“Bueno, tomó un minuto”, dijo Spike Lee, inspirando a la brillante multitud de Gala Met durante la hora del cóctel a través de gafas de color naranja brillante que combinaban con su gorra de New York Knicks. “Pero estamos aquí ahora, eso es lo más importante”.
Lee se refería al hecho de que por primera vez, la Gala Met estaba haciendo un punto de celebrar el estilo negro y los diseñadores negros, algo que sintió que era un hito retrasado, pero muy bienvenido.
“Muy atado”, repitió Lee. “Pero estamos aquí para celebrar. ¿Y quién sabe qué va a pasar por este evento? Habrá reverberaciones en todo el mundo”.
Lee estaba haciendo eco de la emoción de que muchos de los aproximadamente 400 invitados, luminarios en deportes, música, moda, cine, teatro y más, compartidos mientras bebían cócteles o recorrieron la exhibición de la gala, “Superfine: Adaptar el estilo negro”. El espectáculo es una exploración de la ropa masculina negra del siglo XVIII en adelante, con el dandiismo como un tema unificador.
Otro director de cine, Baz Luhrmann, estaba recorriendo la exhibición, diseñada por la curadora Monica L. Miller, una profesora de Barnard que literalmente escribió el libro sobre el dandyismo: “Eslavos a la moda: el dandyismo negro y el estilo de la identidad diaspórica negra. Él también, reflexionado sobre la importancia del tema de este año.
“A veces los sujetos son divertidos, a veces te vas, eso es interesante. Pero este es un tema en el que vas, ¿por qué no se ha explorado la luz en esto antes?” Dijo Luhrmann. “El poder de la cultura de Black Sartorial es tan bueno, pero ¿cuánta conversación ha habido al respecto?”
Para Whoopi Goldberg, la persona más importante de la noche no estaba realmente allí. Era su difunto amigo, André Leon Talley, el editor de moda y personalidad que era tan importante para el estilo negro, y con quien había asistido a galas anteriores.
Talley, quien murió en 2022, es honrado en la exhibición; Hay un caftán que llevaba, entre otros objetos. Y el curador del Instituto de vestuario, Andrew Bolton, dijo que fue una inspiración para el espectáculo.
“Creo que lo hicieron orgulloso”, dijo Goldberg durante los cócteles. “Estoy muy feliz de volver a estar aquí, pero espectacularmente feliz de ver cómo lo cuidaron”.
Cuando se le preguntó qué habría pensado Talley en el programa, ella supuso que él diría: “Me alegra que lo entiendas”. Y ella agregó: “¿Qué mejor manera de honrarlo?”
Goldberg estaba vestido de pies a cabeza, que significa un sombrero mini top a zapatos inspirados en peluches, a bolso, en Thom Browne.
“Él dijo: ‘¿Vendrás?'”, Dijo Goldberg sobre Browne, cuyos trajes, particularmente, son muy populares. “Y dije, cuando hayas terminado, solo póngalo y estoy bien. Me siento increíble”.
Fue un tema de conversación favorecido; Cada invitado tenía una forma ligeramente diferente de definir qué es un dandy.
Para el director Lee, era simple: “Hacer lo tuyo”.
Para Audra McDonald, se trataba de “una sensación de recuperación” de la propia identidad y valor. El actor de Broadway, actualmente protagonizado por “Gypsy”, fue uno de los primeros invitados que examinaron la exhibición, junto con su esposo y su compañero actor, Will Swenson.
En los cócteles, el reverendo Al Sharpton estaba describiendo el dandyismo como una forma de activismo: el tipo silencioso.
“Significa para mí que incluso en medio de estar en una situación socialmente limitada, celebramos. Me niego a someterme a solo tener un trabajo servil. Me voy a vestir. Me voy a dar un sombrero. Es una sensación de rebelión sin tener que hablarlo”.
Sharpton estaba lleno de elogios para que el Met haya elegido este momento para honrar al estilo negro.
