Hay dos formas de revisar “Buckingham Nicks”, la tan esperada reedición digital del álbum de 1973, Pre-Fleetwood Mac de Lindsey Buckingham y Stevie Nicks, su único proyecto de grabación como dúo.
Imagine que nunca había oído hablar de ellos, que eran un acto oscuro de los años 70 que hizo un álbum, rompió y dejó el negocio. Puede pensar en “Buckingham Nicks” como una especie de curiosidad de época, un sabor de la vintage del cantante y compositor de Los Ángeles Pop, con sus estilos folclóricos, melodías bien elaboradas y sensibilidades sinceras (“¿Confías siempre en tu primer sentimiento inicial?/El conocimiento especial es cierto, vale la pena”, vale la pena “, Nicks Sings on” Crystal “). La escala es modesta y es probable que nada te parezca un clásico perdido, pero probablemente tomarás al menos un puñado de las 10 canciones: los riffs rasgueares en “Crying in the Night” y “Stephanie”, el coro pegadizo de “las carreras están corriendo”, la forma en que el sensible tenor de Buckingham está lleno por el huskly vibrato de Nicks. Puede terminar preguntándose qué le sucedió a los dos artistas hippie, que miran desde la portada del álbum desnudo, de cabello largo y sin sonreír, como si el fotógrafo hubiera invertido sin previo aviso.
Pero si estás en el gran universo de los obsesivos de Buckingham-Nicks, enciclopedia en sus rupturas y reuniones y partidos de combate musicales, encontrarás (o redescubrir) un tesoro de pistas y portents en el lanzamiento del viernes. La hábil selección acústica que abre la instrumental “Stephanie” le recordará el trabajo de Buckingham en “Nunca volver a” nunca volver “de Fleetwood Mac. El galope de apertura y el bajo pesado de “Don’t Let Me Down Again” mira hacia adelante a “Second Hand News” y la lenta acumulación de “Lola My Lola” se siente como una prueba para “The Chain”.
Buckingham y Nicks tenían unos 20 años durante la producción del álbum y si alguna vez disfrutaron de una fase de amor fácil y maravilloso, ya parecen pasarlo. “Crystal”, la única canción que también aparece en el avance del álbum “Fleetwood Mac” de 1975, es una rara expresión de devoción o gratitud. Otras pistas parecen más cercanas a las duras lecciones del futuro de Nicks, “Dreams”. Existe el estribillo cauteloso del “ganador de larga distancia”: “Sí, eres el ganador/ganador de larga distancia”, se hizo eco de “las carreras son corridas” y su recordatorio: “Las carreras son corridas, algunas personas ganan/algunas personas siempre tienen que perder”. “Don’t Let Me Down Again” de Buckingham, en el que el cantante teme la partida de su amante, se siente como una precuela de la narración de ruptura de “Ve tu propio camino”.
La reedición agrega claridad al sonido de “Buckingham Nicks” que no obtienes de las descargas confundidas y no autorizadas que aparecen en línea. Y el álbum tiene un elenco sólido de músicos de sesión, incluidos los veteranos de Elvis Presley Ronnie Tutt en la batería y Jerry Scheff en el bajo y el accesorio Waddy Wachtel en la guitarra. Pero los arreglos nunca anclan o amplifican las canciones de la forma en que el baterista Mick Fleetwood y el bajista John McVie lo harían después de la fatídica invitación de Fleetwood a Buckingham para unirse a su banda, y la fatídica insistencia de Buckingham de que su novia viene.
Escuche “Fleetwood Mac” si no lo ha hecho últimamente y la diferencia lo atrapará de la canción de apertura, “Monday Morning” de Buckingham, un salto instantáneo en un futuro que Buckingham y Nicks solo habían comenzado a imaginar.
“Buckingham Nicks” de Lindsey Buckingham y Stevie Nicks
Tres estrellas de cinco.
En repetición: “Las carreras se ejecutan”
Omitirlo: “Django”
Para los fanáticos de: Sabes quién eres.
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