El 29º Fantasia Fest no ha terminado todavía, pero ya conocemos a los grandes ganadores en Montreal. El sábado por la noche, los cineastas y jurados se reunieron en un teatro en Cinéma du Musée para otorgar siete de las ocho categorías de la competencia. (Les Fantastiques Weeking Du Cinéma Québécois, una categoría regional, se anunció la semana pasada).
“Mother of Flies” se llevó a casa el Cheval Noir para la mejor película, así como la mejor partitura. El inquietante largometraje fue un asunto familiar, de los cineastas y la banda de punk John Adams, Zelda Adams y Toby Poser. Se conoce colectivamente como, espera, la familia Adams.
“Ese es solo un buen marketing”, bromeó el director Pascal Plante, cuya película “Red Rooms” ganó el Cheval Noir en 2023. Plante se desempeñó como presidente del jurado de la sección en 2025 y anunció la mejor película.
“Quiero poner mi corazón en el micrófono, para que puedas saber qué tan rápido va en este momento”, dijo Zelda Adams, la hija mayor. “Gracias, Fantasia, tanto por esto. No puedo creerlo. Cada vez que terminamos una película, pensamos para nosotros mismos: ‘¿Es lo suficientemente bueno para entrar en Fantasia?’ ¡Y afortunadamente, este fue!
Al igual que las entradas de Fantasia pasadas de Adams, “Madre of Flies” fue filmada en su casa en las Catskills. El drama en movimiento se cuelga en el espacio entre la vida y la muerte, extraída de experiencias reales con el cáncer.
“Todo lo que hacemos tiene una resonancia personal, y esta tiene una resonancia particularmente oscura en el nivel celular”, dijo Mom Toby Poser. “Aprender que habla con los demás significa mucho para nosotros”.
El escritor/director de “En una naturaleza violenta”, Chris Nash, se desempeñó como presidente del jurado para la nueva competencia de carne por la mejor película. El premio fue para “It termina” del director Alexander Ullom. Después de la ceremonia, Nash elogió el debut por su sinceridad, y dijo: “Todo lo relacionado con la que resonó ser un adulto joven y no saber a dónde vas con tu vida, y luego date cuenta, eso nunca termina. Se queda contigo”.
Lea la lista completa de ganadores de Fantasia 2025 a continuación.
Caballo negro
Mejor película: “Madre de las moscas” (Dirs. John Adams, Zelda Adams y Toby Poser)
“Esta podría no ser la película con más medios o el trabajo de cámara más llamativo, pero es una película que, de una manera meta, nos recuerda por qué incluso nos molestamos en hacer películas en primer lugar. Es divertido, cada vez que estoy de vuelta en este vecindario, me lleva de vuelta a mis días de Concordia … y una maestra una vez nos dijo:” ¡No solo haga películas con tus amigos! ” Y siempre me opuso a ese concepto. Menos. En resumen: solo se mueve. —Pascal planta (“habitaciones rojas”), presidente del jurado
Mención especial del jurado/Mejor concepto: “Nuevo grupo” (dir. Yuta Shimotsu)
Mejor director: Hadrah Daeng Ratu, “El libro de Sijjin e Illiyyin”
Mejor guión: Connor Diedrich y Samuel Johnson, “Terrestrial” (Dir. Steve Pink)
Mejor cinematografía: Alex Metcalfe, “Cielo” (Dir. Alberto Sciamma)
El Premio Sandro Forte a la mejor puntuación de la película: H6llb6nd6r, “Madre de las moscas” (Dir. John Adams, Zelda Adams y Toby Poser)
Premio de rendimiento sobresaliente: Bachytzhan Alpiis, “Stinker” (You. Yeden Tememissive
Premio de rendimiento sobresaliente: UI Mihara, “Me enamoré de un director de nivel Z en Brooklyn” (Dir. Kenichi Ugana)
Nueva competencia de carne por la mejor primera característica
La mejor característica de la primera: “termina” (Tú. Alexander Ullom)
“Termina es una película que logra usar convenciones de bajo presupuesto y tropos en su máximo grado para crear una película que se extienda desde ser un thriller desconcertante hasta un sincero y agridulce contemplado en el tiempo, la amistad y la soledad; esta sería una tarea difícil para incluso el cine de cine sazonado, pero el Alejandro es un nivel inferior de la gracia y la delicada y la delicada que reanudan la audiencia.
