TEATRO
La obra que sale mal
Teatro Drama, Sydney Opera House
24 de junio
Revisado por Cassie Tongue
★★★ ½
Comenzó en un teatro de 60 asientos sobre un pub de Londres, y luego se hizo cargo del mundo. La obra que va mal, una farsa sobre una compañía de teatro aficionado que intenta organizar un misterio de asesinato al estilo de Agatha Christie, es esa cosa rara en el teatro contemporáneo: un ritmo comercial furioso.
Este programa familiar ha estado funcionando en el West End durante más de una década y en España durante casi tanto tiempo, provocó una gran cantidad de series de televisión y especialidades británicas “Goes Wrong”, y ha jugado en todo el mundo. Ahora está de regreso en Australia, causando estragos en la Ópera de Sydney, después de un debut de 2017.
La obra que sale mal se desvía del guión. Credit: Hagen Hopkins
El espectáculo es rápido, es una tontería y está diseñada para retorcerse cada risa que puede fuera de su material: mientras la compañía trata de realizar su misterio de asesinato serio, se afirman con accesorios inquietos, actores que no conocen sus líneas (o no pueden pronunciarlas) y técnicos demasiado ocupados desplazándose para aterrizar la señal musical correcta. Hay pratfalls, señales perdidas y un conjunto que amenaza con caer alrededor del elenco en cualquier momento. ¿Quién hizo los asesinatos? Eventualmente lo descubrimos, pero ese no es el punto: el punto es el caos cuidadosamente escrito.
Originalmente dirigida por Mark Bell, supervisada aquí por la directora asociada Anna Marshall, y con un elenco (que incluye a Joe Kosky de la tía Donna) que se ha instalado en sus roles durante esta gira de Australia/Nueva Zelanda, es una pieza pulida que fomenta el panorama de los paisajes.
Hay mucho de qué reírse de que atrapará incluso al miembro de la audiencia más agrio al menos una vez, pero aprovechará al máximo si le gusta su nivel de superficie caal y fácilmente digerible. No hay mucho patetismo detrás de toda la comedia, lo que significa que la inclinación humana existencial de las mayores farsas no se encuentra en ninguna parte. En cambio, esta es pura comedia escapista: una serie de gags, en su mayoría físicos, diseñados para deleitar.
Los chistes más inteligentes son esas hazañas de ingeniería, mecánica y aparejos cuando el conjunto en sí “sale mal”; Hay una pieza de colapso que agrega el frisson del peligro que impulsa a las farsas a otro nivel. Lo peor fue fechado en 2017 y se sentía antiguo ahora, donde las dos mujeres en el escenario se reducen a estereotipos de histeria y competencia celosa, y un momento un posible beso entre dos hombres en medio de un contratiempo de casting se juega por pánico. Diseñado para agregar a la creciente histeria de una producción de aparición, estos elementos arrastran el estado de ánimo, más ruido que broma.
¿Soy culpable de pensar demasiado en una comedia simple? Probablemente. Y no quiero descartar el poder que este espectáculo podría tener para darles a los niños (recomendados para los de ocho años y más) su oportunidad de ser mordido por el error del teatro, o dar al público de cualquier edad la oportunidad de desahogarse en un mundo cada vez más oscuro simplemente teniendo una razón para reír.
Esa es probablemente la mejor lente para ver esta jugada: es una excursión de maldad y de bajo riesgo que solo quiere que se ríe, o al menos rompa una sonrisa, y obtengan esas endorfinas para sentirse bien fluyendo.
