Miles Teller, un actor que comenzó a los 22 años, obtuvo excelentes críticas desde el principio por su actuación debut en “Rabbit Hole”, cuando rápidamente firmó con CAA, seguida de “Whiplash” y “The Spectacular Now”. Ha trabajado de manera constante desde entonces, con todo, desde películas de autor como “Whiplash” y franquicias de estudio como “Divergente” y “Los Cuatro Fantásticos” hasta su nombre. Mantenerse firme frente a Tom Cruise en el éxito de taquilla “Top Gun: Maverick” lo llevó al centro de atención, pero todavía interpretaba a Rooster, el hijo del oficial de interceptación de radar Nick “Goose” Bradshaw (Anthony Edwards).
En su último papel en “Paper Tiger” de James Gray, que obtuvo elogios en Cannes, Teller interpreta a un verdadero adulto, Irwin Pearl, un ingeniero de Queens y hombre de familia, junto a Scarlett Johansson como su esposa Hester, y Adam Driver como Gary, su hermano mayor, un ex policía. Teller ya no es el hijo de un protagonista en la pantalla, sino que ahora asume firmemente el papel de padre. Irwin está construyendo lentamente un negocio sólido cuando su hermano le ofrece una ruta más rápida hacia el éxito. Por desgracia, el ingenuo Irwin acepta la idea y, durante un reconocimiento nocturno no programado, comete un error con la mafia rusa y ve cosas que no debería ver.
Me senté con Teller en el Hotel Carlton de Cannes después de que la película cautivara en su estreno mundial. Lo estaba viendo por primera vez. No contamos las falsas ovaciones en IndieWire, pero estuve allí y puedo dar fe de que funcionó bien. La dinámica entre Adam Driver y Miles Teller es poderosa, con Scarlett Johansson defendiéndose en el medio. La película podría conseguir un premio en Cannes, lo que podría impulsarla a competir por premios en el otoño.
Esta entrevista ha sido condensada y editada para mayor claridad y extensión.
Anne Thompson: Ya has jugado el partido de Cannes antes.
Miles Teller: Soy uno de esos actores (en los que) es bastante difícil observarse a uno mismo. Siempre lo paso mal. Estuve aquí con Nic (Winding) Refn para esta serie limitada que hicimos (“Too Old to Die Young”); Esa fue mi primera vez en Cannes. He hecho Cannes con “Maverick”. Es verdaderamente una sobrecarga de los sentidos.
Nunca antes habías dado este tipo de actuación.
Con suerte, tu gusto evoluciona a medida que envejeces. Me llamó la atención que en mi primera película, “Rabbit Hole”, yo estaba interpretando al adolescente con los ojos muy abiertos, y filmamos la mayor parte de esa película en una casa en Queens. Y ahora estoy haciendo el papel de padre.
‘Paper Tiger’ Cortesía del Festival de Cine de Cannes
Esa fue tu fuga. Revelaste algunas emociones fuertes relacionadas con tu propio accidente automovilístico. Lamento mucho que hayas perdido tu casa en el incendio Palisades.
Cuando conocí a James para esta película, nuestra casa acababa de incendiarse. Y acababa de perder a mi abuelo. Estábamos alquilando un lugar en Santa Bárbara y luego recibí una llamada diciendo que James quería reunirse conmigo para esto. Eso también infundió mucho amor a esta historia y actuación, debido a ese sentimiento de hogar que Keleigh (Sperry) y yo habíamos perdido. Lo había perdido con mi abuelo, pero también el lugar físico donde puedes reunir a la gente, donde tienes recuerdos adjuntos. No teníamos eso, así que probablemente se logró.
¿Crees que tienes que crecer un poco antes de poder encontrar tu camino en Hollywood?
Si quieres tener una carrera larga, la audiencia, con suerte, que atraes cuando tienes poco más de 20 años, a medida que crecen y comienzan a tener hijos o no, pero simplemente adquieren más experiencia de vida, también debes reflejar eso en tus elecciones. Y James hace películas para adultos, se ocupa de los personajes. Me encantaron cada una de sus películas y siempre sentí que tiene actuaciones increíbles, así que estaba emocionado de interpretar a un hombre en este momento.
