Desde 1979, los premios Emmy han hecho espacio, entre las muchas series de acción en vivo que honra, para entregar algún reconocimiento a los programas animados a través de su excelente categoría de programas animados. Pero en los casi 50 años de historia del trofeo, un subconjunto grande y cada vez más importante del medio ni siquiera ha sido elegible para competir: el anime.
Las reglas para los Premios Emmy afirman que, para que se presente un espectáculo en la ceremonia de Primetime Emmys, el programa debe ser producido al menos parcialmente por una compañía estadounidense. Como resultado, la forma de arte japonesa única, a pesar de su creciente popularidad en Occidente, solo ha podido competir en la categoría internacional por la “animación mejor para niños”.
Seis series producidas en Japón han sido nominadas en esa categoría desde 2012: “Digimon Xros Wars”, “Ronja, la hija del ladrón”, “Shimajiro’s Wow!” “Diseñe ah!”, “A tu eternidad” y “aventura de parques temáticos de Rilakkuma”; “Ronja, la hija del ladrón” ganó en 2015, lo que lo convierte en el único anime con un premio Emmy a su nombre.
Como el medio ha aumentado de un interés de culto a una industria masiva en los Estados Unidos, y a medida que los distribuidores estadounidenses del medio han sumergido los dedos de los pies en el trabajo de producción, más anime se han vuelto técnicamente elegibles para el horario estelar de EMMY, pero ninguno ha logrado ir a la conversación de premios. Este año, sin embargo, el servicio de transmisión de anime Crunchyroll espera cambiar eso, con una campaña de FYC de Emmys para uno de sus mayores éxitos, la temporada 2 de la adaptación de Webtoon coreana “Niveling en solitario”.
Una coproducción entre la compañía de entretenimiento japonesa Aniplex (que opera Crunchyroll como una empresa conjunta con Sony Pictures) y Animation Studio A-1 Pictures, “Solo Leveling” ha sido enviado por Crunchyroll para su consideración en la carrera de 2025 Emmys en la excelente categoría de series animadas. Si obtiene una nominación, el programa, que cuenta la historia de Sung Jin-Woo, un nadie que adquiere poderes increíbles para convertirse en un guerrero conocido como cazador, haría historia al romper en la categoría de EMMY de horario estelar.
Es un hito que, como dijo el Vicepresidente de Comunicaciones en Crunchyroll Brian Eley a Indiewire, reflexionaría sobre el creciente dominio y la ubicuidad cultural del anime en los Estados Unidos. “No diría que es el futuro, porque no lo es”, dijo Eley a Indiewire durante una entrevista reciente. “Es ahora mismo. Está sucediendo ahora mismo”.
Debido a que gran parte de su contenido se distribuye desde Japón, Crunchyroll sigue siendo una compañía muy nueva para la conversación de premios. Primero se sometieron a los Emmy en 2022, cuando Eley se unió a la compañía, con la popular serie “Ranking of Kings”. En ese momento, Crunchyroll tuvo que presionar por la serie, producida por Aniplex, para calificar para la consideración de Emmys.
‘Solo Leveling’ © Solo Leveling Animation Partners
“Realmente no sabíamos exactamente lo que estábamos haciendo”, dijo Eley sobre esa primera campaña. “Tuvimos que hacer mucha educación con nuestros socios de producción en lo que es una campaña de Emmy, lo que implica. Y a nuestros socios japoneses no les gusta hacer mucho cabildeo. Les gusta el contenido de hablar por sí mismo”.
Con la campaña actual de “nivelación en solitario”, que emitió su segunda temporada de enero a marzo de este año, Eley dijo que las lecciones de sus esfuerzos pasados les ayudaron a organizar una campaña más completa y completa. “Pudimos hablar realmente con los productores de Aniplex, de las imágenes A-1, y entusiasmarlos con la posibilidad, y realmente se dan cuenta de que los votantes son realmente fanáticos que tienen mucho más peso”, dijo. “Hay muchos votantes que son fanáticos del anime y los fanáticos y la nivelación en solitario. Por lo tanto, realmente estás hablando con solo una especie de subconjunto de tus fanáticos, y en ese momento realmente quieren hablar con los fanáticos. Los socios japoneses siempre quieren salir y ir a los contras y las convenciones y estrenos, porque querían ver su creatividad a través de las lentes de cómo los fanáticos reaccionan”.
Para la campaña de la FYC de “nivelación en solitario”, Crunchyroll voló a varios productores creativos detrás de la serie, incluida Sota Furuhashi de Aniplex, A-1 Pictures ‘Atsushi Kaneko y Kanako Takahashi de Crunchyroll, para una proyección del 30 de abril en la academia de televisión. Otras formas en que la campaña trabajó para llegar a los fanáticos incluía un Reddit AMA con los tres productores, así como una basura de prensa hacia fines de abril.
Cuando se habla de por qué Crunchyroll eligió la serie como la que retrasó su respaldo durante esta temporada de premios, Eley señaló la popularidad del programa y el amplio atractivo mundial. Basado en una novela web del autor coreano Chugong, la serie se convirtió en un éxito cuando se estrenó por primera vez en 2024, y solo creció en popularidad durante su segunda temporada. Si bien Crunchyroll no proporciona datos de transmisión, el programa tiene más calificaciones y reseñas en el streamer, superando series como “One Piece” que tienen más de 1,000 episodios y contando. Cuando Crunchyroll anunció a los nominados para sus premios de anime 2025, la primera temporada del programa fue una de las más reconocidas en general, recibiendo 14 asentimientos.
