Nota del editor: Esta revisión se publicó originalmente durante el Festival Internacional de Cine de Toronto 2024. Neon lanza “La vida de Chuck” en los cines el viernes 6 de junio de 2025.
“The Life of Chuck” es una desviación para Mike Flanagan, en el sentido de que técnicamente no es una película de terror. Pero es una adaptación de Stephen King, que se encuentra en la timonera del director del “Doctor Sleep”. Y está perseguido: por el arrepentimiento, por los recuerdos y por el apagón de todo un universo interno cuando alguien muere. (Agregando otra capa de resonancia de la vida real triste, el periodista de cine Scott Wampler, quien murió repentinamente en mayo, aparece como actor de fondo en la película, que está dedicado a él). En todo caso, “La vida de Chuck” simplemente retira la capa de metáfora y se pone directamente a la acogida que baja todas las historias de los fantasmas.
Estructurado alrededor de un verso de la “Canción de mí mismo” de Walt Whitman – “¿Me contradice a mí mismo? Muy bien entonces, me contradice. Soy grande, contengo multitudes” – “La vida de Chuck” se cuenta en orden inverso desde el final de la vida de un hombre hasta el principio. Lo hace de una manera que es lo suficientemente sorprendente como para no discutirlo con demasiado detalle; Basta decir que adopta un enfoque cósmico de la idea de los mundos internos. (“Cada hombre y cada mujer es una estrella”, para citar a la excéntrica Aleister Crowley de Whitman. Pero el sentimentalismo se adapta a Flanagan, cuyo estilo de escritura florida está bien igualado por las ideas de alto concepto exploradas aquí.
Nick Offerman narra la apertura de cada uno de los tres capítulos de la película, cada uno de los cuales se relacionó de alguna manera, bueno, la vida del contador (y sorprendentemente bueno bailarín) Charles “Chuck” Krantz, interpretado por Tom Hiddleston como adulto y Jacob Tremblay como un niño. Los clientes habituales de Flanagan Rahul Kohli y Kate Siegel aparecen en partes menores, parte de un quién es quién de caras de género familiar como David Dastmalchian, Matthew Lillard y Harvey Guillén que redondea el fundido. Chiwetel Ejiofor y Karen Gillan juegan papeles un poco más grandes como una pareja divorciada que se dirigen entre sí para consuelo en el inminente apocalipsis, para explicar más, nuevamente, socavaría el tema más poético de la película, al igual que Mark Hamill como Albie, el abuelo judío de Chuck, Nueva York, el abuelo judío.
Es Zeyde Albie quien convence a Young Chuck de que los números son tan emocionantes como la pelea de la luna en el gimnasio de la escuela, lo que lo pone en un camino estable pero poco emocionante de la vida. “The Life of Chuck” usa el baile como una taquigrafía para la fantasía, la creatividad, la alegría, la alegría: nombre una emoción inconsciente que se supone que debemos dejar de lado en nombre de la responsabilidad de los adultos, y se expresa a través del baile en esta película. Bubbe Sarah (Mia Sara) muestra a los jóvenes musicales de Chuck para animarlo después de que sus padres mueran en un accidente automovilístico: este giro oscuro también entra tan rápida y brutalmente en la película, y sus mejores recuerdos son bailando con ella en su cocina como una luz blanca difusa transmite por la ventana.
Es una buena escena, pero también una mawkish. Para ser justos, Flanagan no hace ningún esfuerzo para disfrazarse o disculparse por los clichés en “La vida de Chuck”, cuya escena de la pieza central representa a Chuck redescubriendo la magia en su vida rutinaria bailando con un extraño en el centro de un centro comercial suburbano promenado como una multitud que se acerca a ellos. A partir de ahí, la película se convierte en territorio más triste, pero el tono permanece soleado, dulce y agradablemente genérico. La iluminación es brillante, las ubicaciones son pintorescas y todas las bromas vienen con un aire preenvasado de calidez y sabiduría.
Una vez más, muchos de los puntos que se hacen aquí son de un tipo genérico de doblado “disfrutar de cada sándwich”. Pero hay algo conmovedor sobre la premisa central de “Chuck”, que es que incluso la vida más pequeña y más ordinaria es animada por una chispa divina. Un ser humano es la culminación de cada lugar que hayan estado, todo lo que hayan hecho, y cada persona que hayan conocido, y cada uno de nosotros lleva una galaxia de experiencias con nosotros a todas partes. Y cuando morimos, esos mundos mueren con nosotros.
A pesar de su reputación como maestro del horror, este lado de Mike Flanagan siempre ha estado allí. (Lo mismo para King: escribió “The Green Mile”, después de todo). Como cineasta, Flanagan trata con emoción cruda y de brote; Es solo que esta vez está usando esa pasión para afirmar a la audiencia, no molestarlos. Si uno encuentra este edificante o revelador de los ojos es una cuestión de gusto, y los cínicos probablemente encontrarán la última sacarina de Flanagan para la suya. Los espectadores con un goloso, mientras tanto, pueden verse completamente encantados con la seriedad tonta de “Chuck”.
Grado: B-
“The Life of Chuck” se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2024. Neon lo lanza en los cines el viernes 6 de junio de 2025.
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