Cada actor llegará a un punto en el que sabes que es difícil porque haces algo que tiene cierto éxito, y luego la gente quiere que sigas haciendo lo mismo, ya sea desde el lado del estudio o si sigues recibiendo guiones que son el mismo tipo de cosas.
James Gray y Miles Teller en el estreno de ‘Paper Tiger’ en el 79º Festival de Cannes celebrado en el Palais des Festivals el 16 de mayo de 2026 en Cannes, Francia.Earl Gibson III/Deadline
¿Cuál era tu casillero?
Cuando comencé con “Rabbit Hole” y luego quise hacer una audición para comedia, me dijeron: “no es gracioso”. Y luego haces comedias y quieres volver al drama y te dicen: “Willard de ‘Footloose’, ¿de qué estás hablando?”
Recuerdo “Sangrar por esto”. (Se levanta para cerrar las contraventanas para bloquear el ruido de mi audio y me sirve un poco de agua.) Ese fue un momento en el que yo tenía 27 años y dije: “Está bien, quiero dar un paso al frente y jugar, no el amigo gracioso. Interpretar a Vinny Patz, como un boxeador cinco veces campeón del mundo, un hombre absolutamente masculino, eso fue algo. Pero siempre todo se reduce a un director, a menudo tomando lo que siento que es una oportunidad para mí, eligiendome en un papel que yo No necesariamente he mostrado esas habilidades antes, pero creo que puedo hacerlo.
Tuviste que llevar la serie de televisión “The Offer”, en la que interpretas a Al Ruddy, quien produjo “El Padrino”, interfiriendo entre Francis Ford Coppola, Robert Evans en Paramount y la mafia. Eso debe haber sido duro.
Para ser honesto, me sentí intimidado al interpretar a Al, no solo por su valentía y sus logros, sino que sentí como si estuviera interpretando a alguien que tenía más experiencia de vida que yo en ese momento, y había cierta madurez en eso. Disfruté que Al, siendo un hombre de acción, si da un paso atrás, está dando dos pasos hacia adelante. Normalmente, hay cinco o seis productores diferentes haciendo todas estas cosas: eso fue todo Al.
(LR) Adam Driver, James Gray y Miles Teller en el 79º Festival de Cannes celebrado en el Palais des Festivals el 17 de mayo de 2026 en Cannes, Francia.Earl Gibson III/Deadline
En “Paper Tiger”, hay una escena entre Adam Driver y tú en la que os peleáis. Tu cara temblaba de ira.
Lo sé. Vi eso. Sí, hubo un tic ahí. Al menos en mi propia vida, tu familia puede llegar a ti de una manera que nadie más puede hacerlo. Esos sentimientos están profundamente arraigados y establecidos desde la infancia, así que supongo que en ese momento, ninguno de los dos es plenamente consciente de las ramificaciones de los rusos, de que este acuerdo va mal y de cómo está afectando a esa persona en su vida. En esa escena en particular que estás dejando salir. No se trata sólo de lo que están hablando allí mismo. Es toda una vida de recelos: él se lo permitirá. Cuando eso me pasó en mi vida personal, después te sientes muy mal. Es una sensación horrible cuando no estás hablando con un hermano o con tus padres y, a menudo, es difícil enmendarlo.
¿Cómo basó James Gray esta película en la experiencia de su propio padre?
Con su padre, ese fue el mayor arrepentimiento. Lo llevó hasta su lecho de muerte, el hecho de que trajo esto (peligro) a su casa, y a su familia se convirtió en un daño colateral de su ambición empresarial. (En la película) la aventura que emprendió, para hacer negocios con su hermano, comete un error que fue muy ingenuo. Creo que es fácil perdonar este error. Cuando leí este guión, sentí mucha empatía por esta familia en esta situación y también por lo que está pasando Hester.
‘Whiplash’©Sony Pictures/Cortesía Colección Everett
¿Tenías algún modelo para tu personaje en esta película? Tu propio padre era ingeniero.
No, era director de control de proyectos, pero trabajaba en el ámbito nuclear. Los hombres con los que crecí, mi padre y mi abuelo, eran hombres fuertes, pero muy sensibles y confiables. Mi abuelo estuvo casado con mi abuela durante sesenta y tantos años. Nunca la vi abrirse una puerta. Nunca la vi llevar su propio bolso. Era un infante de marina, pero también conocía bien la historia mundial y era un hombre dulce que nunca tuvo miedo de mostrar ese lado suyo, pero que también se defendía a sí mismo, a su esposa o a sus hijos, lo que fuera. Estaba muy orgulloso de eso.
