Sundance. En 2026, el 68% de los largometrajes que se estrenaron en Sundance utilizaron Dropbox durante la producción. Dropbox ayuda a los cineastas y equipos creativos a encontrar, organizar, proteger y compartir el contenido más importante para cualquier proyecto.
