Home Noticias del mundo Hollywood ama a un fanático espeluznante, pero la estrella del pop en...

Hollywood ama a un fanático espeluznante, pero la estrella del pop en Lurker simplemente tuvo mucho éxito

62
0

Texto normal SizeLarger TEXTO SIMEVER Tamaño de texto grande

Las reglas del antiguo modelo de piedra rodante eran simples: personas brillantes en la portada, excelentes sin lavar en el mosh. “Estas personas no son tus amigos”, advirtió el personaje de Rock Journe de Phillip Seymour Hoffman advirtió a su protegido fanboy en casi famoso, el culto de Cameron Crowe en el culto de 2000 sobre los peligros de acercarse demasiado a la fama.

Dado que “amigo” se convirtió en una opción que tocas en tu teléfono, la distancia entre celebridades y fanáticos se ha vuelto menos cómodo. En su función de debut, Lurker, el escritor y director de Hollywood, Alex Russell, explora un viejo turboalimentado dinámico por la tecnología y sus ilusiones de acceso e intimidad.

“Estaba tratando de escribir una película que era casi famosa durante la primera mitad y luego Nightcrawler por el segundo. Terminé con más matrimonio tonal de los dos”, dice. En el sombrío Nightcrawler de 2014, Jake Gyllenhaal interpreta a un Stringer que vende imágenes de accidentes automovilísticos a un canal de noticias. Russell también cita el latigazo cervical de 2013, en el que un joven baterista es impulsado implacablemente por su sádico maestro de música: “Dos personas, sin descanso, una que quiere la aprobación del otro”.

Archie Madekwe, a la izquierda, y Théodore Pellerin en Lurker.Credit: Miff

La dinámica desquiciada de Lurker se desarrolla cuando Matty, un avión no tripulado minorista de moda, se insinúa en la órbita de la estrella del pop en ascenso Oliver. Matty es interpretada por la prometedora estrella canadiense Théodore Pellerin (Boy borrado, al convertirse en un dios en la Florida Central), mientras que Archie Madekwe (Gran Turismo, Saltburn) interpreta a su víctima involuntaria. Con la prisa absurda, la adulación de Matty es recompensada con un papel como documentalista de la corte. Mientras ahorra cada interacción en la cuna de la fiesta de Oliver en su disco duro, el poder pronto cambia.

“Es tan universal”, dice Russell. “La gente habla mucho sobre la dinámica de la fama, pero antes de tener alguna idea sobre el mundo de la música, estaba pensando en esto en (el contexto) de la escuela secundaria. Los niños se encerrarán, y luego hay una que solo sabes tiene el poder …

“O es su carisma o su confianza, o a menudo es la decisión de alguien sobre qué hacer esa noche lo que los convierte en el líder de facto, y de repente, la gente compite por los otros lugares”.

Es la competencia la que trae el drama. Desde toda Eva hasta el rey de la comedia, Saltburn e Ingrid se va hacia el oeste, el tema del alfa seducido y socavado por los aspirantes no está exento de precedentes en el cine. Lo que ha cambiado en la era digital es la escala y la velocidad de la transacción, la falsa proximidad que incendia la antigua distinción entre nadie y alguien para que cualquier idea del orden natural esté en juego.

Desde la izquierda, Oliver (Barry Keoghan) fija en su amigo de la universidad en Saltburn; Anne Baxter y Bette Davis se enfrentan en toda Eva; Jerry Lewis comparte una risa con Robert de Niro en el rey de la comedia.

Russell, escritor-productor para el oso, la carne de res y Dave, tiene un gran oído para el lenguaje ridículo que lubrica este nuevo mundo, donde todos tienen derecho al estrellato tan pronto como llegan a una misa crítica de las redes sociales.

“Me atrapan. Me están ayudando a alcanzar mi potencial como artista”, le dice Matty a su amiga arrojada en la tienda de ropa después de un fin de semana de brutal humillación dentro del séquito de la estrella del pop. “Me inspiras a ser yo mismo”, le dice a Oliver en un momento tierno.

“Vivo en Los Ángeles. Trabajo en Hollywood”, dice Russell. “Constantemente escucho una mierda hilarante como esa … hay cosas peores que he escuchado desde entonces. Siempre me gusta, ‘Oh, eso es tan divertido que alguien dijo eso en serio'”.

La manipulación, la sycofancia y la agresión pasiva están hábilmente escritos. Para cualquiera que haya estado en el backstage, incluso desplazado por un intercambio de emoji que brote en el feed de una estrella pop necesaria, el castillo de Oliver en el aire se siente dolorosamente real.

La clave de la mordedura satírica de la película, dice Russell, fue eligiendo a los actores que realmente entendieron el juego. “Echaría a alguien en base a que decía algo que iluminaba el material mejor de lo que podía. Todos realmente entendieron las microagresiones inherentes al guión.

“Cuando filmamos esa primera escena en la tienda”, la inseguridad de Oliver alcanza su punto máximo cuando Matty finge no saber quién es, “Me emocioné, porque sabía que si ese tono funcionaba, todo el tapiz de la película encajaría en su lugar”.

Desde la izquierda, Théodore Pellerin, el director Alex Russell y Archie Madekwe.Credit: Getty Images

A pesar de todo el esmalte estético, Lurker recibió un disparo en 16 mm para evocar una atemporalidad que trasciende el momento digital (la crítica es inequívocamente moderna. “Lo nuevo es que la mecánica es diferente”, dice Russell. “Vivimos en un momento tan sutil. Todo está cuantificado y gamificado”.

Cargando

Es el juego que está sesgando. Oliver es un rey sin pista, tanto una víctima del sistema de celebridades como cualquiera de las perchas que viven o mueren en su insta. Es un mundo sin amor o significado más allá del golpe de dopamina de tu próximo como. “Todos operan por miedo. Incluido Oliver. Todos buscan dirección”.

La historia de LA del escritor no es irrelevante. Creció en otro lugar, “moviéndose una o dos veces al año”, nunca lo suficiente como para pertenecer. “Eso me puso en una posición de observador la mayor parte del tiempo. Siendo el nuevo niño en una ciudad diferente … siempre he tenido amigos que eran más geniales que yo”.

Ahora, como un jugador ganador del Emmy incrustado en la maquinaria del espectáculo, su rutina diaria implica las mismas jerarquías y satiros de Gamesmanship Satires. “La gente es tan maleable … te vuelves más como las personas que estás cerca. Golras amigos porque quieres ser más como ellos”.

La moraleja, si hay una, está enterrada bajo capas de estremecimiento y complicidad. Russell espera que su película vive en el reino de uno de sus géneros favoritos, “¡El tipo de película en el que se inspira un imbécil, como Wall Street o American Psycho:” ¡Sí, soy ese tipo! ¡Solo quiero tener éxito! “

Cargando

En una era en la que prácticamente todos han alcanzado la cuerda de terciopelo para acariciar un ego de una forma u otra, Lurker también se ajusta a otro género: la película que ves mientras te esconde detrás de tus manos.

“¡Sí! Me encanta”, dice Russell. “La gente siente esa vergüenza de segunda mano, esa incomodidad. Creo que algunas personas pueden incluso odiar la película porque no se están dando cuenta de cuánto se relacionan con ella”.

Lurker está en MIFF el 9 y 13 de agosto; Miff.com.au

Las películas que deben ver, entrevistas y las últimas del mundo del mundo entregado a su bandeja de entrada. Regístrese en el boletín de nuestro salón de proyección.

Fuente de noticias