En 1998, los colegas de “Saturday Night Live” Norm MacDonald, Frank Sebastiano y Fred Wolf se unieron para escribir “Dirty Work”, un vehículo para MacDonald en el que interpretó a un bromista que puso su talento al uso profesional al abrir un negocio de venganza por alquiler. La comedia, dirigida por el comediante Bob Saget, fue rápidamente y salió de los cines, pero encontró a su audiencia en el video casero, donde se convirtió en un amado clásico de culto con fanáticos famosos como Kevin Hart, quien lo declaró una de sus películas favoritas de todos los tiempos en su podcast “Comedy Gold Minds”.
Sin embargo, para los cineastas, el “trabajo sucio” siempre se sintió como un compromiso, porque las consideraciones comerciales dictaban que se lanzará con una calificación PG-13 a pesar de que fue escrita como una película R. “Cuando escribimos la película, nos dijeron que no nos preocupemos por la calificación”, dijo Sebastiano a Indiewire. “Si hubiéramos tenido un poco más de experiencia, tal vez habríamos filmado cierta cobertura para una versión de TV o algo así, pero no hicimos mucho de eso”.
Cuando quedó claro que el estudio quería que el “trabajo sucio” saliera con un PG-13, los cineastas expresaron sus preocupaciones. “Durante la filmación, en realidad lo trajimos a uno de los ejecutivos que parecía una película con clasificación R, y dijo que lo iban a resolver más tarde”, dijo Sebastiano. “Él dijo: ‘No te preocupes por eso, solo lo bloquearemos y lo hundiremos’. Y eso es lo que terminó sucediendo “.
MacDonald nunca estuvo feliz de que cortar la película no solo perdiera algunos de los chistes, sino que también interfirió con el ritmo cómico. A lo largo de los años, dio entrevistas que aludían a un mítico corte “más sucio” de “trabajo sucio” que existía antes de que la versión se lanzara en los cines. Uno de los fanáticos que se obsesionó con esta versión más sucia fue Oscar Becher, un archivero en el síndrome de vinagre de la etiqueta de medios físicos que cuenta con “trabajo sucio” entre sus películas favoritas junto con “The Third Man” y “The Night of the Hunter” de Charles Laughton.
“Hubo momentos extraños en el corte teatral del ‘trabajo sucio’ donde se podía ver que se sacaron mucho”, dijo Becher a Indiewire. “Cuando descubrí que había un corte anterior, fue realmente una revelación: me di cuenta de que incluso tan recientemente como la década de 1990, hay películas perdidas”. Bechher convenció los poderes que están en el síndrome de vinagre de que el “trabajo sucio” era digno de una reconstrucción y restauración, siempre que se pudieran encontrar los elementos originales.
La buena noticia era que MGM de los derechos de los derechos no solo tenía la cámara original negativa para el “trabajo sucio”, sino también los negativos de los diarios, lo que significa que todas las imágenes perdidas todavía existían en algún lugar de las bóvedas. La mala noticia era que había elementos limitados cuando se trataba de una vista previa real o recortes de huella de trabajo. Bechher explicó que, irónicamente, las películas de esa época a veces son más difíciles de restaurar las imágenes perdidas que las películas más antiguas. Si bien las películas anteriores generalmente tenían elementos de películas para todo, a fines de la década de 1990, las huellas de trabajo se crearon en video, con código de tiempo igualado con lo negativo para producir impresiones de películas solo muy tarde en el proceso.
MGM tenía una huella de trabajo de video con Timecode que proporcionaba una hoja de ruta a donde existiría imágenes extirpadas en el negativo original, y cuando el síndrome de vinagre contactó a Sebastiano para ver si tenía algo que pudieran usar para las características adicionales, hizo un descubrimiento crucial: una cinta VHS de un corte previo antes de antes del estudio y MPAA llevaron sus tijeros a la película. “Esto fue de una vista previa en un centro comercial o algo así”, dijo Sebastiano. “Está filmado por una cámara en la esquina. Fue básicamente para George Folsey, el editor, tener un punto de referencia sobre cómo se reproducen las cosas en la proyección”.
La copia del VHS proporcionó una guía importante para el equipo de restauración, pero casi no les contactó. “Lo puse en la videograbadora, e inmediatamente se atascó”, dijo Sebastiano. “Obtuve un destornillador y desarmé la videograbadora, y afortunadamente no absorbió la cinta. Arrojé la VCR y la puse en otra máquina, un reproductor combinado de VHS/DVD y la cosa jugada”.
