El anime teatral nunca ha sido más popular en el escenario mundial que hoy. En 2025, “Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba Infinity Castle” y “Chainsaw Man – The Movie: Reze Arc” batieron récords de taquilla internacional para convertirse en algunas de las películas japonesas más comentadas del año. Los principales festivales de cine del mundo han comenzado a hacer lo mismo. El otoño pasado, la película “Scarlet” de Mamoru Hosoda se estrenó en el Festival de Cine de Venecia. Ahora, en la competición de la Berlinale, tenemos “Un nuevo amanecer”. ¿Pero lo es realmente?
Yoshitoshi Shinomiya comenzó en la animación trabajando en proyectos de Makoto Shinkai, primero como artista de fondo en “Children Who Chase Lost Voices” (2011) y “The Garden of Words” (2013), luego como animador clave en el gran éxito de Shinkai “Your Name” (2016). “A New Dawn” es el debut como director de Shinomiya, una película de anime original que él dirigió, escribió y escribió el guión gráfico.
El escenario es la ciudad de Niura, probablemente una Miura ficticia, prefectura de Kanagawa, justo al sur de Tokio. Los tifones son comunes en esta área, pero la razón de la familia Obinata para sentir temor apocalíptico no es natural. En un día soleado salpicado por el canto de las cigarras, tres amigos de la infancia, Kaoru y los hermanos Chicchi y Keitaro, observan cómo la gente del pueblo acosa al padre de este último por el arrendamiento de su casa flanqueada por árboles. Amenazada con el desalojo, la familia debe afrontar la posibilidad de marcharse. De la noche a la mañana, el señor Obinata lo hace y desaparece sin dejar rastro. Cinco años después, Kaoru también dejó atrás a Niura y se convirtió en una exitosa mapeadora de proyecciones en Tokio, pero su ciudad natal llama. De regreso a casa, el angustiado Keitaro está trabajando en un legendario fuego artificial, decidido a deslumbrar a la gente del pueblo y salvar su hogar.
Los personajes de “Un nuevo amanecer” hablan frecuentemente de “Shuhari”. A través de señales de contexto, se entiende a Shuhari como el legendario fuego artificial en cuestión, pero Shinomiya tiene desconcertantemente poco interés en informarle de lo que está sucediendo con claridad. Con cada repetición de la información clave frustrantemente esquiva de la película, la imagen se vuelve un poco más clara, pero ¿no debería haber sido así desde el principio?
La paleta de colores es agradable, claro: una gama pastel, ocasionalmente pictórica, de verdes lima, azules y amarillos. Los diseños de personajes son limpios y legibles, aunque inexpresivos. Las escenas que ocupan se desplazan suavemente, como si fueran una serie de pantallas estáticas. Este efecto es una de las peculiaridades más interesantes de “A New Dawn”. Si bien la animación limitada le da a la película una sensación televisiva lamentablemente barata, objetos como las cortinas se balancean ligeramente con la brisa, como si estuvieran más vivos que el resto del entorno, pidiendo ser interactuados con ellos. El enfoque se siente en deuda con la animación de los clásicos juegos de aventuras de apuntar y hacer clic como “Broken Sword”.
Entre escenas de diálogo más regulares, la película se dispara por tangentes estilísticas ocasionales, cambiando momentáneamente y sin previo aviso a stop-motion de acción real, para representar un estupor de borrachera, o viento y agua ondulantes que se mueven en un estilo que recuerda a la película animada de Raymond Briggs “The Snowman”, para expresar la relación de los personajes con sus ambiciones de fuegos artificiales. Estas secuencias pueden ser cautivadoramente atractivas, pero sus inclusiones son completas inconsecuencias: digresiones de un parpadeo y te lo perderás hacia una película más atractiva.
Aun así, “A New Dawn” sigue siendo notablemente aburrida de ver. Esta es una película donde las palabras “Orden de Subrogación Administrativa” se utilizan con frecuencia. La naturaleza impersonal de tales frases es parte del problema. En una escena, los personajes se dirigen al “evento de colaboración entre la industria y la academia”. La burocracia puede ser un gran ancla – “El mal no existe” de Ryusuke Hamaguchi y “Shin Godzilla” de Hideaki Anno y Shinji Higuchi son un testimonio de ello – pero en esas películas, la exposición es sucinta, no insignificante, y la fuerza de la escritura del personaje impulsa la historia.
A “A New Dawn” también le falta una buena escritura de personajes. Shinomiya ha adoptado la peor tendencia de su mentor Shinkai: estos personajes están apenas dibujados, hablan en declaraciones expositivas y emocionalmente distantes que ni siquiera pueden llamarse funcionales. Kaoru es nuestra protagonista, pero pasamos la mayor parte de la película preguntándonos por qué, dado que el conflicto central de la película tiene que ver con un legado familiar en el que ella tiene menos interés que sus amigos. El trío comenta sobre hechos de los logros laborales y las historias de vida de cada uno de los cuales no hemos sido informados de manera efectiva. Estas conversaciones no nos invitan a participar como audiencia. Una de las primeras escenas de un viaje por carretera es particularmente exasperante y transmite la sensación de compartir el auto con conocidos a quienes simplemente no les agradas lo suficiente como para involucrarte. El debut de Shinomiya no se preocupa lo suficiente por su audiencia y, como resultado, es difícil preocuparse por los personajes o su difícil situación.
Una película tan específica a nivel local probablemente obtendrá mejores resultados a nivel nacional, pero, como coproducción entre Japón y Francia, se espera una bienvenida más amplia. El compromiso de Shinomiya con el impacto del cambio climático, la gentrificación y la invasión urbana en nuestro mundo verde es admirable, pero estos temas se exploran en una serie de non sequiturs no desarrollados al estilo de “sí y”, tanto visuales como auditivos, que nos dejan a una distancia mayor. De hecho, está llegando un nuevo amanecer en el anime, pero la contribución de Shinomiya no logra despertar.
Grado: C-
“Un nuevo amanecer” se estrenó en el Festival de Cine de Berlín de 2026. Actualmente está buscando distribución en Estados Unidos.
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