Zoey Deutch tenía 19 años cuando Richard Linklater, dibujando ideas sobre un contenedor de almuerzo, le dijo que sería Jean Seberg.
Fue un momento entre las tomas en Linklater’s 2016 “¡Todo el mundo quiere algunos!”, Cuando Deutch llamó por primera vez la atención de Hollywood como parte del elenco de conjunto apilado de la película. “Y de pasada, casualmente, (dijo): ‘Tengo una película sobre’ Breathless ‘, creo que quiero que interpretas a Jean” “, dijo a Indiewire en el Festival de Cine de Telluride.
Pasó casi una década antes de que Deutch adoptara el juego de Sebergg Pixie Cut para protagonizar “Nouvelle Vague”, el homenaje en blanco y negro de Linklater a la nueva ola francesa que recrea la filmación de “Breathless” de 1959 en las calles de París. La película, que se estrenó en Cannes y ahora se dirige a una concurrida gira del Festival de Otoño, fue escrita por Holly Gent y Vince Palmo, Jr. (“Me y Orson Welles”) con la guionista francesa Laetitia Masson.
Es un soufflé ligero y sabroso que narra el innovador debut de Godard que filmó en MOS de velocidad máxima (sin sonido) en principalmente tomas solteras, ladrando el diálogo de su cuaderno a los actores, que no tenían guión. Sin embargo, trabajar en una película de Linklater requiere disciplina.
“Rick está concentrado, pero es divertido”, dijo Deutch. “Y ha cultivado estos sistemas que están en su lugar para que sea una experiencia lo más tranquila posible. Requiere tiempo de ensayo, generalmente aproximadamente la misma cantidad de ensayo que los días de disparo, lo cual es raro”.
Para “Nouvelle Vague”, Linklater le dio a los actores un manifiesto de ensayo. “Escribió tres secciones diferentes de lo que quería que todos los actores entendieran al entrar en esta película”, dijo Deutch. “Uno de ellos era claro que estamos haciendo una película, una carta de amor al cine sobre Godard, pero lo estamos haciendo en el estilo opuesto de cómo lo hizo. No esperamos tener suerte espontáneamente. Vamos a ser precisos y reflexivos y hacer toda la investigación y crear magia de manera diferente”.
¿Aprobaría Godard? Imposible de saber, pero Deutch cree que Linklater es la única persona que podría obtener el asentimiento del maestro.
‘Breathless’sotheby’s
“Son dos artistas que han mantenido su integridad artística como cineastas que hacen lo que quieren hacer y hacen películas que quieren hacer, no lo que otras personas quieren ver”, dijo. “Esa es una cualidad rara. Incluso los mejores cineastas de todos los tiempos, la mayoría de ellos, vacilan en un momento u otro, y está bien. Es sorprendente que (Rick) nunca haya vacilado por hacer cosas que él quiere hacer por sí mismo, no egoístamente, pero porque eso es lo que haces. Usted hace que vivan dentro de ti que tienes que salir y luego con otras personas.
Hace tres años, Linklater finalmente mencionó “Breathless” a Deutch nuevamente. “Él seguía diciendo: ‘No te cortes el cabello todavía”, dijo. “’¿Qué significa eso? ¿Me vas a refundir?’ No sabía lo real que era en absoluto hasta que realmente me corté el cabello “.
Dos años antes de la filmación, Deutch comenzó a aprender francés. “Fue un gran regalo que (Seberg) tuvo un acento particular con su habla francesa”, dijo. “Cuando estaba haciendo ‘sin aliento’, acababa de comenzar a aprender francés, así que no tuve la tarea desalentadora de tratar de remodelar mi boca para sonar francés. Pero ese elemento del proceso fue el más útil para crear una comprensión de lo que estaba pasando por su cabeza mientras ella estaba filmando”.
Cuando Deutch vio “Breathless”, encontró a Seberg misterioso. Una vez que comenzó a producir, esa percepción se volcó sobre su cabeza.
“Es una película extraña”, dijo, “tenía muchas preguntas, algunas cosas que no tienen sentido. Una vez que comencé a actuar en un idioma que estaba aprendiendo, entendí de dónde venía ese misterio. Es un miedo y es un mecanismo de defensa que pones:” En lugar de tener miedo, intentemos que parezcan misteriosos. Intentamos parecer que no voy a dejar saber lo que pasa aquí “”. Ella está improvisando una película en un idioma que solo está aprendiendo con una directora que le da cero orientación.