El jurado especial menciona: “Fucktoys” (Dir. Annapurna Sriram) y “Hellcat” (Dir. Brock Bodell)
Cortometrajes internacionales
Mejor película: “Barlebas” (Dir. Malu Janssen)
“Una historia muy familiar, miedo al poder que tienen las mujeres. Una historia de resiliencia contada a través de hermosas imágenes y una banda sonora inquietante. El protagonista lleva a la audiencia junto con sus inolvidables voz y canciones originales. Definitivamente una decisión fácil y unánime para el jurado”.
Mejor director: Ko Ba-Reun, “Floor”
Mejor guión: Pun de Dylan, “Rice frito de camarones” (Dir. Dylan Pun)
Mejor cinematografía: Sam du Pon, “Barlebas” (Dir. Malu Janssen)
El premio Sandro Forte a la mejor puntuación de la película: Christopher Lund, “Proxy” (Dir. Artem Skiy)
Premio de rendimiento sobresaliente: Ruby Zoom, “The Collector” (You. Scott Levers) y Agnieszka Rajda, “Weira Raan” (You Jan Grandbowski)
Menciones del jurado especial – Weird to Be Human (Dir. Jan Grabowski) y “The Rebirth” (Dir. Connie Shi)
Satoshi Kon por excelencia en animación
Mejor característica animada: “La chica que robó el tiempo” (Dir. Yu Ao y Zhou Tienan)
Mención de jurado especial: “Soy Frankelda” (“Soy Frankelda”) (Dir. Arturo Ambriz y Roy Ambriz)
Mejor corto animado – Bronce: “Mis órganos acostados en el suelo” (Dir. Shinobu Soejima)
Mejor corto animado – Silver: “Éiru” (Dir. Giovanna Ferrari)
Mejor corto animado-Oro: “Tiempo de apagado” (Dir. Nata Metlukh)
Declaración del jurado: “Por su animación animada, sus diseños y su universo dibujado que nos deleitó a los tres, su diseño de sonido atractivo, su reflexión sobre el tiempo, el aceleración y la atención y el cuidado requeridos para estar en contacto con otros, con otros, y con toda la vida: el jurado Satoshi Kon 2025 premia su premio de oro para el mejor cine al cine por cine por cine, Nata Metlukh”. “.” “.”. “”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.”. “.
Excelencia en el norte para el mejor cineasta canadiense
Mejor director (largometraje) -Chloé Cinq-Mars, para la piel a la piel (anidación)
Declaración del jurado: “Anclado por una actuación de plomo en bruto e intransigente y una dirección inmersiva, esta película nos lleva a una espiral mental descendente de la joven madre, a veces aterrador. Por su exploración inquebrantable y profundamente humana de un aspecto a menudo sobrevalorado de la maternidad, otorgamos el premio a la mejor película canadiense al escritor/director Chloé Cinq-Mars para Peau à Peau (nido)”. “
Mención especial del jurado: Simon Glassman, para Buffet Infinity
2025 Jurado de Excelencia Norte: Elza Kephart (Presidenta), Olivia Norquay, Joe Lipsett, Cam Maitland, Alanna Thain
Premio AQCC
Mejor película: “The Virgin of the Quarry Lake” (Dir. Laura Casabe)
Declaración del jurado: “Por su equilibrio juicioso entre la historia de la mayoría de edad y el horror cotidiano, por su fuerte simbolismo vinculado a las crisis de Argentina del siglo XXI y para las excelentes actuaciones de todas las actrices, otorgamos el premio de la Asociación de Cine de Cine de Quebec (AQCC) a la película Virgen de la lago Carry, de Laura Casabe”.
