Karlovy Vary International Film Festival anunció sus ganadores el 12 de julio durante su ceremonia de cierre. Se vendieron más de 128,000 boletos por 465 proyecciones de 108 características, 23 documentales y 44 pantalones cortos. El festival es clave en el circuito cinematográfico del año, ubicado entre Cannes y Venecia.
La 59ª salida, celebrada del 4 al 12 de julio, dio su principal honor, el Gran Premio de Crystal Globe, al “Better Go Mad in the Wild” del director Miro Remo de la República Checa y la República Eslovaca. Los cineastas, incluidos los productores, recibieron $ 25,000.
“A funny valentine to the fading art of being true to yourself, Miro Remo’s delightfully inventive documentary is a portrait of bickering twin brothers who may live a weird, off-grid life on their dilapidated farm but who, in a world as mad as ours, actually might be the sanest people on earth,” the Crystal Globe jury, which consisted of Nicolas Celis, Babak Jalali, Jessica Kiang, Jiří Mádl y Tuva Novotny, escribieron en un comunicado que la película. “En el estilo de vida que retrata, pero también en los riesgos cinematográficos que se requieren y la hermandad con titularidad, admira, ‘mejor volverse loco en la naturaleza’ se siente como un trago de aire fresco y leñoso, o un chapuzón rápido en un estanque al aire libre, o un momento de contemplación como una vaca en tu barba. En corto, se siente como estar libre”.
Un premio especial del jurado, que vino con un premio de $ 15,000, fue otorgado al “Bidad” de Irán, dirigido por Soheil Beiraghi. “Reflejar la valentía que se necesita para hacer una película de este tipo en Irán, el” Bidad “del escritor y director Soheil Beiraghi es igual de valiente en sus giros narrativos constantemente inesperados, como se atiende a través de diferentes terrenos de géneros tan energéticamente como roda a través de los diferentes suburbios de Tehran”, escribió el Jurio. “Morforando desde el thriller de la sociedad social en el melodrama familiar en un arco de triunfo sobre la adversidad, es más sorprendente como un romance de los amantes de Gonzo-on-the-Run, que se dispara con energía punk y personalidad puntiaguda que termina con una nota ambivalente pero optimista, porque donde hay esta vida, hay esperanza”.
Los mejores premios Director fueron para Vytautas Katkus para “The Visitor” de Lituania, Noruega y Suecia y Nathan Ambrosioni para “fuera del amor” de Francia. Pia Tjelta ganó la mejor actriz de “Don’t Call Me Mama” de Noruega, dirigida por Nina Knag, mientras que àlex Brendemühl ganó al mejor actor de “When A River A River se convierte en el mar”, dirigida por Pere Vilà Barceló. El papel de Kateřina Falbrová en la película de la República Checa y la República Eslovaca “Broken Voices” recibió una mención especial del jurado.
El Premio a la audiencia legal fue otorgada a “¡Tenemos que enmarcarlo!
Para la competencia proxima de Karlovy Vary, el jurado consistió en Yulia Evina Bhara, Noaz Deshe, Nelson Carlos de Los Santos Arias y Marissa Frobes. El Gran Premio Proxima, con un valor de $ 15,000, fue entregado a “Sand City” de Bangladesh, dirigida por Mahde Hasan. Escribió el jurado: “Un reino desconocido, donde la arquitectura respira y el silencio grita. El tiempo gotea de lado en este reloj de arena fracturado y se derraman color como la memoria. En ‘Sand City’, el cine se convierte en un mapa tembloroso de lo extraño, abandonado e íntimo a bordo del sentido”.
