En estos días es difícil crear una película original desde cero, más difícil de lanzar una primera película en la selección de Cannes. Tres actores han logrado esa hazaña este año, todos jugando en un cierto respeto, donde The Spotlight tiende a ser menos duro: “Eleanor the Great” de Scarlett Johansson, protagonizada por el veterano estadounidense June Squibb; “La cronología del agua” de Kristen Stewart, protagonizada por la actriz británica Imogen Poots; y del Reino Unido, el “erizo” de Harris Dickinson, que impulsará a Frank Dillane (hijo del actor británico Stephen Dillane) a la contención del Oscar al mejor actor si un distribuidor hace lo correcto. Todos los distribuidores de América del Norte Key asistieron al debut el sábado después de que Good Word se filtrara de las primeras proyecciones de Nueva York. Sí, jugó bien.
“El aplauso fue encantador”, dijo Dickinson, sentado con Dillane en el techo del Hotel JW Marriott con impresionantes vistas del Golfo de Napoule. “Lo empapamos todo. Teníamos toda nuestra tripulación. Sentimos el amor en la habitación. Esa es una buena sensación de haberle dado tanto a alguien”.
Dickinson, quien aún no ha descifrado 30, ha sido una estrella en ascenso desde que estalló en las “ratas de playa” independientes de Eliza Hittman en 2017, seguido de “Triángulo de tristeza” de Ruben Östlund, que ganó la Palma d’Or en ruta a una nominación a la mejor imagen. El actor ha escrito y dirigido innumerables pantalones cortos, muchos de ellos videos de skateboard, lo que le dio a los financieros confianza para respaldar su retrato fascinante de un adicto a Londres (Dillane) que es encantador, manipulador, desesperado, enojado, violento, amoroso, alegre, infantil y necesitado.
Harris Dickinson y Frank Dillaneanne Thompson
Todavía tardó seis años en “Urchin” llegar a Cannes. Dickinson comenzó a escribir el guión después de trabajar en Walthamstow en un proyecto de divulgación “que se estaba centrando en la reedición de muebles con personas que fueron desanimadas”, dijo. “Era una forma de ganar dinero. Y también era una comuna en la que podían tener un refugio seguro. Hubo controles de bienestar, y las personas cercanas a mí luchaban con el comportamiento cíclico. Siempre he tratado de ser compasivo en torno a eso e intenté entender por qué y cómo las personas han terminado en ciertas posiciones”.
Dickinson audicionó a muchos actores, pero ofreció el papel a Dillane desde el principio. “Lo había visto en ‘Fear of the Walking Dead’ años antes”, dijo Dickinson. “Estaba intrigado por él como intérprete. Pero luego no nos cruzamos, o nunca nos conocimos. El guión para mí era una cosa. Sabía que necesitaba un actor para entrar y elevarlo y cambiarlo y cambiarlo al revés también. Debido a que solo hay mucho un script, ¿verdad? personaje.'”
Tomó un par de años hacerlo una vez que Dillane estaba a bordo. “Frank apegado antes de que tuviéramos finanzas completas, lo cual es raro que haga un actor”, dijo Dickinson. “Tuvimos la suerte de que Frank creyera en el proyecto lo suficiente como para decir: ‘Sí, soy un juego’. Y ya nos estábamos preparando, a pesar de que no sabíamos que íbamos a lograrlo ”.
‘Películas Urchin’BBC
Tan pronto como leyó el guión, Dillane estaba ansiosa por saltar a bordo. “Recuerdo que te llamé porque obtuve el papel”, le dijo Dillane a Dickinson, “porque solo quería decir ‘sí’ de inmediato. No quería que hubiera ningún retraso, que revisara los agentes. Estabas en Berlín, así que estaba grabando ‘Sí, lo haré’. El guión se prestó casi cualquier cosa. Eso sobre el guión de Harris, porque era completamente poco convencional “.
En una escena desgarradora, después de siete meses sobrio, Mike toma un poco de ketamina con su novia y sus padres y está bailando y pasando un momento alegre. Siente que es parte de la familia, todos son felices y buenos, y luego toma demasiado, y no puede contenerlo. No sabe dónde parar.