Preminger fue notoriamente cruel con Seberg. “Ya había sido traumatizada por Hollywood de una manera importante y importante, destruida por los críticos, destruidos por él”, dijo Deutch. “Ella viene a hacer esto, y da miedo. Así que la barrera del idioma fue una gran ventana a lo que me imagino que estaba pasando”.
‘New Wave’Jean-Louis Fernández
Linklater y Deutch acordaron no presagiar la oscuridad posterior de Seberg. “Honramos un momento específico en el tiempo de esta hermosa, valiente y talentosa vida de la mujer que a menudo se considera trágica”, dijo. “Era importante no leer la última página. Visitaba su tumba en Montparnasse. Estábamos filmando la última escena en la misma calle, y estaba lloviendo y dije: ‘¿Por qué no hablamos con Jean?’ Entonces Rick y yo caminamos hacia la tumba de Jean.
Los preparativos de Deutch también incluyeron visitar Chanel para ser equipados para la alta costura. “Fue un sueño de fantasía de niña hecho realidad para ir al apartamento de Coco Chanel para obtener un vestido personalizado”, dijo. “Sentió que iba a retroceder en el tiempo y canalizarla”.
Entrenado como bailarín y criado por los padres de la industria (actriz Lea Thompson y el director Howard Deutch), Deutch lo ha hecho todo: comedias románticas (“Establecer”), thrillers (“Juror No. 2”), biopics (“Rebelde in the Rye”), serie (“El político”) y teatro (“Nuestra ciudad”).
Eastwood la lanzó en “Juror No. 2” después de una audición ocho años antes. “Nunca escuché nada, y él lo recordó”, dijo. “Muy a menudo sentimos que estas audiciones van al abismo y puede ser doloroso. Este es el universo que me recuerda: ‘Si mantienes el curso, sigue trabajando e intentando, sigues continuando'”.
‘New Wave’, Selección de Zoey Deutchart
“Nuestra ciudad” fue una experiencia “increíble y curativa”, dijo. “Hacer películas es mi vida. Es mi cosa favorita en el mundo. Pero puedo meterme en la trampa de ser tan duro conmigo mismo una vez que termina el día. En el teatro cuando vas a casa por la noche y vas: ‘No lo clavé,’ No necesitas torturarte. Vas, ‘Mañana es un nuevo día, y voy a intentarlo mañana’. Es una metáfora de la vida.
Ahora de 30 años, Deutch está tomando sus riendas de su carrera al producir películas como “Buffaloed”. “Quería generar cosas en lugar de esperar a que sucedieran”, dijo. “Comencé en la comedia. Fui muy buscado por el personaje femenino unidimensional en la comedia impulsada por los hombres. Luego corregí un poco, y decidí interpretar a los estafadores y personajes femeninos desagradables. Ahora estoy en esta nueva fase en la que me estoy metiendo en mí como mujer más. Quiero hacer cosas hermosas como ‘Hamnet’. ‘Nouvelle Vague’ es una hermosa película sobre el arte y mantenerse fiel a ti mismo, y es alegre, y es divertido, y es una celebración del cine “.
A continuación: ella también produjo “The Threesome” (vertical, 5 de septiembre) dirigida por Chad Hartigan, una versión inteligente de cómo un Ménage à Trois realmente afecta a sus jugadores. Ella disparó el drama de la relación en Little Rock, Arkansas justo antes de “Nouvelle Vague”. Se acercó al director hace años, queriendo estar en su órbita. Cuando escuchó que otra actriz se cayó de “El trío”, lo envió un mensaje en Instagram: “¿Puedes conocerme para tomar un café? Quiero hacer esta película contigo”. “Luché un poco por eso”, dijo.
También protagoniza el próximo thriller de Lionsgate “The Anniversary” (29 de octubre) y acaba de terminar una comedia de David Wain “salvaje” y sin título (“Celebrity Pass Movie”), así como una historia de amor para Netflix, “Clausos de voz para Isabelle”. “Es una historia sobre dolor y hermandad y enamorarse”, dijo.
Netflix lanzará “Nouvelle Vague” en teatros seleccionados el viernes 31 de octubre y se transmitirá en Netflix a partir del viernes 14 de noviembre.
