Home Noticias del mundo Película de Rose Byrne, Noche de inauguración en Miff, aborda la ira...

Película de Rose Byrne, Noche de inauguración en Miff, aborda la ira materna

57
0

Texto normal SizeLarger TEXTO SIMEVER Tamaño de texto grande

Rose Byrne está en cada cuadro de si tuviera piernas que te patearía, la notable, divertida y ligeramente escandalosa película que abre el Festival Internacional de Cine de Melbourne esta noche.

La cámara se sienta apretada, muy apretada, en su cara impecable, rastreando cada contracción, mueca, frunce el ceño y frunce el ceño como Linda, una terapeuta y la madre de un niño muy enfermo, desciende a un infierno psicológico del que no puede ver escapar.

Se llama maternidad.

“Lo que quería hacer era algo que nunca había visto antes”, dice la escritora y directora estadounidense de la película, Mary Bronstein, que está en Australia como invitada del festival. “Quería hacer un trabajo expresivo sobre lo que es ser un cuidador en una situación muy seria y de alto riesgo, donde sientes que todo el universo está en tu contra”.

Para la mayor parte de la película, el esposo de Linda no es más que una voz enojada (Christian Slater, para ser precisas) en el otro extremo del teléfono, ofreciendo consejos no deseados sobre cómo arreglar las cosas. El niño, escuchado pero no visto, no puede o no puede comer, y exige un cuidado casi constante.

La escritora y directora Mary Bronstein, en la foto en Wax Music Lounge en Melbourne, obtuvo de sus propias experiencias de vida para la película.

Su hogar se ha vuelto innecesable porque una fuga en el apartamento anterior ha provocado que el techo colapse, por lo que la madre y el niño se han mudado a una habitación de motel, cuyo pequeño espacio está lleno de pitidos y luces intermitentes de la máquina que bombea nutrientes en el niño. Linda busca un alivio en el alcohol, las drogas y las escapulios astutos de la claustrofobia de pesadilla de su situación.

No hay nada heroico o estoico en esta mujer sufrida, cuyas tribulaciones pueden ser reales o pueden fabricar al menos parcialmente en su mente, pero está absolutamente anclada en la verdad.

“La pequeña semilla que comenzó toda la película es una situación real que viví con mi hija, ahora tiene 15 años, cuando tenía siete años”, dice Bronstein. “Ella estaba muy enfermo”.

Bronstein y su esposo viven en la ciudad de Nueva York, y el tratamiento que su hija necesitaba era en San Diego, al otro lado del país. “Así que mi hija y yo vivimos juntos como una especie de compañero de cuarto demente en una pequeña habitación de motel durante ocho meses, y tuve una crisis existencial completa. Estaba tan concentrado en la situación en cuestión, que era todo que hacer con ella, que sentía que estaba desapareciendo, literalmente”.

Las cosas que suceden en la película, agrega, no están extraídas de su experiencia real, y no está interesada en detallar lo que es fáctico y qué no. “Lo importante para mí para transmitir es que todo es emocionalmente cierto”.

Rose Byrne ganó el Silver Bear a la mejor actuación principal en el Festival Internacional de Cine de Berlín en febrero por su presentación. Credit: Getty Images

Bronstein, quien comenzó como actor antes de hacer su debut dirigido hace 17 años con levadura (en la que coprotagonizó junto con la escritora y directora de Barbie Greta Gerwig), tiene un pequeño papel en esta película, como la médica a cargo de la atención del niño enfermo. Y su visión de Linda no es particularmente amable.

Doctor Spring representa, Bronstein reconoce, el “odio a sí mismo” que sentía en ese momento. “Pero en un sentido más general, es un juicio de las madres que no están siendo perfectas todo el tiempo, que están teniendo sus problemas, que están luchando, que tal vez se enfrentan a algo que no pueden manejar y necesitan ayuda (con). Ya sabes, hay muchos ayudantes en la película, y hay muchos oyentes o oyentes potenciales, pero Linda se siente como si ella está gritando en el viento y no está escuchando ni a nadie oyente”.

Hay mucho humor muy negro en la película, junto con una profunda sensación de frustración y confusión. Sobre todo, se trata de un lado de la maternidad que rara vez se aborda en el cine.

Cargando

“Quiero que provoca una conversación sobre la ira femenina y por qué eso hace que la gente sea tan incómoda”, dice Bronstein. “También hace que las mujeres se sientan incómodas, no solo a los hombres. Hace que todos se sientan incómodos, la idea de la ira femenina, porque se siente sin fondo”.

El amor por si tuviera piernas que te patearía también ha estado casi sin fondo. Desde su debut en Sundance en enero, ha obtenido excelentes críticas y le valió a Rose Byrne el premio a la Mejor Actriz en Berlín al mes siguiente. Pero hay una carga especial que viene con ser la película de la noche de apertura en MIFF, uno de los festivales de cine más grandes del planeta, a saber, que debería desencadenar la charla en la fiesta posterior sin matar el ambiente.

Hay muchas posibilidades de que tenga éxito en ambos puntajes. Pero, ¿qué tipo de charla esperas, Mary Bronstein?

“Espero que Electric, esa sea la palabra que voy a usar”, dice ella. “Curioso, con la gente emocionada por ver algo que no han visto antes”.

Y, agrega, espera “muchas conversaciones de automóviles en el camino a casa. Ese es mi objetivo”.

Casi seguro que pateó.

Si tuviera las piernas, te patearía las pantallas en el Festival Internacional de Cine de Melbourne el 7 de agosto (noche de apertura) y el 9 de agosto. Detalles: Miff.com.au
La edad es un socio de medios del festival.

Próximamente: películas que debes ver, entrevistas y lo último del mundo del cine entregado a tu bandeja de entrada. Regístrese en el boletín de nuestro salón de proyección.

Fuente de noticias