Ethan Hawke usa muchos sombreros. El actor de escritor y actor de escritor multi-hyfenato regresa al Festival de Cine de Telluride para un homenaje con el ganador del Premio Berlín “Blue Moon” (SPC), en el que interpreta al letrista Lorenz Hart de Broadway. Y Hawke está debutando su nuevo documental “Highway 99: A Double Album”, un dos partes dedicada a la vida y la música de Merle Haggard, que probablemente se venderá a un streamer a medida que llega al circuito del festival. Y que se muestra en el Toronto International Film Festival hay una nueva serie que debutará el 23 de septiembre de FX, “The Lowdown”. Después de todos sus esfuerzos recientes, Hawke, que tiene cuatro nominaciones al Oscar (tres para colaborar con Richard Linklater), está listo para hablar. “Estoy exhausto”, dijo durante el desayuno en Telluride.
Hawke siempre ha amado la música, y ha aprendido mucho a lo largo de los años al tocar al trompetista Chet Baker (“Born to Be Blue”) y dirigir las películas de música “Blaze” y “Seymour: An Introduction”. Ese debutó en Telluride en 2014. “Seymour fue mi crisis de mediana edad, ¿verdad?” dijo Hawke. “Es una vieja expresión de Shaker, pero para dominar un oficio, tienes que aprender a tres que lo rodean. Mi verdadera misión es el rendimiento. Eso es lo que he hecho toda mi vida. Ahí es donde el caucho se encuentra con el camino. Pero aprender sobre dirigir, aprender sobre la escritura, aprender sobre música, aprender sobre estas otras cosas ayuda. Todo está conectado”.
Sus dos películas de Telluride están unidas en el sentido de que ambas están sobre compositores, “dos de los mejores compositores estadounidenses en la historia de América”, dijo. Lorenz Hart se había asociado con Richard Rodgers en los favoritos de los cancioneros estadounidenses como “Blue Moon” y “My Funny Valentine”. El amor de Hawke por Merle Haggard fue incrustado de su juventud. “Para la mayoría de nosotros, la música que tocaron nuestros padres está en algún lugar dentro de nosotros para siempre”.
Richard Linklater y Ethan Hawke en 2022. Imágenes de Getty para Netflix
Su inmersión en Haggard sigue a “The Last Movie Stars”, sobre Paul Newman y Joanne Woodward, “mi carta de amor a mi propia profesión”, dijo. “Al pensar en qué hacer a continuación, me encanta hacer documentales, porque es algo en lo que puedes trabajar lentamente. Cuando era más joven, solía tratar de escribir prosa, y escribí algunos libros porque necesitaba un trabajo para sostener el desequilibrio de la vida de un actor. En los últimos años, el documental ha reemplazado a esa vida. Antes de que trabajo en Larry Hart, estoy trabajando en Merle Haggard. Luego, me llevo a un documental. Larry Hart, y luego vuelvo a mí, y estoy hablando de mi infancia y mis amores y cosas que son personales para mí, y me ayuda a mantenerme equilibrado “.
“Highway 99” es la carta de amor de Hawke a la música. “Sabía que quien ganó las elecciones, la mitad del país iba a estar abatido. Merle Haggard siempre escribió sobre las personas. Continuó toda su vida para nunca escribir desde un ala izquierda o un punto de vista de la derecha, pero desde un punto de vista humanista.
El documental de dos partes entra en, entre otras cosas, la historia de amor no correspondida entre Merle y Dolly Parton. Y Hawke pudo reclutar a algunos de sus cantantes favoritos para interpretar las canciones de Haggard. Les preguntó qué canciones querían cantar, y Nora Jones, Valerie June, Steve Rowe y otros las eligieron. “Pensé que podría decirle su vida como musical”, dijo Hawke. “Podría usar su propia escritura para contar su propia historia”.
“Las últimas estrellas de cine”
Cuando se trataba de su novena colaboración con Richard Linklater, “Blue Moon”, las películas de música de Hawke lo ayudaron a prepararse para Larry Hart. “Cosas como estudiar Jazz para Chet Baker, estudiar el piano con ‘Seymour'”, dijo, “estudiar el dolor de tratar de ser un compositor a través de ‘Blaze'”.