Mención especial del jurado: “Burning” (Dir. Radik Eshimov)
Potro negro
Mejor película – Bronce: “Christopher and the Bug” (Dir. Vanessa Lynn Esteves)
Mejor película – Silver: “Soap Box”/”Soap Box” (Dir. Jimmy Pettigrew)
Mejor película – Oro: “The Sound of Randrops” (Dirs. Max Banse, Julie Blanc, Alvaro Deolio, Elena Forlini, Estelle Jourdan, Gabriel Riera y Lila encontrados)
Declaración del jurado: “El sonido de las gotas de lluvia es una película de notable dominio artístico. Su animación se destaca por su originalidad, la calidad de su composición visual y un enfoque formal que es poético y metafórico. A través de la historia de dos hermanos amenazados por una tormenta, tanto interna como externa, la película aborda un delicadeza delicada con una gran sensibilidad. Resonúa con la visituadora sin tener un mensaje e invitamos a su mensaje y nos invita a un mensaje y nos invita a un mensaje. El diseño de sonido apoya la narración con sutileza y opciones consistentemente reflexivas.
El jurado especial menciona: “The Little One and the Giant” (Dir. Isabela Costa) y “Un pequeño jardín junto a la ventana” (Dir. Lee Jong-hoon)
Fantásticos fines de semana de cine de Quebec
Premio Mels al mejor cortometraje
Primer lugar: “MoloSse” (Dir. Marc-Antoine Lemire) 2do lugar: “Cuchillo de mantequilla” (Dir. Théophile Mur) 3er lugar- “Itty Bitty Betty” (Dir. Laura Buchanan) Mención especial: “Girasol” (Dir. Dir. Dominic Couturier y Pierre Inglebert)
Premio AQPM a la mejor producción emergente en un cortometraje: “Iconic” (Adelaide Sokolov, Dir. April Daneau)
Mención especial: “No juzgues a un unicornio por su cuerno” (Ellie Charette y Arian Salarian, Dir. Ellie Charette)
Premio ARRQ a la mejor dirección en un cortometraje: Guillaume Boivin y Steve Villeneuve, “The Screaming”
Mención especial: Théophile Mur, “Knife de mantequilla”
Premio EVS a la mejor dirección emergente en un cortometraje: Andrew Cyr-Marcoux, “L’Echo Lost”
Royal Photo Award a la mejor cinematografía en un cortometraje
1er lugar – Liane Pare, “Duquesa de contenedor” (usted. Rapa Packer, “Isla del piso y Pierre Raita y Raphale” Crène “(usted. Dubhée Côte -Hall
Premio Fantasia a la mejor actuación en un cortometraje: Stéfanelle Auger, “Flight” (Dir. Renaud Ouimet)
Mención especial: Marguerite Bouchard, “La explosión y luego la calma” (Dir. William Tétreault) e Maximilian Isaacs, “Aquí viene Kermit Williams” (Dir. Ryan Terk)
Premio Canadian Cinema Editores (CCE) a la mejor edición en un cortometraje: John-Daniel Arauz, “Kitty the Viper” (Dir. John-Daniel Arauz)
Marc-Olivier Huard)
Premio Spira al mejor cortometraje regional: “Brothers in Arms” (Dir. François Lalonde)
Mención especial: “Nada más que viento” (Dir. Ph Debiès)
Bam Music Award For Best Sound in a Short Film – Loud (Dir. Adam Azimov)
Premio Toon Boom al mejor cortometraje 2D: “Grain” (Dir. Ilana Zackon)
Premio DragonFrame al cortometraje de Mejor Stop Motion: “Dreams and Strangeness in the Garden” (Dirs. Kimm D. y Caroline Hayeur)
Mención especial: “Salga de la sala roja | A David Lynch Tribute” (Dir. Corey Nikolaus)
Gup de Coeur SLA Award Award por un cortometraje: “A Better Day” (Dir. Scott Cowan)
