Película: Canciones de The Hole
Cast: Kellie Evans, Devonte Hoy, Myles Lassiter, James “JJ’88” Jacobs, Victor Benjamin, William Jacobs Jr., Janine Jacobs, Reneasha Jacobs, Jacqueline Williams, Naaji Pruitt, Lauren “Indigo Mateo” Jacobs, Jovon Times, Africa Turner, Ernest Walker, Ryleigh Legget
Escritor/director: Contessa Gayles
Calificación: 3 estrellas
Tiempo de ejecución: 107 m
Las canciones de Contessa Gayles del hoyo son básicamente un grito para la humanidad por su tema central, pero se presenta como un álbum de hip-hop visual en movimiento. Un músico encarcelado lucha por la curación y la paz a medida que alcanza la mayoría de edad en este documental.
A la edad de quince años, James JJ’88 Jacobs disparó y mató a un hombre en las calles de Los Ángeles y fue encarcelado en confinamiento solitario hacia una oración de doble vida. Pasó ese tiempo en “The Hole”, dejado solo en un pequeño espacio confinado con literalmente nada más que sus pensamientos. Sus pensamientos, escribieron más de 15 años de confinamiento en un cuaderno, hablaron sobre su futuro pasado, presente e incierto en verso y música, y se convirtió en forraje para un grupo de productores musicales. Estos productores musicales finalmente los dieron vida fuera de las paredes de su prisión.
El propio Jacobs coescribe esta historia con Contessa Gayles y es Sing-Out for Justice. La mezcla hipnótica de música, imágenes y testimonio personal es bastante poderosa. Jacobs reflexiona sobre la ira y la violencia que conducen al remordimiento, la redención y la curación a través de sus canciones originales profundamente conmovedoras. Experimentamos su trauma pasado, sentimientos de desesperanza y luchas con un sistema de justicia no estructurado para la rehabilitación. También podemos experimentar el crecimiento personal de Jacobs a lo largo de este proceso. Mientras vierte sus emociones turbulentas en la canción, las imágenes nos llevan a su proceso reflexivo.
Las secuencias de video cuidadosamente diseñadas de Gayles son ilustraciones poéticas de las letras de Jacobs. La música hábilmente producida acompañada de letras de heridas y pathos (por ejemplo, “Si el sistema legal no me da vida, probablemente me disparen nueve”) logra tirarse de sus corazón.
Gayles maneja las secuencias que representan la ira y el remordimiento de Jacob por la vida y la juventud que sacrificó con Elan. La pobreza, la discriminación sistémica, la supremacía blanca pueden haber sido razones de su caída, pero el asesinato de su hermano apenas 3 días después del incidente le da motivos para detenerse y repensar lo que ha perdido y lo que podría salvar. La historia de Jacobs se cuenta a través de fotos de archivo, recolecta llamadas desde la prisión y, en gran medida, a través de sus canciones.
Mientras tanto, su familia sobreviviente, padre, que es pastor, madrastra, hermana y prometida, Pursue intenta que lo liberen. Este documental elabora su historia a través de las actividades de su familia, el dolor que experimenta siguiendo sus circunstancias y el arte intenso y hermoso que crea. El camino percibido hacia la redención implica la gloria musical. La interpretación visual de Gayles muestra la fuerza redentora de esa expresión creativa.
Las canciones del agujero intentan humanizar a alguien que ha cometido uno de los crímenes más irredimibles. Como tal, este documental funciona como un poderoso testimonio de la causa de la reforma judicial.