Parte de lo que hizo que el programa fuera un éxito son sus escenas de lucha de alta calidad, muchas de las cuales se han vuelto virales en línea: Eley describió la serie como “dominante” en términos de compromiso en todas las cuentas de redes sociales de Crunchyroll. Esa animación toma una enorme cantidad de recursos por parte de las imágenes A-1. En declaraciones a Indiewire, Atsushi Kaneko dijo que el episodio promedio tenía de 150 a 200 personas trabajando en producción de alguna manera. Además, mientras Kaneko estima que el episodio promedio de una serie animada japonesa podría tardar de tres a cinco meses en desarrollarse y producirse, los episodios más largos para la temporada 2 de “nivelación en solitario” tardaron 10 meses en crear, lo que resultó en episodios de aproximadamente 30 minutos que contenían mundos de detalles.
“El anime japonés producido para la televisión, es típico contarlos en la cantidad de cuadros que los animadores tienen que crear, y diría que de 7,000 a 8,000 cuadros antes de un episodio, un solo episodio ya es bastante impresionante. Algunos animes especialmente pesados de acción podrían superar 10,000 cuadros para un episodio”, dijo Kaneko a Indiewire. “Para el episodio 24 de ‘solitario nivelado’, hubo más de 17,000 cuadros, por lo que eclipsó por completo todos los otros tipos de anime realizados en el pasado. Eso es tan loco. Como productor de animación, eso es probablemente algo que debería haber intervenido y detenido. Pero creo que el desafío y el tipo de dinámica que tenemos como tres compañías, casi nos impulsamos a decirnos,” sabes qué, vamos esto “.
‘Nivelación en solitario’
Además de la categoría de series animadas principales, Crunchyroll también presentó el programa para su consideración para el logro individual sobresaliente en la animación Emmys, que están determinadas por un jurado, en lugar de un voto entre los nominados. Una nominación fue para la animación de personajes para Yoshihiro Kanno y el otro para el diseño de personajes para Tomoko Sudo. Eley dijo que convencer a los productores detrás de la serie para que se sometan a categorías individuales demostró ser “un poco convincente”, gracias al énfasis de la cultura japonesa en el esfuerzo del equipo en lugar del logro individual. “Esos dos son realmente solo líderes de un grupo más grande, y dirían lo mismo”, dijo Eley. “Humildemente se lo quitarían, porque esa es la única forma de obtener el espectáculo más, ya sabes, más elogios y más prensa”.
Como una serie basada en el material fuente coreano, la “nivelación en solitario” es una pequeña rareza en el espacio del anime, ya que la gran mayoría del anime producido dentro de Japón proviene de manga o novelas ligeras producidas en el país. Según el productor de Aniplex, Sota Furuhashi, el objetivo de la compañía al hacer la serie no era atenderlo y alterarlo para el público japonés, sino encontrar una manera de servir a la audiencia internacional que el material fuente original ya había captado.
“Por supuesto, el cómic también tenía muchos fanáticos japoneses, pero creo que más grande que eso era la comunidad internacional y el fandom. Pensar en cómo un anime sería recibido por ellos era realmente el foco y el objetivo y la misión de ‘nivelación en solitario’, ya sea los nombres de los personajes, cómo están localizados y adaptados, incluso hasta muchos de los detalles en los antecedentes que realmente expresan y muestran el entorno mundial”, Furuhashi. “Hay muchas decisiones de las que se tomó, ¿cómo servimos esto a los fanáticos de una manera muy sabrosa y es perfecta para la experiencia de los fanáticos y la audiencia?”
“Crunchyroll y Aniplex son parte de la familia Sony, por así decirlo. Pero, a pesar de eso, no ha habido muchas empresas conjuntas de esta naturaleza”, agregó el productor de Crunchyroll Kanako Takahashi. “Entonces, ya sea la localización de la franquicia y la adaptación el marketing, hay una comunicación y un enfoque muy cercanos sobre cómo tomamos ‘nivelación en solitario’ de manga a anime a la audiencia internacional”.
Al trabajar en las campañas de Emmy para el anime, Eley le dijo a Indiewire que un factor que Crunchyroll tiene que considerar es la educación y la divulgación hacia los votantes que no están necesariamente familiarizados con el anime, y que les enseñan que no es un género de nicho, sino un medio grande con una diversidad de tono y una base grande y creciente que lo consumen con frecuencia.
“Tal vez no estás viendo anime. Podemos decirte que probablemente cualquier persona a tu alrededor que pueda encajar dentro del grupo demográfico 18 o 34, e incluso más joven, está mirando anime y está muy familiarizado con él, y lo mira varias veces al día”, dijo Eley. “Puede que no lo sepas, pero las personas que te rodean lo saben”.
Eley es optimista para la “nivelación en solitario” y sus posibilidades de entrar en el campo de los Emmys, incluso cuando señaló en broma que las categorías de series animadas tienden a gravitar hacia los mismos pocos espectáculos como “Bob’s Burgers” o “The Simpsons”. Señaló el “Blue Eye Samurai” de Netflix, que ganó la categoría en la ceremonia del año pasado, como una señal de que los votantes de hoy están abiertos a darle una oportunidad al medio. El espectáculo no es técnicamente un anime, fue producido por el estudio francés Blue Spirit, pero es una historia de venganza empapada de sangre toma muchas inspiraciones estilísticas y creativas del medio de todos modos.
“Es bueno ver eso para el ecosistema de anime. Agnóstico a la marca, ya sea francés o cualquier otra persona, es excelente para la industria”, dijo Eley. “Es genial para las personas que ven contenido animado de otras áreas del mundo. Para nosotros, eso es una victoria, y creo que si podemos obtener más de esos, realmente puede mostrar el poder del anime”.
Cada episodio de la temporada 2 de “Solo Leveling” ahora está transmitiendo en Crunchyroll.