El dolor de Lorenz Hart aparece en esta historia dolorosamente triste al final de la asociación de Hart con Rodgers (Andrew Scott). Todo tiene lugar en Sardi en la noche de apertura de “Oklahoma!” – que Rodgers compuso con Oscar Hammerstein II en lugar de Hart, sellando su división. “Si sientes mucho dolor”, dijo Hawke, “existe la idea de que el éxito o la aprobación de los demás se callarán ese dolor o venda. Pero en la historia de la humanidad, nunca lo hace. Él está desconsolado de Rodgers. Se está preparando y se está distrae a sí mismo que no puede mirar con esta joven. Por un segundo.
La película comienza con Hart saliendo de “Oklahoma!” y ponyendo hasta el bar en Sardi’s, donde el barman (Bobby Cannavale) intenta mantener su bebida bajo control. Hart es un gran conversador, las palabras fluyen de él como la mantequilla. Hawke tiene que mantener el ritmo y la cadencia de discursos largos. Y el veterinario de teatro Cannavale, que se había unido con Hawke en “Hurly Burly” cuando ambos estaban pasando por divorcios, estaba allí para él en “Blue Moon”, corriendo líneas. “Él era mi entrenador de actuación de facto”, dijo Hawke.
Hawke era un “monje” durante la producción, dijo. “Me sentaría en mi vestidor y escuchaba a Ella Fitzgerald cantar Rodgers & Hart canciones una y otra vez. Si escuchas la música, comienzas a darte cuenta de lo bien que se escribe la guión, porque las funciones de Script como una canción de Larry Hart. Es tan divertido y absolutamente desgarrador y desgarrador y ingenioso e irreverente y Lewd. Entonces comencé a mirar esa primera Monologe como la letra de la canción de la canción. Rodgers.
Clalar esta actuación fue sobre palabras. “Este tipo no camina y habla como yo, así que es voz y discurso”, dijo Hawke. “Habla en oraciones completas. Habla con ideas claras. Siempre tiene que ser la elección de palabras perfecta. Tenía que tener el idioma”.
Pero también era movimiento y lenguaje corporal. Hart era corto, con un horrible combinación. “Crecí mi cabello muy largo y luego me afeité el medio para poder hacer la combinación”, dijo Hawke, quien tiene poco menos de seis pies. “Un combate es el aspecto más poco halagador que los hombres han encontrado. Entonces, lo que sucede de inmediato es que su propia autoestima cae, porque todos comienzan a mirarte, hablando contigo de manera diferente. Hicimos todos estos trucos de la vieja escuela para hacerme más pequeño”.
Construyeron una trinchera en el piso y él dobló las piernas dentro de los pantalones anchos. “Cuando haces una escena con Margaret Qualley cuando eres un pie más corto que ella, es diferente a ser dos pulgadas más alto que ella, porque no lo toma en serio”.
Afortunadamente, Hawke tuvo una década para acostumbrarse a la película. Linklater se lo dio cuando tenía poco más de 40 años y dijo: “Cuando tengas la edad suficiente, lo haremos”. Se reunían cada dos años y leyendo el guión, Hawke dijo: “Y lo podamos y lo modificaríamos y hablaríamos de ello”.
El actor no sintió ansiedad al respecto hasta justo antes de disparar en Irlanda. “Entonces me di cuenta de que esta película me iba a poner a Rick y a mí contra el muro de nuestro talento”, dijo. “La bullseye en esta película es tan pequeña. Hay muchas maneras de salir mal. Una habitación, en tiempo real. Larry Hart está muriendo”.
Además, la película fue filmada rápidamente. “Rick tenía que ser increíblemente decisivo y claro”, dijo Hawke. “No teníamos un gran presupuesto, sin presupuesto, pero afortunadamente, no necesitábamos una. Necesitamos ideas y grandes actores. Sabía que si el tipo que interpretaba a Rodgers no era fenomenal, la película no funcionaría. Ese era el mayor desafío”.
En solo algunas escenas rápidas durante la fiesta posterior, la película establece la relación entre estos antiguos socios que están llorando la ruptura. “Hay cierto Lennon-McCartney para Rodgers y Hart”, dijo Hawke. “Para estas dos personas que son tan creativas juntas durante tanto tiempo. Es un alto nivel de intimidad”.
Pero Rodgers está avanzando, mientras que Hart está descendiendo al alcohol. Hawke había admirado durante mucho tiempo a Scott, quien también proviene del teatro. Qualley no lo hace, pero todos ensayaron muchísimo y todo se unió.
A continuación: la serie FX de Sterlin Harjo “The Lowdown”, en la que Hawke interpreta a un contador renegado. “Tengo que tener este personaje construido para mí por este joven brillante”, dijo Hawke. “Y me divertí mucho”.