Dillane había jugado un adicto durante “Fear the Walking Dead”. “Cuando un personaje está tomando drogas en diferentes momentos”, dijo Dillane, “siempre tiendo a investigar el elemento espiritual de la droga. Al investigar” Fear the Walking Dead “, la idea de la heroína que me atrapó fue la idea de que tus células viven y muriendo constantemente, ya que estás muriendo y siendo renaciendo.
La película funciona porque Dillane te hace preocuparte por este personaje profundamente defectuoso pero inocente. “Las personas que han ido al borde del comportamiento”, dijo Dickinson, “el borde de la moralidad, o el borde de sí mismas, a menudo también son felices e ingenuos, porque les ayuda a olvidar. Es como un optimismo que es en el momento de hoy”.
“Él es inocente”, dijo Dillane. “Ese fue el núcleo de esto. Para que estemos con él y empatizar con él, solo tenemos que perdonarlo. Y la razón por la que lo perdonamos es que es un niño, es inocente, él es un huérfano. No es una persona mala, solo una ventana abierta. Harris siguió destilando esta esperanza. es muy importante para él. Algunos de nosotros, desafortunadamente, no podemos hacer eso.
Por supuesto, Mike Leigh y “Naked” me vinieron a la mente mientras preparaban la película, pero también las “chicas de carrera” y las “grandes esperanzas”, dijo Dickinson, “no hay fallas con Mike Leigh. Me encanta su uso del humor. Es tan bueno para humanizar también a los mundanos. Es importante, porque hay una comedia en la simplicidad de las cosas a veces, lo hace tan bien”.
‘Pilluelo’
Otra razón por la cual Dillane quería trabajar con Dickinson era que admiraba sus cortometrajes. “Esta fue una gran razón por la que lo hice”, dijo Dillane. Dickinson había estado filmando pantalones cortos desde que tenía 10 o 11 años. “Hice muchos cortometrajes”, dijo. “Y luego hice un cortometraje más profesional con BBC que condujo a la película teatral. Fue un corto rudimentario, pero fue una forma de tratar de probar un poco”.
A medida que avanzaba la producción, Dickinson perdió a uno de sus actores en un papel clave interpretando a un amigo de Mike y ascendió a regañadientes el papel mismo. “Audicionamos a las personas”, dijo Dickinson. “Recibimos algunas cintas, pero me volví un poco protector sobre ese papel porque este es un miembro de la comunidad. Este es alguien que está luchando, un individuo vulnerable. Frank tuvo meses y meses de investigación y tiempo que pasó con asesores para comprender este mundo y estos problemas. No podría esperar que un actor aparezca en una semana antes y obtuviera ese tipo de persona, mientras que había estado haciendo ese trabajo”.
Puede haber sido la decisión correcta, pero no fue fácil, dijo Dickinson. “Era difícil dirigirme y también estar en una escena con alguien que diriges, porque comencé a perder el rastro de los antecedentes y lo que las cosas estaban sucediendo. Y te vuelves aún más neurótico; la actuación es neurótica”.
La película despliega la cinematografía de lente larga para capturar a Dillane en calles llenas de gente. “Siempre supimos que queríamos entrar en el mundo de Mike de una manera pragmática y simplista, poco romántica y no tratando de hacer trucos en la vida en las calles”, dijo Dickinson. “Queríamos ser observacionales y simplistas, y eso también era evitar cualquier romanticismo a su alrededor, pero también solo para fundamentarlo en esa comunidad. Eso siempre fue importante para nosotros, y la historia en la que entramos también. También lo creemos y lo entendemos, y tenemos un verdadero sentido de ello. Y luego nos permitimos introducir el surrealismo, un lenguaje ligeramente diferente. Lo obligamos a eso”.
A continuación: Dillane se va a casa a Londres para hacer algunas audiciones. (Su stock se elevará considerablemente después de “Urchin”) y Dickinson está siguiendo a “Babygirl” y “Blitz” como John Lennon en la serie de Four Beatles de Sam Mendes. Dickinson jura que tendrá tiempo para hacer otras cosas también. “Escribí este guión mientras estaba trabajando”, dijo, “no me tomé un tiempo para escribir el guión. Siempre estaba escribiendo. Escribo cuando estoy en un avión. Podré escribir y dirigir todavía. Tendré que terminar las películas primero”.
