Esta primavera, mi tía Beth murió de cáncer. No estábamos cerca, pero nuestros abrazos fueron largos. Ella vivía en Alabama. Ella amaba el fútbol universitario. Ella era dueña de pollos y tenía tres hermanas. “Mother of Flies” es una película de terror profundamente personal que va más allá de alentar la proyección de la audiencia para arrancar sus demonios de ti. Específico para el mundo de sus autores, la película no tiene que recordarle a nadie, ni a nada, desde su vida real para dejarlo atormentado por el susurro de las conexiones que debería haber tenido.
Ganar el Cheval Noir para la mejor película en Fantasia Fest 2025, “Mother of Flies” sigue a una joven llamada Mickey (Zelda Adams) y su preocupado padre, Jake (John Adams), mientras buscan el tratamiento del cáncer de la bruja Solveig (Toby Poser) en un lugar remoto. Los coprotagonistas y cineastas, conocidos colectivamente como la familia Adams, han estado girando historias de fantasmas en su patio trasero en los Catskills durante años. Sus últimas y más maduras botellas de características que se conversan intergeneracionales en un inquietante esfuerzo de LO-Fi que se agita con maravillosas inconsistencias.
Al elevarse al apodo del horror independiente “elevado”, años después de ese elogio dejó de ser genial, “Madre of Flies” está anclada en un misterio sobrenatural atrapado en algún lugar entre la vida y la muerte. Basándose de sus propias experiencias con el cáncer y el arte dual que viene con la popular banda de punk familiar H6LLB6ND6R, los Adams elevan su alegoría retorcida pero familiar acerca de enfrentar enfermedades a un avión de otro mundo. Las decisiones de estilo inteligente, el compromiso narrativo ferviente y el tipo de sabiduría intangible que solo puedes encontrar que emanan de los verdaderos devotos de género son solo algunas razones para recomendar la película. Es una explosión de agonía regional de tonos fríos que se gana la comparación con la “bruja Blair” de Maryland, incluso si su escalofriante aura de la costa este termina desconcertantemente difícil de colocar.
No es necesario haber visto las películas anteriores de Adams (“The Deeper You Dig”, “Where the Devil Roams”) para apreciar su próxima película como un triunfo. Dicho esto, con meses para el final antes de que reciba una liberación de Shudder, ahora es tan bueno como cualquier otro para obsesionarse con los directores. En “Madre of Flies”, una inquietante pesadilla ambientada en el estado de Nueva York se convierte en una conversación inquietante y atemporal entre el padre, el hijo y Dios. Ya atrapados en la impermanencia innata a cualquier vínculo humano, Mickey y Jake luchan por lidiar con una orden de muerte supuesta que nunca pensaron que se revertiría.
“Soy tu papá”, suplica Jake. “Somos un equipo”.
“Estoy solo en esto y estás solo en el solo”, escupe Mickey. “Entonces, ve. ¡Vete!”
Los niños no deben pasar ante sus padres. Pero nadie debería pasar antes que nadie, ¿deberían? Ese es el tipo de debate filosófico resbaladizo que muchos niños adultos no tienen con sus cuidadores a menos que encuentren una amistad sincera en sus últimos años. Como co-escritores y directores, los Adams transforman su relación única en una exploración inquietante del temor existencial que se siente como escuchar una conversación familiar privada. Editado con una claridad feroz, “Mother of Flies” no puede fingir un presupuesto que no tiene, pero sus representaciones de los autores crean una tensión aguda que vale la pena a medida que aumenta el miedo.
Hay algo que decir para los autores como David Lynch dirigiéndose a sí mismos, y la obvia estima de los Adams para los demás como seres queridos y colaboradores alienta el respeto del espectador. Rompiendo imágenes de una calidad variable y pulsando con la electricidad de una película de pies encontrados (aunque el diálogo es demasiado espeluznante e intencionalmente forzado para encajar en ese género), “Madre of Flies” hace mucho con un poco. Es una excursión experimental que golpea un nervio específico, pero el desesperado reflexión de los Adams, en el momento fugaz que tenemos con las personas que tontamente creemos que siempre estará allí, te asusta tan profundo como lo dejas. La pérdida de Mickey puede resonar en sus propios recuerdos, pero existe la tentación de buscar los defectos técnicos de la película como un medio para escapar de su espíritu marcado y desgarrador.
Esa mueca debería subrayar la importancia de los tres artistas, y tal vez obtener una oportunidad en un presupuesto real. La emoción explosiva de Zelda Adams recomienda al cineasta como una musa de actuación para ver, y ella demuestra un fuerte centro para la historia. Mientras tanto, Toby Poser articula una fuerza del misticismo que sugiere su nombre en cada línea verdaderamente brillante de lo que se siente como un guión medio mixto.
“La diferencia entre el veneno y una maldición es la dosis”, dice la bruja Resolveig en una de varias proclamas ornamentadas que el rockero de la vida real logra lograr con todas las probabilidades.
Frente a John Adams como un protector tembloroso, uno que gasta “Madre de las moscas” trabajando a través del horror desplegándose ante su hija en su mayoría en vano, Poser aporta una garantía esencial al asunto que es a la vez amenazante y matriarcal. Los arquetipos que juegan estos autores están lejos de convencer como personas fundamentadas, pero los roles son lo suficientemente detallados como para sentirse arrancados de la vaga descripción de la vida real de alguien. Es en ese tipo de espacios liminales que el alma brillante que alimenta a esta familia de cineastas es más fácil de ver.
Debatiendo los méritos supersticiosos de la oración, y batiendo casualmente los métodos de suicidio en la conversación, el padre e hija muy fácil de ver que impulsan “Madre de moscas” se encuentran golpeados entre la domesticidad de la muerte real y una fuerza alucinante más grande que la vida. La partitura del Grupo de Música de Garage-Punk de Adams se ajusta esa visión en un enfoque cohesivo, y la mezcla de H6LLB6ND6R de sonidos atmosféricos y populares mantiene este esfuerzo etéreo de 92 minutos en un clip constante. El resultado es la fruta brillante arrancada de un árbol de raíces profundas que no muestra signos de pudrición pronto.
Hay discusiones que desearía haber tenido con mi tía, y otros parientes que he sabido que aprobé: conversaciones parece que Zelda está teniendo con sus padres en la pantalla grande. En un momento en que incluso los amantes del terror están petrificados de aislamiento, los festristas de “Madre of Flies” con sentimientos demasiado aterradores para mantener dentro. Es imperfecto, mejor para ello e incluso languideciendo en dolor, un legado cinematográfico claro listo para comenzar.
Grado: A-
Se espera que la “Madre de las moscas” sea de Shudder en 2026.
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