‘Dirty Work’ © Universal/Cortesy Everett Collection
Utilizando el corte de vista previa, la cinta de huella de trabajo y un video de ensamblaje de dos horas que encontraron, Becher y el artista de restauración Kurtis Spieler comenzaron la ardua tarea de comparar las diversas versiones con el corte teatral y proporcionar un código de tiempo a MGM, para que pudieran recuperar los disparos necesarios de lo negativo. “Siete u ocho minutos de metraje no suena mucho, pero son cientos de pies de película”, dijo Becher. “Tuvimos que encontrar esos cientos en lo que esencialmente serían cientos de miles de pies”.
“Debido a que las versiones de la cinta eran obras en progreso, solo pudimos usarlas como mapas de carretera”, dijo Spieler a Indiewire. “Tuvimos que determinar qué se editó debido al contenido versus lo que se editó para hacer una película más estricta. Esto se volvió difícil cuando las cosas narrativas se cambiaron o se movieron. Por ejemplo, en la ‘versión más sucia’, la secuencia de apertura se edita de manera diferente para incluir una broma particularmente obsoleta que involucra donas. Entonces, tuve que descubrir cómo hacer esas ediciones al tiempo que agrega el ‘metra más directo de’ Mossier y todo lo que todo se combina.
Si bien reensamblar la imagen era una tarea, el sonido era un desafío completamente diferente. “Solo tenía dos fuentes de sonido para trabajar, la mezcla teatral 5.1 completa y el sonido inacabado de la cinta de corte áspero ‘más sucia'”, dijo Spieler. “No teníamos acceso a tallos o divisiones, por lo que realmente no había una forma de separar nada en el corte teatral. Tuve que descubrir cómo mezclar el sonido inacabado de una cinta a una mezcla de sonido completa sin que se destacara demasiado”.
Spieler logró esto a través de algunos sonidos creativos de edición y bucle de otras partes de la película cuando sea necesario. “Una secuencia que creo que funcionó bien fue durante la secuencia de la ópera cuando se reproduce una de las grabaciones de audio de Norm sobre los altavoces en el teatro”, dijo Spieler. “Lo que se dijo en la versión teatral fue diferente de lo que se pretendía decirse en la ‘versión más sucia’. Entonces, tuve que descubrir cómo mezclar esa línea con el sonido teatral y darle los efectos correctos para que pareciera que estaba pasando por los altavoces en el teatro “.
El resultado final de todo este trabajo es una nueva versión física extraordinaria que le da a “trabajo sucio” el tratamiento de lujo que sus fanáticos han estado esperando, y algo más. El paquete generosamente designado incluye los cortes teatrales y “más sucios” en 4K UHD y Blu-ray, junto con un corte de ensamblaje de origen de video con una media hora adicional de imágenes nunca antes vistas. También hay horas de características adicionales recién creadas, desde pistas de comentarios y entrevistas hasta un documental de fabricación de largometrajes. Es una de las ediciones especiales más completas, el síndrome de vinagre, o cualquier otra etiqueta, haya lanzado.
‘Dirty Work’ © Universal/Cortesy Everett Collection
Para Sebastiano, el lanzamiento es una validación retrasada de los esfuerzos de él y sus socios. “En las proyecciones de la prueba, probaron una versión R y una versión PG-13, y el corte con clasificación R fue mejor”, dijo. “El estudio simplemente determinó que no fue lo suficientemente mejor como para justificar la liberación desde un punto de vista comercial. Fue enamorado para nosotros en ese momento porque no era la versión más divertida de la película. Y Chevy Chase estaba desanimado porque hizo la película por una fracción de su precio de venta solo porque le gustaba el guión por la misma cantidad que le pagaron por su primera película,” obra de falla “.”. Él dijo: “No dejes que le hagan eso a tu película”, y tenía razón, pero no había nada que pudiéramos hacer “.
El lanzamiento del síndrome de vinagre no solo es una reivindicación para los creadores de “trabajo sucio”, que todavía están con nosotros, sino como un homenaje a aquellos como MacDonald, Saget y el coprotagonista Chris Farley, que han fallecido desde el lanzamiento de la película.
“Sé que Norm y Bob querían ver la ‘versión más sucia’ lanzada para el público, y es un honor poder traer esto al público por primera vez”, dijo Spieler. “Aunque este fue uno de los proyectos más difíciles en los que personalmente tuve que trabajar, espero que mi trabajo pase desapercibido. Solo quiero que la audiencia aprecie esta versión de la película por lo que es”.
La edición especial 4K UHD de “Dirty Work” ya está disponible en el sitio web del síndrome de vinagre.