“Llega en un momento muy importante”, dijo. “Hacer una declaración de diversidad en el nivel cultural más alto, que es la Gala Met, cuando la diversidad está atacada por el cargo más alto de la tierra es más que si pudiera hacer cien marchas. Esta es una noche monumental”.
El actor de Broadway Alex Newell estuvo de acuerdo. Era la tercera gala de Met de la intérprete consecutiva, pero esta tenía un significado especial.
“Es bueno vernos representados de esta manera”, dijo Newell. “Justo cuando se necesita más”.
Una vez que los huéspedes de la gala suben los escalones afuera y ingresan al gran salón del museo, se encuentran cada año con una pieza central monumental, generalmente floral.
Este año, fueron cientos, ¿miles? – de pétalos de flores suspendidos del techo, con iluminación que evoca un cielo estrellado. Los pétalos también colgaron sobre la gran escalera del salón, que los invitados ascendieron para saludar a la esperanza de recibir la línea de anfitriones de gala.
Los pétalos, hechos de tela, la verdad, a decir, estaban destinadas a simbolizar las flores de narciso, y también había piscinas reflectantes, asintiendo al mito de Narciso.
El saludo no solo fue visual sino musical: una orquesta, acompañada de cantantes que balancearon, tocó favoritos como “Let’s Stay Together” de Al Green y “Don’t You Wath ‘Boug’ Bout A Thing” de Al Green,
Luego, los invitados procedieron a ver la exhibición, o se dirigen directamente a los cócteles en la Avily Engelhard Court. A menudo, parecen preferir socializar, pero este año la exhibición se llenó de invitados.
Uno de los dandies más famosos, históricamente hablando, fue Oscar Wilde. Y así había simetría en el hecho de que Sarah Snook, la estrella de la “sucesión”, estaba vestida de una manera que Wilde le hubiera gustado.
Ciertamente fue intencional. Snook ahora aparece en Broadway en “The Picture of Dorian Gray”, la adaptación escénica de la novela de Wilde en 1891 en la que interpreta los 26 papeles.
“Sí, definitivamente hay un eco”, dijo Snook con una sonrisa, sobre su llamativo traje negro (y de aspecto aristocrático). “Oscar sería feliz”.
Snook dijo que estaba disfrutando de su noche libre en la gala, convenientemente para los muchos invitados de Broadway, los teatros están oscuros los lunes.
“Me encanta la celebración de cosas hermosas”, dijo Snook sobre su experiencia de gala.
En cada gala de Met, hay novatos, y a menudo están bien hechos. Una de ellas fue la modelo Christian Latchman, de 19 años, con un dramático conjunto blanco que combinaba pantalones con una falda larga.
Si parecía familiar, eso es porque Latchman es la cara en la fotografía en la portada del catálogo masivo de tapa dura de la exhibición.
Cuando se le pidió resumir sus sentimientos sobre la noche, dijo simplemente: “Asombro. Esa es la palabra para ello”.
También fue nuevo en la gala fue el actor Keith Powers, quien se sentó al margen, empapándolo. ¿Fue todo intimidante? ¿Abrumador?
“Todo lo anterior”, dijo. “Me pone ansioso, feliz e inspirado”.
Los cócteles son divertidos, pero la cena en la Gala Met suena aún más divertida, ahí es donde los invitados obtienen una actuación musical A-Plus, para una cosa.
Pero la música también acompaña la llamada a la cena. Esta vez, fue la banda de latón High and Mighty Brass con sede en Nueva York quien hizo los honores, serpenteando a través de cócteles con tambores, trombones, una tuba y trompetas.
Luego, los invitados se dirigieron, lentamente, a la cena, donde se festionaron en un menú del chef Kwame Onwuachi. La cena comenzó con la ensalada de papaya piri piri, y se trasladó a pollo criole asado con una emulsión de limón y pan de maíz con mantequilla de curry con miel y verduras de barbacoa. ¿Postre? Ese fue un “brownie cósmico” con mousse de donas de azúcar en polvo.
© Copyright 2025 The Associated Press. Reservados todos los derechos. Este material no puede publicarse, transmitir, reescribirse o redistribirse sin permiso.