Me pareció reconfortante, incluso reconfortante, ver una película sobre un hombre de familia amable y cariñoso, bueno en su trabajo y competente. Es un buen padre. No has mostrado ese lado hasta tal punto.
Sentí inmensamente por este padre y esposo. Estaba claro que ama a sus hijos y está tratando de predicar con el ejemplo y mostrarles que el éxito en la vida no se basa en el automóvil que conduces. Quiere mostrarles que puedes construir algo por tus propios méritos y que, si trabajas duro y tratas bien a las personas, puedes ganártelo.
Esos valores ya no son tan respetados como antes. Entonces, si miraras hacia atrás en tu carrera, hiciste algunos trabajos de estudio, como la serie “Divergente”. ¿Has hecho una corrección de rumbo? Eso también viene con la madurez, cuando un actor reconoce lo que quiere hacer en lugar de hacer lo que la gente le dice.
Al principio no quería sentir que estaba repitiendo lo que acababa de hacer. No quería que la gente pudiera esperar lo que iba a hacer a continuación. Siempre quiero defender a los actores jóvenes en sus carreras, porque la gente dice: “Oh, ¿por qué tomaste esa decisión? ¿Por qué tomaron esa decisión?”. Sólo esperas conseguir un papel, y menos del 10 por ciento de las personas en SAG pagan sus cuentas actuando solas. Todos queremos trabajar en el mejor material con los mejores directores y los mejores actores. Hay un reflujo y un flujo. Solía ser más crítico con el trabajo que hacían otras personas, porque te lanzan a esta carrera de ratas cuando recién comienzas.
¿Con quién competías? ¿Quién estaba en tu clase?
Era yo, y Michael B. (Jordan) y (Robert) Pattinson y Shia (LaBeouf) y (Zac) Efron eran grandes, las cosas de “Los juegos del hambre” estaban explotando. A medida que crecí, aprecio y respeto la longevidad, si es que puedes pasar el rato. Siempre quise contribuir. Cuando iba al Instituto Lee Strasberg en la Universidad de Nueva York y miré en la pared, estaban todos estos actores increíbles que pasaron por allí. Tengo en gran estima la actuación y los actores, ya sea teatro, cine o televisión.
Adam Driver, James Gray y Miles Teller en el estreno de ‘Paper Tiger’ en el 79º Festival de Cannes celebrado en el Palais des Festivals el 16 de mayo de 2026 en Cannes, Francia.Earl Gibson III/Deadline
Parece que estás ofreciendo actuaciones a tal nivel que sigues trabajando más. El trabajo en sí te está vendiendo. Había que contrarrestar cierta mala prensa. ¿Eso te perjudicó en términos de conseguir papeles?
Eso fue muy mal manejado. La razón por la que no he hecho perfiles es porque dije: “Vaya, si no estoy haciendo esta entrevista frente a la cámara, esta persona puede citar cosas incorrectamente o desordenarlas o decir cosas que no sucedieron”. Se sintió como una gran violación de lo que realmente sucedió. Le dije a mi equipo: “Chicos, no creo que vuelva a hacer esto, porque estoy leyendo esto y no me suena a mí. Esto no es la vida, así que ¿por qué querría ser parte de algo en lo que simplemente puedan poner eso?”. Así que es lamentable que ser una buena persona no se venda. La gente quiere hacer clic en la negatividad. Si te acuestas y apoyas la cabeza en la almohada y cómo tratas a las personas de verdad, eso es lo que importa. Esa entrevista (2015) Fue hace como 12 años.
Algunas personas todavía lo recuerdan. Bueno, los directores de casting saben quién eres y qué puedes hacer.
Los actores, los directores, el equipo, los productores, no puedes ocultar quién eres cuando estás en el set.
Cuestiones legales rodean el patrimonio de Michael Jackson y su abogado, John Branca, a quien interpretas en “Michael”, que ha recaudado 707 millones de dólares en todo el mundo. ¿Qué pasa con la secuela?
Tuvieron que reelaborar el tercer acto de la última película. En cuanto a la secuela, sé que están trabajando en ello. No he tenido ninguna conversación directa, aparte de que el equipo está emocionado de completar esa historia.
