David Koepp le entregó a Universal su guión “Jurassic World: Rebirth” en diciembre de 2023. En marzo de 2024, el director Gareth Edwards se reunió con los productores Frank Marshall y Steven Spielberg. La producción comenzó tres meses después, el 13 de junio de 2024, y envuelta en octubre pasado. Para un éxito de taquilla con VFX-Heavy programado para el fin de semana del 4 de julio de 2025, es un cambio prácticamente inaudito.
Cuando Edwards fue invitado en el episodio de esta semana del cineasta de herramientas podcastDiscutió cómo se contrataba el aspecto más difícil del horario de producción acortado solo tres meses antes de disparar.
“Era la misma cantidad de preparación que tuve en ‘Monsters’, que disparé con tres de nosotros en una camioneta”, dijo Edwards, haciendo referencia a su ruptura del festival de 2010 que lo catapultó a convertirse en director de estudio. “Por lo general, obtienes al menos dos años y medio desde el día en que te llaman hasta el día en que termines la película”.
Ese era el horario que Edwards tenía en “Godzilla”, “Rogue One” y “The Creator”. Cuando Universal quería cortarlo por la mitad para una de las mayores franquicias de espectáculos de Hollywood, Edwards intentó retroceder.
“Recuerdo el primer día, fuimos a Universal y estaban Donna Langley y Peter Cramer, los jefes de Universal”, dijo Edwards. “Y levanté la mano, ‘Sí, Gareth, en la parte de atrás’. Estoy como, ‘¿Podemos impulsar la fecha de lanzamiento?’ “
La película que llega hoy a los cines, solo 16 meses después de esa reunión, no muestra signos de ser cambiado. Las piezas de la acción y los efectos visuales se encuentran entre las mejores desde el original de Spielberg. Edwards apareció como un artista de VFX autodidacta y tiene la reputación de ser no solo uno de los directores más innovadores de VFX, sino también alguien cuyo proceso creativo combina la concepción con la ejecución, lo que lleva a una eficiencia mucho mayor.
“Creo que siempre he sentido que el proceso es tan importante como lo que estás haciendo el producto”, dijo Edwards. “La forma en que haces una película es para mí tan fundamental y obviamente haciendo esta película (tuvimos que hacer eso)”.
Edwards trajo a bordo de Jim Spencer, su compañero productor en lo que llamó sus dos proyectos de “Most Guerilla”, “Monsters” y “The Creator”, pero no en un esfuerzo por convertir el equipo del “Parque Jurásico” en sus caminos.
“Al principio, (Spencer y yo dijimos), ‘No podemos cambiar la máquina”, dijo Edwards. “Si intentas luchar contra la máquina que es este gran éxito de taquilla, la forma en que se hacen (se hacen), si intentas reinventar el proceso, ‘Oh, no vamos a dispararlo así, vamos a dispararlo más así”, y realmente iremos en contra de él, va a atropellarte “, dijo Edwards, indicando que estaba hablando de experiencia.
“Creo que puedes cambiar la máquina y hacer las cosas de manera diferente, pero hay un límite cuando tienes un marco de tiempo realmente limitado con tres meses de preproducción, que todos en la misma página reinventaran el proceso enormemente no es posible”, dijo. “Fue más como, elige tus batallas, y mi objetivo principal era: ‘Vamos a lugares reales'”.
Filosofía de Edwards: incluso si esos fondos reales serán significativamente alterados y aumentados, incluso hasta el punto de no ser reconocible, estar en un lugar real es la razón por la cual sus películas impulsadas por VFX se sienten tan castigadas.
Ese “Mundo Jurassic: Rebirth” pudo aterrizar rápidamente en una ubicación principal fue fortuito. En su primera reunión, Spielberg le dijo a Edwards que la franquicia estaba buscando mudarse de Hawai, que representaba el lugar original del “Parque Jurassic” Isla Nubmar. Para el cercano Ile Saint-Hubert, una isla ecuatorial frente a la costa de América del Sur, que aprendemos una vez albergó un laboratorio secreto creando dinosaurios híbridos, estaban explorando a Costa Rica y Tailandia.
Director Gareth Edwards en el set de ‘Jurassic World: Rebirth’ © Universal/Courtesy Everett Collection
“No podría estar mejor en esta conversación porque hice ‘monstruos’ en Costa Rica, y nos vimos en lo alto y bajo en ese país por escamotes y playas de la selva primordial loca, y acabamos de hacer eso con ‘The Creator’ en Tailandia”, dijo Edwards. En esa primera reunión, dejó en claro que Tailandia, específicamente Phang Nga Bay, era exactamente lo que Spielberg quería. “Así que todo hizo clic muy rápido y probablemente nos ahorró algo de tiempo. No tuve que explorar todas esas ubicaciones porque conocía a la mayoría de ellos”.
El supervisor de efectos visuales y el equipo del director de la segunda unidad David Vickery dispararon rápidamente las imágenes de las ubicaciones, que se convirtieron en representaciones virtuales 3D que permitieron a Edwards y sus colaboradores trabajar virtualmente.
“Le dije al estudio cuando comenzamos: ‘Tenemos tres meses, no podemos hacer una mini versión de esta película en Pre-Viz, no tenemos tiempo”, dijo Edwards. “Pero, luego tuvimos cámaras virtuales, es como si hubiera un pequeño espacio de volumen y lo configuraron en la oficina y esencialmente se podía ver en tiempo real, una versión irreal de su barco y el (dinosaurio)”.
Trabajando virtualmente, Edwards podría pasar por su proceso creativo de diseño de la acción de una pieza grande y permitiendo que los jefes de departamento descubrieran qué necesitaban para preparar.
“Es como un rompecabezas donde no tienes la caja, no sabes cuál es la imagen, pero comienzas a ir, ‘Bueno, necesitamos una foto como esta'”, dijo Edwards. “Al pasar por los movimientos de disparar esas tomas (con una cámara virtual), permitió que otras personas fueran: ‘Creo que vamos a necesitar un helicóptero’. “Creo que vamos a necesitar un dron aquí”. “Crea todos estos ingredientes para que la producción pueda comenzar a hacer que todas esas cosas sucedan … es como el caos controlado, de verdad”.
Universal Pictures lanzará “Jurassic World: Rebirth” en los cines el miércoles 2 de julio.
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