Pregúntele a cualquiera: es fácil perderse en el metro de Tokio. El subsuelo de la ciudad cuenta con una amplia señalización para guiar a los viajeros y turistas, pero hay muchas cosas, los pasillos y las escaleras se parecen, y oh, estamos de regreso donde comenzamos.
La deliciosa provocación de éxito de taquilla de Genki Kawamura, “Exit 8”, comprende y explota estas frustraciones, transformando estos corredores claustrofóbicos en un sitio de exploración psicológica, elección personal y ansiedades nacionales.
Posiblemente, la primera adaptación de videojuegos a Premiere en el Festival de Cine de Cannes, “Exit 8” está adaptada del exitoso juego independiente de Virally 2023 del mismo nombre, que ahora ha alcanzado más de 1,5 millones de descargas en todo el mundo y tiene más caché de Internet en YouTube y Twitch (el video más popular tiene 6.2 millones de visitas a la hora de la escritura). Aparentemente, un simulador de caminata en primera persona, “Exit 8”, el juego es “detectar la diferencia” a través de “la parábola Stanley”, una pequeña experiencia convincente que se puede completar en menos de una hora, en pantalla plana o realidad virtual estándar.
El objetivo es simple: busque anomalías en un solo pasillo subterráneo que no estuviera allí en su tutorial anterior. Si espías alguno, date la vuelta y retrocede por el camino que viniste. Si cree que no hay ninguno, continúe por el pasillo y alrededor de la siguiente esquina. Hazlo bien y avanzarás de la salida 0 a la salida 1, y así sucesivamente. Hazlo mal y te devuelven a la salida anterior. El objetivo es alcanzar la salida 8, lo que lo traerá de vuelta sobre el suelo. La gran adaptación cinematográfica de Toho es una traducción notablemente fiel, uno a uno en su entorno central y señalización, hasta el punto de que la película al principio se siente como un anuncio transmedia FMV para su material fuente. Pero el concepto central se ha ampliado de manera inteligente y sorprendentemente emocionante.
El crédito de dirección y coescritura de Genki Kawamura parecería una elección extraña. Como un destacado productor de cine (“Your Name”, “Monster”) y el novelista más vendido (“Si los gatos desaparecieron del mundo”), el esfuerzo de director debut de Kawamura fue “A Cien Flowers” de 2022, un drama de demencia melancólico y melancólico de 2022. Su trabajo se centra en las luchas interpersonales, no los asustos de J-Horror. Pero eche otro vistazo, y comienza a tener sentido.
La superestrella de Arashi, Kazunari Ninomiya, es el hombre perdido, un viajero revestido de mochila que busca una salida al subterráneo y de regreso a la luz del día, donde su novia una vez está esperando escuchar su decisión sobre si quiere mantener al bebé que ella lleva. Inicialmente distraído por su lista de reproducción y una llamada telefónica, pronto se da cuenta de que los pasillos están en bucle, una situación a la que se adapta de manera rápida y pragmática. Mientras escanean los anuncios en las paredes y detalla su entorno en voz alta, Ninomiya y el diseño brillante de producción traen una dopamina de “juego de calamares” a los procedimientos. Su interés y atención se mantienen porque desea ver qué hay en la siguiente esquina. ¿El hombre perdido no se dio cuenta de algo? ¿Qué traerá la salida posterior? Espera, ¿los ojos en ese póster se movieron?
‘Salir de 8’cannes Festival de cine
La popularidad de Megastar de Ninomiya adquiere una nueva forma cuando se coloca dentro de estas paredes hiperreflectantes e irreales al estilo del motor. Una película que habla en la gramática de videojuegos, “Exit 8” se siente como una “Let’s Play” de acción en vivo, una evolución moderna lógica del cine donde su experiencia es similar a ver a la influencia en vivo de sus hallazgos, solidificados por sus compañeros espectadores, que se inclinan como lo hacen cuando surgen nuevos desarrollos y confusión.
“Salir 8” no contiene sustos de salto. En su lugar, tiene éxito a través de una ansiedad acumulada, donde podríamos quedar atrapados aquí para siempre (el tiempo de ejecución de larga duración se armó en lugar de desperdiciarse), y que algo realmente horrible podría aparecer eventualmente dentro de este espacio cíclico. Algo genuinamente horrible eventualmente hace su entrada, pero son los pequeños miedos los que dejan una impresión duradera. Los gemidos incorpóreos de los bebés con bloqueadores de monedas se hacen eco de las paredes de mosaico. Los anuncios de póster prometen mejor pago, recuerdamos la etiqueta apropiada y defienden los estándares de belleza. Estas son claramente ansiedades japonesas, al igual que quedarse atrapado en un espacio liminal que escupe su puntualidad.
Un cambio de perspectiva que respecta al cerebro revela que el camino es menos lineal de lo que se pensaba, lo que permite que Kawamura y el coguionista Kentaro Hirasa introduzcan una dimensión adicional para sus habitantes. Hay múltiples jugadores en este bucle, y todos quieren salir por diferentes razones. Los giros en la tienda son gratificantes y vale la pena experimentar ciegos. El verse literario de Kawamura ha elevado y transformado un juego independiente sin diálogo en un cuadro misterioso que recuerda más a las complejas aventuras ADV como “Cero Escape” y “Danganronpa”, y el clásico de la película de culto “Cube”.
Es un momento diabólicamente entretenido en el cine, construyendo un final estimulante que centra por qué el hombre perdido, o de hecho el espectador, debería querer dejar este laberinto recursivo. Si ha visto un comercial para “Exit 8”, es posible que se pregunte cómo una característica japonesa en 2025 posiblemente puede usar el emblemático “Bolero” de Ravel de una manera que se siente totalmente suya: la pista se convirtió en sinónimo de la “exposición amorosa” de Sion Sono en 2008, pero descansa asegurada de que este es el agudo más agudo del año.
La lucha del hombre perdido con la paternidad inminente puede parecer leve, pero finalmente resulta resonante. “Exit 8” es una captcha cinematográfica, que nos atasca al encontrar la diferencia entre una imagen y la siguiente para demostrar nuestra humanidad.
Grado: B+
“Salir 8” se estrenó en el Festival de Cine de Cannes 2025. Actualmente está buscando distribución en EE. UU.