También otorgaron un premio especial del jurado por valor de $ 10,000 a los “forenses” de Colombia. “Durante años, los gigantes de la transmisión han mercantilizado historias latinoamericanas de violencia y las han transformado en drama consumible”, escribió su evaluación. “Colombia y México se han convertido en epicentros en una economía cínica basada en el dolor, la muerte y la desaparición. Es por eso que honramos el cine que se resiste, pequeñas, imperfectas, pero valientes, películas que se descolonan la mirada y proponen nuevos paradigmas, porque los viejos justifican las narrativas coloniales y los sistemas de exclusión, cuyas consecuencias están organizadas, borradas y desaparecidas y desaparecidas en la videos de la guerra. La película que lleva adelante la tradición de nadar contra la corriente de la violencia globalizada, con la verdad, con ética y, sobre todo, con poesía “.
Los jueces dieron un mentón especial a “antes / después”, dirigido por Manoël DuPont de Bélgica, escribiendo: “A veces aparece una película que te sorprende, no con Spectacle, sino con honestidad.” Antes / After “es una de esas raras historias: simple, extraña y profundamente humana. Lo que comienza el sueño de un trasplante en la Turquía se convierte en una película de carretera tierna y una historia de Love sin laboratinas. nos hace reír y sentir “.
El Globe Crystal por su excelente contribución artística se dio a la estrella estrella sueca Stellan Skarsgård. Jiří Brožek ganó el Premio del Presidente del Festival por su contribución a la cinematografía checa. Vicky Krieps, Dakota Johnson y Peter Sarsgaard fueron honrados con el Premio del Presidente del Festival.
“Esto se parece a Disneyland. Es una locura aquí. Es tan hermoso”, Johnson dijo a los periodistas la semana pasada. “Y no podía sentirme más agradecido”.
El gran premio de los Premios del Jurado Ecuménico fue para “reconstruir”, Estados Unidos, dirigido por Max Walker Silverman, y la recomendación del jurado fue para “Cinema Jazireh”, Turquía, Irán, Bulgaria y Rumania, dirigida por Gözde Kural. El Jurado del Premio Europa Cinemas eligió por su premio “Voces rotas”, de la República Checa y la República Eslovaca, dirigida por Ondřej Provazník.
Los premios Fipresci, que eligieron las mejores películas en las competiciones de Crystal Globe y Proxima, fueron decididas por Helen Barlow, Ela Bittencourt, Bitopan Borborah, Patrick Fey, Lukáš Jirsa y Christos Skyllakos. Este año eligieron “fuera del amor”, dirigido por Nathan Ambrosioni de Francia, y “antes/después”, de Bélgica, dirigida por Manoël DuPont.
Otros premios incluyeron a los ganadores de Kviff Eastern Promises, que otorgaron un premio de desarrollo de punto medio al “Historia de la enfermedad” de David Gašo de Croacia. Los premios de desarrollo de coproducción de Eurimages fueron a “Battalion Records” de Rumania y el director ștefan Bîtu-Tudoran y “In Vacuo”, de Ucrania/Alemania y la directora Yelizaveta Smith.
El Premio Connecting Cottbus fue para el “Radioamator” de Polonia, dirigido por Tomasz Habowski. El premio Rotterdam Lab se otorgó al productor “inquieto” Ondřej Lukeš de la República Checa. El premio Marché Du Film Producers Network fue otorgado a la productora de “soja” Michelle Brøndum Hauerbach de Gran Bretaña y productor Genovéva Petrovits para Hungría, República Checa y la “Democracia: trabajo: trabajo en progreso” de Alemania.
Kviff también eligió seis de 200 proyectos presentados, tres conceptos de cine y tres series de televisión, por sus trabajos en programas de desarrollo, que proporciona a los creadores checos para que sus proyectos sean frente a los profesionales. Los ganadores incluyeron al director/animador Daria Kascheeva para “Nameless”, el director Tomáš Klein para “Spirit Moose”, la directora Greta Stocklassa “Burnout”, Director/Animador Philippe Kastner para “Mold”, Director Dužan Duong para “Lost Boys”, y la Directora Kateřina Letáková para “Remake”. KVIFF también honró a “A Sigary” del director István Kovács de Hungría, una presentación a un proyecto invitado de un programa de contraparte húngaro.
El 60 Karlovy varía IFF está programado para el 3 al 11 de julio de 2026.
